中国独立纪录片：在直接电影之后

郭熙志

一

电影不会来源于某次宣言，虽然有道格玛95（Dogme95）宣言，不过那只是些技术标准，某种超写实的规范。电影有倾向没有流派，虽然有“意大利新现实主义”有“新浪潮”，其实是一个麻袋里装的不同的土豆，这种情况在法国“新小说”也是如此。“没有什么重要的时代是理论制造出来的；它们开始于一个游戏，一次冲突，或一个旅程”。如果要问当代中国独立纪录片如何勃兴起来的，我的回答是当代中国现实，这个比虚构还要神奇的当代中国现实，它本身就是一次冲突，也是一次旅程，现在越来越像一场游戏。这就是我所说的“现实成为美学本身”。

自上世纪九十年代滥殇以来，中国独立纪录片的持续存在与壮大接近二十年，我个人的观点是：它在文化史上的价值，有可能与唐诗宋词相当。无疑，中国以直接电影为语言的独立纪录片已然产生一批接近或超越世界同类电影大师的作者群体。它在世界电影史上的意义，经由中国当代转型社会与深受波及的人生与人心的放大，已远远超越美学本身，却又不仅仅是社会学意义上的。

在直接电影之后，中国的独立纪录片由方法的焦虑而进入一个多元实验的时期，和早期的自发状态不同，目前的这场新新纪录片运动的状态是自觉的。有两种纪录片的新形态值得关注：第一个新形态是纪录片的“私影像”探索与纪录片，第二个的新形态或者说是新趋势是纪录片与“当代艺术”的结合。第三种趋势是最近出现的在纪录片领域“反对电影”思考，来自居伊·德波社会批判理论，通过他的电影给大家带来冲击，但居伊·德波的思想被称为“否定的顶点，而非艺术的顶点”，而探讨者对从中获得美学启示是有所期待的。……