学习民族传统的表率
——记江友樵的画

◆陈传席（北京）

学习民族传统的表率
——记江友樵的画

◆陈传席（北京）

任何一幅好画，都必须首先具有民族特色，然后再见出时代特色，再次方是个人特色。西方好的绘画，一看便知是西方画。毕加索的画和西方文艺复兴的画差别真如天渊，但一看仍是西方画。中国画，凡是好画，范宽的《溪山行旅图》也好，倪云林的《渔庄秋霁图》也好，弘仁的《黄山天都峰图》也好，一看便知是中国画。凡是民族特色不强的画，都有问题，大多不是好画，或者是需要改进的画。

中国画的特色，尤其要讲究传统，因为中国是世界上最讲传统的国家，也是世界上唯一从古至今文化传统不断的国家。中国的绘画就更讲究传统，借鉴西方是可以的，创新更是正确的，但都必须在传统的基础上，否则便是无本之木、无源之水，绝无深度。

四川画家江友樵少爱画，盖出于天性。自言：“自念少小亦尝有志于中国绘画……三十岁前涉古以厚自孕育……”为继承传统，打好基础，他遍临古代名画，宋人范宽、郭熙、王诜、李成，南宋李唐、刘松年、马远、夏圭、梁楷、牧溪等等，元人赵孟頫、黄公望、王蒙、倪云林、唐棣、朱德润等等，明人沈石田、文征明、唐寅、陆治、董其昌、戴进、吴伟、张路、汪肇，清代“四王”、“四僧”、龚贤等，他无所不师。他不受声势浩大的“南北宗论”的左右，南宗也学，北宗也学。古法（传统）学到手后，他遍师造化，临万卷画，行万里路。他自言：“三十至五十遍游天下，广师造化，供作陶镕。”游天下不是欣赏风景，而是收造化寓于胸。