艺日志

艺日志

大萧条之后的美国：1930年代的绘画

展期：2017年2月25 - 6月4日地点：英国皇家艺术学院（RoyalAcademy of Arts）

伦敦

LONDON

在经历严重的经济危机之后，迅猛的城市化、移民和工业化进程催生了美国现代艺术的出现。从抽象派到乡土绘画再到超现实主义，风格和技巧的多样可谓令人眼花缭乱。观众将看到杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）、托马斯·哈特·本顿（Thomas Hart Benton）、乔治亚·欧姬芙（Georgia O’Keeffe）、爱德华·霍珀（Edward Hopper）、格兰特·伍德（Grant Wood）、菲利普·加斯顿（Philip Guston）等艺术家的作品。特别需要提到的是，格兰特·伍德的名作《美国哥特》（American Gothic）也将借此次展览的契机首次在英国展出。

草间弥生——我永远的灵魂

展期：2017年2月22日 - 5月22日地点：东京国立新美术馆

东京

TOKYO

被誉为“波点女皇”的草间弥生自50年代开始，就已经将自己的所有时间奉献在艺术创作之上，并以多种媒介呈现出自己多项的标志性创作，为艺术界留下不少影响深远的作品。由於草间弥生自小就一直受到精神病困扰，而且有着自杀的倾向，因此对於自己能够走过了87个年头，热爱艺术创作的草间弥生也直言如果不是为了艺术，自己应该很早就自杀了。

“草间弥生 我们永远的灵魂”将会是草间弥生历来最大型的作品展览。

展览将会展出草间弥生初期至今的许多代表作，像是草间弥生著名的圆点、南瓜、屋、无限的网……此外其2009至今的全新系列“我永远的灵魂”中的130幅画作外也将一并呈现。

超越星辰：从莫奈到康定斯基笔下的神秘风景

017年3月14日 - 6月25日地点：奥赛博物馆（Musée d'Orsay）

巴黎

PAIRS

自西方文艺复兴以来，风景画一直被认为蕴含了艺术家内心世界的所思所感，成为一种对无法言说的个体内在精神性的表达形式，但自然风景本身又是固定可测的、为人所熟悉的。此次展览展现高更、莫奈、荷德勒、克利姆特、蒙克和梵高等人的风景画，关注西方19世纪末期象征主义绘画所呈现的神秘主义色彩。对天空和无限的仰望、夜晚的审判、对光的追寻……通过观察这些作品中所呈现自然景象，观者可以进入艺术家试图表达的精神世界。

美国梦：从波普艺术至今

展期：2017年3月9日 - 6月18日地点：大英博物馆（British Museum）

伦敦

LONDON

一直以古代收藏品闻名于世的大英博物馆将推出首个以现代艺术为主题的展览“美国梦：从波普艺术到今天”。过去60年是美国历史上颇为动荡和活跃的一段时期，作为对各种政治议题和社会热点的回应，美国艺术家们创作了大量版画，从内容和规模上都史无前例。展览将从1960年代美国波普艺术的蓬勃发展开始，介绍从1960年至今美国的现当代艺术，同时推出200幅美国版画作品，包括安迪·沃霍尔、埃德·拉斯查、劳森伯格等重要波普艺术家的创作。

相思巴黎——常玉的艺术

展期：2017年3月10日 - 6月18日地点：台北国立历史博物馆

台北

TAIPEI

借由修复馆藏49件常玉油画作品的契机，台北国立历史博物馆将组织这场全面概括常玉创作生涯的大型展览，将会有其油画、水彩、素描、雕塑等作品。除修复后的49件油画外，近几年在拍卖市场中缔造高价的多件常玉作品也将同时参展，作品预计200余件，保险金额则已经突破2百亿台币，可能是常玉艺术有史以来最大的一次个展。

米开朗基罗 - 塞巴斯蒂亚诺：智慧的对谈

展期：2017年3月15日 - 6月25日地点：伦敦国家美术馆（National Gallery）

伦敦

LONDON

展览将探索两位著名的意大利文艺复兴时期艺术家米开朗基罗和塞巴斯蒂亚诺间的合作和友谊。展览除展出两位艺术家合作的重要作品《圣母哀悼基督》（塞巴斯蒂亚诺绘制的草图，米开朗基罗上的色）外，还将展现两位艺术家作为个体创作的重要作品。

波提切利和对神的探索：介于美第奇家族和虚荣的篝火之间的佛罗伦萨绘画

展期：2017年2月11日—2017年4月18日地点：Muscarelle艺术博物馆

威廉斯堡

WILLIAMSBURG

波提切利两件仅有的维纳斯个体肖像中的一件将首次在美国展出，与其一同展出的还包括波提切利的其他神话题材作品和肖像作品。是一场大型的国际外借展览，

波提切利是意大利文艺复兴时期最特立独行和最具创造性的画家之一。如今他的名声和形象与他的朋友达芬奇和米开朗基罗一样广为人知。除了他生动的宗教题材作品之外，波提切利还是毋庸置疑的古典神话绘画大师。波提切利还在绘画中复制了其代表作品《维纳斯的诞生》里面的中心人物维纳斯，绘画以黑色为背景，剥离了时间和地点，展现在我们眼前的只有孤独而又美丽的裸体维纳斯。世界上目前已知只有两件这样的作品，其中一件收藏在都灵的Galleria Sabauda博物馆内，它将首次在美国展出，随之一同展出的还有很多之前从未在美国展览过其他作品。

齐物见心——当代中国写意花鸟画九人展

展期：2017年2月22日～3月12日地点：广东美术馆5、6、8、9展厅参展艺术家：林蓝、李云雷、许晓彬、许敦平、阴澍雨、周午生、李雪松、刘海勇、曹远平

广州

GUANGZHOU

此次在广东美术馆呈现的“齐物见心——当代中国写意花鸟画九人展”，即汇聚了当代中国写意花鸟南北画坛具有影响力和代表性的70一代主流画家群体，并从一个典型而富活力的角度，揭示出写意花鸟画在当下的多种可能。在某种程度上，这是一个蕴含着时空跨度的展览，并天然地具有艺术地理学的趣味——从纸绢之上的笔墨丹青，到厅堂展陈的文房清玩；从北方的故园生韵，到岭南的自然风物；从传统的花卉翎毛画科，到当下的自然物象范畴……这些作品本身即蕴藏着某种穿越时空的差异性张力，使我们得以重新省思作为风格和样式的“写意”，与作为画科和题材的“花鸟”，在今日所呈显的文化深意。

(编辑/雷焕昂）