逼真的诱惑
——百年来中国写实话剧演出发展的美学动因

■汤逸佩

逼真的诱惑
——百年来中国写实话剧演出发展的美学动因

■汤逸佩

清末民初，中国戏剧最大的变革是话剧的诞生。话剧是从西方传入中国的新剧种，话剧当时给中国戏剧带来的新的美学特征，是写实主义，是力求视觉逼真的舞台叙事模式。由于话剧对视觉逼真的追求建立在中西戏剧之差异、话剧与中国传统戏曲之差异的基础上，因而“逼真”成为非常强劲的审美动力，推动着中国话剧的发展。中国写实话剧演出经历了以下的阶段：从不真的表演与逼真背景的分离，到逼真的表演完全融入逼真的背景，再到逼真的表演与写意背景相得益彰，写实与写意兼容，写实与表现兼容。但是，逼真的、性格化表演仍然在写实主义话剧中拥有核心地位。

逼真 写实主义 剧种 舞台叙事

一

话剧是从西方传入中国的新剧种。晚清以来，西学东渐，向西方寻求救国之策，已成趋势，并深刻影响到中国人的思维方式。因此，中西文化的交往、比较，其逻辑前提是默认西方先进、中国落后，默认西方为新、中国为旧，中国早期话剧观的形成自然也受到这种思维方式的影响。

1907年，中国留日学生李叔同、曾孝谷等以春柳社的名义在东京演出了《茶花女》和《黑奴吁天录》，同年，王钟声等人以春阳社的名义在上海兰心戏院演出《黑奴吁天录》①，后来的中国话剧史家将这一年作为中国话剧诞生的年头。当年春柳社打出“新派演艺”的旗号，对舞台叙事是有明确追求的，当今“演艺之大别有二：曰新派演艺（以言语动作感人为主，即今欧美所流行者），曰旧派演艺（如吾国之昆曲、二黄、秦腔、杂调皆是）。……