浅谈吉州窑的绘画艺术与当地生活的有机结合

2017-03-20 11:22朱小明
环球人文地理·评论版 2016年10期
关键词:吉州窑绘画艺术

朱小明

摘要:吉州窑是我国古代工艺美术的一大瑰宝。本篇文章主要从吉州窑的地域背景和文化背景入手,对吉州窑绘画艺术与当地生活的结合问题进行了探究。

关键词:吉州窑;绘画艺术;当地生活

一、吉州窑的地域背景和文化背景

在对吉州窑绘画技术与当地生活的结合问题进行探究之前,我们首先要对吉州窑的地域背景和文化背景进行探究。通过对吉州窑的地域背景进行探究,我们可以发现,宋代吉州窑所在的位置,位于今江西省吉安市永和镇境内。通过对《窑岭肖代族谱》中的相关内容进行探究,我们可以发现,在南宋时期,在宋代的永和镇地图中,古大集度码头、米港口码头和丹沙渡口码头是当时镇上的主要航运码头,永和镇内还有着为数众多的商业场所。这样,从宋代永和镇地图中,我们可以发现,宋元时期,永和镇的制窑工业呈现出了相对发达的特点。在对吉州窑的文化背景进行探究的过程中,我们可以发现,宋代吉州地区的地域文化是古代庐陵文化的一种表现,庐陵文化指的是一种以读书人多、文教设施多、文人发表的诗词多为特点的文化形式。南宋爱国诗人文天祥诗词中提到的堆花井和双秀亭,就是当时永和地区较为著名的名胜,由于当时吉州地区的文学气息相对浓郁,这就使得吉州窑制瓷艺术在自身发展过程中形成了一种独到的艺术风格。

二、吉州窑绘画艺术与当地生活的结合

通过对吉州窑的装饰技法进行探究,我们可以发现,吉州窑的装饰技法主要包括了剪纸、贴花、剔花、印花、才会、划花、木叶天目等多种表现形式,其中,剪纸和彩绘,是吉州窑装饰技法中最有民俗特色的两项内容。通过对吉州窑装饰技法中的剪纸艺术应用问题进行探究,我们可以发现,剪纸艺术与陶瓷工艺的结合,是吉州窑绘画艺术的一种重要表现。从吉州窑彩绘的内容来看,彩绘图案中出现的打陀螺、马球等传统体育项目,就是绘画艺术与当地生活相结合的一种表现。从吉州窑绘画艺术的彩绘形式来看,吉州窑主要采用的是以釉下彩绘为主的彩绘方式。在装饰手法的应用过程中,工匠通常将中国传统绘画艺术中的写意技法应用在了彩绘装饰之中。南宋时期吉州窑生产出来的吉祥文字盏就对中国绘画艺术中的写意技法进行了应用。从这一艺术手法的应用效果来看,这一艺术手法在实际应用的过程中讲究的是一种风格洗练、疏朗有致的画面风格。由于吉州窑的瓷胎本身有着颜色偏黄的特点,在这一彩绘方式应用以后,瓷器的釉色成为了红褐色。这就让吉州窑的瓷器工艺品表现出了清新靓丽的特点。在对这一彩绘方式产生的原因进行探究的过程中,我们可以发现,吉州窑的彩绘风格与当地文人画家的艺术风格有着一定的联系,因此我们可以这样认为,吉州窑的绘画艺术与当地生活有机结合的一种表现就在于吉州窑绘画艺术对当地文人画的创作风格进行了应用。

在吉州窑的发展历程中,吉祥图案与吉祥文字的应用,是吉州窑绘画艺术与当地生活相结合的一种体现。在对宋代历史进行探究的过程中,经济重心南移的问题,是我们不容忽略的一个问题。经济重心南移是我国古代历史上的一大重要事件,在唐代安史之乱以后,藩镇割据混战局面的出现,给我国北方地区的经济带来严重的破坏,这就使得战争相对较少是对南方地区成为了我国经济较为发达的地区,到了宋代,南宋政权偏安东南一隅的局面更是让我国南方经济呈现出了快速发展的趋势。在南宋实现了经济重心南移以后,江南地区取代了北方的经济中心地位。这一现象的出现,对我国南方地区的经济发展起到了一定的促进作用。在经济重心南移的影响下,吉州窑所在的江西地区也表现出了经济繁荣的景象,经济的繁荣让一些吉祥元素成为了人民群众日常生活中喜闻乐见的重要因素,因此,吉祥图案与吉祥文字的应用,就成为了吉州窑绘画艺术与当地生活相结合的一种表现。我们以吉州窑的猴鹿纹瓶为例,对这一问题进行探究。猴鹿纹瓶上绘有猴子和鹿的图案。猴是我国古代爵位“侯”的谐音,鹿是“禄”的谐音,因此瓷器中的动物图案就表现出了加官进爵、福禄双全的民间传统思想观念。由于吉祥图案和吉祥文字代表着人们对幸福美好生活的向往之情,这就表明吉祥图案的应用也是吉州窑绘画艺术与当地生活相结合的一种表现。除此以外,莲花在吉州窑绘画艺术中的应用,也是吉州窑绘画艺术与当地生活相结合的一种表现。在当地人民的日常生活中,莲花有着祥瑞的含义。在瓷器绘画艺术中对莲花的应用,是工匠将生活中的美好事物提炼为创作题材的一种表现。吉州窑的二次方莲花纹、莲花鸳鸯纹代表着连年有余,连生贵子等美好含义。

在吉州窑的发展历程中,木叶天目盏当属吉州窑最引以为骄傲的产品,也是近千年以来陶瓷史上的瑰宝之一。木叶碗其实就是在含铁量高(约在5%至10%之间)的深色釉面碗上附上真实的天然树叶,再经高温氧化气氛下烧造,使树叶所残留的灰质成份在釉面上留下的痕迹而形成。它真实完整的保留了树叶的原貌。由于树叶灰质成分与釉面的完美结合,使之融为一体,用水濯之不去,经久不损,成为像“琥珀”、“燕子石”一樣的实物“化石”。由于大自然中没有一模一样的天然树叶,所以,因材施宜选用了当时养蚕和桑树种植比较多的桑叶做材料,它的叶面纹理清晰可辨、叶子造型生动、自然;有的伸展自如、完整无缺、大方得体;有的折叠弯曲、形态多变、生动活泼;有的叶脉中又似有虫蚀之残破之态、灵性十足、天然成趣;更有木叶的纹理初看时并不鲜明,但在清水的注入下,叶脉又清晰的显见出来,飘呼欲出,极富魔幻趣味,让人叹为观止。

结论:民窑陶瓷艺术是中国民间美术的重要组成部分。庐陵文化背景的影响,让吉州窑表现出了浓郁的文人气息。在未来的发展过程中,我们应该对民间陶瓷的中的民俗文化进行关注,以促进传统民俗文化的继承发展。

参考文献

[1]胡敏丽.宋元磁州窑、吉州窑、雷州窑釉下彩绘瓷器比较研究[D].景德镇陶瓷学院,2013.

[2]刘福锋.宋代吉州窑的民窑产品特征[D].景德镇陶瓷学院,2011.

[3]黄翯.宋元时期耀州窑与吉州窑瓷器的民俗性对比研究[D].沈阳大学,2015.

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