迪士尼动画电影声画艺术的传播效果分析

李瑞琦

迪士尼动画电影声画艺术的传播效果分析

李瑞琦

动画电影作为一门综合艺术，已经成为我们接受影像的重要内容。作为一门将美术、技术、情感等多种艺术熔为一炉的艺术载体，它潜移默化地影响着我们的认知与成长，引导着我们的价值取向。由于受众领悟趋向的差异，层层迭出的动画内容在受众中的反馈形成了俯仰异观的传播效果，而声音和画面作为最主要的创作内容，其可塑性使动画电影具备了独有的传播优势，成为影响动画电影传播效果的重要一环。通过对迪士尼动画电影的声画艺术进行分析，深入探讨其传播效果。

迪士尼；动画电影；传播效果；声音造型；画面造型

[作 者]李瑞琦，山西大学文学院硕士研究生。

一、动画电影声画艺术的传播效果

（一）电影声画艺术的传播效果

声音与画面的有机融合形成声画艺术，而电影作为一种视听兼备的媒介载体，是声音与画面共同造就的一种艺术表现形式，电影声画艺术的传播效果在受众中比其他艺术形式表现得更具体，在受众的知识、情感、态度、行为等多个层次都有不同程度的体现，它的直观性使受众能够更容易感知它所要传达的内容和情感，其自身也在接收其传播所造成的反作用力，也就是观众的反馈，即电影声画艺术所形成的传播效果。

（二）动画电影声画艺术的传播效果及其审美特性

1.传播效果。

动画从诞生以来就被称为是“活跃在纸上的生命”，对于广大受众来说，我们从优秀的动画电影作品中收获了积极向上的价值观、择善而从的思想、愉悦欢乐的心情，它从某种程度上成为主导我们这个时代价值观的重要载体。动画电影的作用不仅仅是娱乐大众那么简单，特别是对它的主要受众群体——青少年来说，动画电影主导了青少年的成长方式，同时也丰富了青少年的价值判断。

2.审美特性。

（1）虚拟性与现实性的融合。

动画的想象和夸张使其具有超现实的特性，虚拟的角色、故事、环境、运动过程、制作技术等，都是其虚拟性的构成元素，对一部动画电影的成功有着至关重要的影响，而这一切都是基于想象的作用，想象就是动画的灵魂。

动画电影之所以能够迎合现代人的审美要求，是因为它依然将现实世界作为落脚点。动画中的当代性大多寄托于动画角色和故事情节，体现在角色所具有的当代人的思维、存在状态和操作行为。除此之外，动画电影中客观性的画面场景也是现实性的一种体现，虽然动画电影是想象所呈现的效果，但是场景和一些背景的选取还是要以客观现实为基础。

（2）兼容性和选择性的结合。

动画是一门综合性的艺术，有着饱满的表现力和表达效果，为了制作更好的作品，就需要借助更多的手段，这也是其兼容性的一种体现，动画的兼容性特征表现在技术特性、造型特性、审美特性、时尚特性以及虚拟特性等多个方面。

除了兼容性能够使动画电影达成预期效果外，动画电影的制作也需要有一定的选择性。比如动画电影的故事都要考虑到故事的独特性、情节的离奇性、人物的极端性、场面的奇观性等方方面面，都对动画电影的效果产生着至关重要的影响，动画电影最终给人的精神享受是一种积极向上、充满温情的感触，因此对于诸多因素的选择都需要遵循这一点。

二、迪士尼动画电影声画艺术的传播效果

（一）视听效果和情感表达

1.视听效果。

（1）视觉造型。

动画电影是一种通过受众的视觉和听觉来进行直观感受的视听艺术，光影、色彩、构图都是画面造型的组成部分，画面造型不仅可以呈现动画电影的视觉效果，还可以成为叙事的一部分，影响着动画电影的叙事节奏和风格，从而使画面抒发情感，与观众产生共鸣，体现影片的价值与追求。

从视觉上来说，迪士尼动画电影的画面构图独具特色，其画面比例有相对固定性，画面构图与衔接流畅，每个镜头的构图都有相应的兴趣点，视觉效果自然大气，画面的视点多变，构图也具有相对运动性，《冰雪奇缘》中爱莎的冰雪城堡是全片视觉亮点，宫殿的雄伟壮观在镜头的运筹帷幄中表现得淋漓尽致。

摄制用光方面，光的造型可以营造整体画面氛围、塑造角色形象，还可以超脱现实，表现出某种象征或隐喻。《海底总动员》中鲨鱼作为凶残邪恶的代表，出场时的光线以昏暗冷调为主；而小丑鱼尼莫出现时所伴随的光线以暖色为主，阳光活泼的形象跃然显现。

色彩运用也是迪士尼动画电影加入了更多视觉冲击效果，无论是全片的主题和风格，还是通过隐喻抒发情感，色彩的运用都起到了至关重要的作用。《飞屋环游记》中退休的气球推销员卡尔刻板老套，处处布满了灰色调，但当他抛开一切追逐儿时的探险梦，用成千上万的彩色气球让自己的房子飞起来的时候，他的一切都焕然新生，周围的一切都变得明艳多彩，人生从此大有不同，这对受众来说，是对生活的感染和鼓励。

（2）声音设计。

动画电影的声音与真人出演的声音不同，其完全是由创作者经过细致的构思和想象来完成的，大到突出氛围的声音，小到一个细节的音响，都要经过前期的规划，它不仅能够使叙事更加完整，还能直观的抒发情感。

从听觉上来看，角色语言的设计不仅可以表现不同的角色性格，还可以表达角色的思想感情、体现影片的价值观念，《冰雪奇缘》中爱莎有一句台词：“严寒并不能使我害怕，爱能够融化一切。”台词体现了影片的价值观：学会勇敢，爱能够战胜一切。

在音乐设计方面，迪士尼动画电影的音乐有不少曲目经久传唱，赋予了影片中的故事以节奏和韵律，并且和故事题材与民族风格相得益彰，贴近生活的歌词增添了影片的叙事性。影片《花木兰》取材于中国，其中的音乐也融入了不少中国风，演奏乐器有中国特有的长笛、二胡等乐器；此外影片的音响音效设计也是突出亮点，不仅可以增加影片的真实感和存在感，还可以体现影片的感情。

2.情感传达。

情感传达在迪士尼动画电影声画艺术的各个方面都有体现，动画电影中画面效果的情感作用具有强大的表意功能，通过欣赏画面可以领略到强烈的情感，这是画面的构图、光线、色彩共同作用的结果。角色语言、音乐等声音元素也具有直白的情感表达作用，声画关系的塑造让声画艺术的情感表达更丰满，影片所彰显的价值观给观众带来感染力和正能量。

（二）对受众价值观的不断强化

社会的生存发展需要一个和谐稳定的环境，因此就需要社会成员对社会有一个趋向统一的“共识”，也就是对客观存在的事物、重要的事物、各部分的相互关系等都能有一个大体一致的认识。迪士尼动画电影声画艺术在受众的行为意识方面一直以来都有所影响，通过故事的讲述将思想贯穿其中，感染受众，增加受众的认可程度，在庞大受众群中演变成为集体意识。

（三）对受众思想和行为的修正

迪士尼动画电影中通过声画艺术的塑造将价值观外化，对受众的影响主要分为三个层面：首先影响受众的正常认知，进而影响人的思维，形成一种理念，再通过思维作用于认的实践。从而影响受众的认知、思想和行为，起到积极修正的作用，这一点着重体现在创作过程上，创作过程是对声画艺术的塑造，也是对影片注入价值观和情感的编排，编排完成后通过放映来达到修正受众思想和行为的目的。

（四）对受众行为及影片相关产业消费的影响力

动画电影传播效果外化于行动的体现比较多，体现在对周围环境的反应和情感变化、对影片相关产业的消费两方面。

对周围反应的变化是指对周围的环境做出的行为认知变化，可能很多观众看完《机器人瓦力》之后认识了保护环境的重要性，不再乱丢垃圾纸屑；看完《海底总动员》之后感受到了动物生命的可贵，从此以后不再伤害小动物等诸如此类的行为认知的变化。情感的变化例子也很多，《美女与野兽》让我们重新定义了爱情，《怪物电力公司》让我们体会到要珍惜友情，这些都是行为方面的变化。

另一点是对影片相关产业的消费。《超能陆战队》让观众对影片中叫做“大白”的机器人充满好感，造成市面上相关的玩偶或海报等产品销量猛增，观众消费的行为就是传播效果的另一种行为表现。

三、结语

（一）动画电影声画艺术的传播效果是影响其市场的主要因素

通过以上分析可以看出，动画电影声画艺术对其传播效果有着重要的影响，在受众中体现的具体依据也就是其通过不同的传播方式所体现的市场价值，首先最直观的体现就是电影的票房，票房的高低可以反映出传播效果的好坏。《冰雪奇缘》在中国的累计票房已经突破了10.72亿美元，成为当年最卖座的动画电影；《超能陆战队》在中国票房累计突破5亿元，这样的高票房足以证明其传播的广泛程度。互联网上的点击量和转发量也在持续着它的传播数量和范围，《冰雪奇缘》的播放次数已达到近3000万次，并且还在不断增长，相关微博数量已经达到一百多万条，阅读量也达到了4.4亿，传播范围之广、影响之大令人惊叹。

庞大的量化数据告诉我们迪士尼动画电影声画艺术极具吸引力和表现力，这是受众审美满足感的集中体现，受众对影片的满足感越强，口碑越好，社会反响程度会越高，从而促进相关产业链的发展，创造出巨大经济价值。世界各国的电影奖项为我们从专业的角度选出了电影届的佼佼者，迪士尼动画电影所斩获的奖项不计其数。

（二）迪士尼动画电影声画艺术的传播效果是引导青少年正确价值观形成的重要因素

迪士尼动画电影声画艺术塑造有很好的传播效果，市场价值高，传播受众广，每个受众都能从中找到自我满足的方法，这在上一点已经有所提及，作为对全球忠实观众的回报，迪士尼动画电影更重视自身的社会责任感，作品不是纯粹娱乐，而是注入了很多正面的、有积极意义的内容、选择合适的内容及表达方式，声画艺术对影片价值观表现力的塑造就是表达方式。青少年在迪士尼动画电影受众群体中占60%以上，他们正处于意识形态养成的关键时期，所以影片的表达方式对青少年正确价值观、审美观形成非常重要。接下来从影片本身来看迪士尼动画电影对青少年价值观的影响：

真情。所谓的真情就是对爱的呼吁，这是全人类共有的价值观，拥有真情能让我们更好地爱别人、爱自己，学会包容、接纳、善待一切。《机器人总动员》中的瓦力和伊娃产生了爱情，迪士尼通过声画艺术的表达赋予了两个机器人人性化的思维情感，通过构图和用光对地球末日环境进行塑造，渲染了两者的真诚情感，本该无情却有情，发人深省，机器人爱和努力让人类重返地球，凸显了爱的意义和价值。

勇气。迪士尼动画电影宣扬克服自身软弱的价值观，在许多的作品中都有所体现，《冰雪奇缘》中爱莎因为恐惧使自己身陷魔法的桎梏，她所面临的就是阴暗忧郁和冰天雪地，当她克服恐惧用爱战胜一切的时候，自己才成长为真正的女王。

团结。团结是一种家庭观念，爱让我们走到一起，但是团结能够让我们更像一个家庭，当个人目标与家庭目标紧密结合在一起的时候，团结的力量就无比强大，能够战胜一切。《狮子王》中的辛巴孤身离开家庭，但是他遇到了伙伴丁满和彭彭，他们齐心协力让辛巴重返家园，把被破坏成不毛之地的森林重新变成了动物乐园，成为当之无愧的森林之王。

（三）国产动画电影借鉴

在国家政策的大力扶持下，我国的动画产业取得了一定的成就，2015年的《大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》被称为国产动画电影的“良心之作”，让一度低迷的国产动画电影迅速回温，经典的东方故事加全球领先的3D技术，场景玄妙，画风精致，美感十足。但国产动画电影缺乏创新性和原创性，《喜洋洋灰太狼》《熊出没》等总体技术水平不够，动画电影市场一度被欧美、日本动画电影占据，所以国产动画电影的发展需要借鉴迪士尼的成功经验，取其精华，去其糟粕，从而更快更好发展。

首先，完善动画电影产业分工。完善的产业分工利于整合产业资源、提高产业效率，动画电影产业分工大致分为影片制作发行、图书资料制作、衍生产品和相关业务三方面，分工细化可以实现资源利用最大化，产业化。

其次，培养高端人才，形成独立全面自主创作体系。动画电影产业需要高端全能复合型人才，这就需要国家在高等院校和动画电影公司加大投入，融合多种文化，为产业发展提供人才和技术支持，快速发展，加大创新力度，形成高效的自主知识产权体系。

再次，加大宣传力度。可以结合多种媒介，如网络、电视、手机等为动画电影的发展传播提供了很好的平台，这些媒介受众多，传播范围广，为动画电影的发展宣传提供有利条件。

最后，加强政策扶持力度，强化引导。通过政策鼓励协调各个行业共同发展动画电影产业，加强产业链发展，为其更好地创造经济价值提供有利条件，弥补发展资金不足的缺陷；除此之外，还要加大技术投入和创新，技术支持为声画艺术的创作提供了有利条件，从而可以产生更好的视听效果和传播效果，促进我国动画电影产业蓬勃发展。

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