民族音乐元素与现代音乐的有机融合

唐正

音乐是一门神秘的艺术，而民族音乐更被认为是艺术中的经典，是一种文化遗产。对于民族音乐的发扬与传承已成为了我国的重中之重，尤其是在现在的中国。随着现代化音乐的进一步发展，我国的音乐创作人也将二者进行了有机结合，形成了加入新元素的现代音乐。本文主要详细说明二者的结合。

当下，音乐创作人将现代音乐与民族音乐结合，在音乐方面取得了较大的成就，并做到了与世界音乐同步。在这种音乐中，民族音乐是我国一种极具特点、最具代表意义的音乐，对于整个国家来说，具有很大的研究意义。

一、我国现代音乐的发展进程

现代音乐产生于20世纪初，这在当时对音乐来说是一场重大的革命。因为当时有一些创作人对音乐进行了改革与创新，加入了新的元素使整个音乐变得与众不同，焕然一新。现代音乐最著名的有以下几种：电子音乐、序列音乐以及无调性音乐等。这几种音乐在经过长时间的发展后，变得炙手可热。而我国的音乐发展主要经历了六个阶段，属《新霓裳羽衣曲》和《怀旧》对人们的影响最深刻。

（一）萌发阶段

从整个历程来看，萌发阶段是所占时间最长的阶段。《新霓裳羽衣曲》和《怀旧》就是在这个阶段被许多音乐创作人结合民族音乐创造出的新音乐。

（二）持续发展阶段

中华人民共和国创建后的二十年是我国音乐继续发展的阶段，新中国的建立为我国现代音乐的发展提供了宽阔的平台，为它的良好发展奠定了一定基础。受当时特定历史条件的影响，当时创造出的作品都极具特色。

（三）初步发展阶段

随着我国经济、社会的不断发展进步，人们的思想观念也不断改变，这是一个非常有利于现代音乐发展的阶段。由于受当时特定环境因素的影响，当时音乐创作人的思维都极其活跃，所以他們创作出的作品也极具特色，为我国以后现代音乐的发展奠定了良好基础。

（四）迅速发展阶段

前几个阶段，音乐的发展都比较缓慢，但随着音乐创作人不断地为其注入“新鲜血液”，音乐开始步入飞速发展的阶段。青年艺术家改善了以往音乐的风格及创作技巧，赋予音乐以生命，丰富了其内容，使其更具生命力，也慢慢被大众接受。

（五）隐性发展阶段

中国音乐艺术界对中国现代音乐的考虑开始于1989年，当时基于对中国音乐是否偏西方化这一问题的思考，在政治因素的影响下，整个国家展开了对当前现代音乐极其惨烈的批评。所以当时的音乐创作人处于十分矛盾的状态：是否可以加入西方的音乐元素。对此问题的思考，表面上限制了我国现代音乐的前行，但也正是基于此问题的思考，引起了更多人对现代音乐的关注，在一定程度上也促进了现代音乐的发展。

（六）回归发展阶段

在经历上一阶段的裹足不前后，我国的音乐创作人对创作有了明确的想法。不再纠结于是否能加入西方元素这一问题，开启了全面创造新的音乐风格的时代。出于考虑大众的喜爱，音乐创作人根据大众普遍喜欢的作品风格，创造出了大众普遍接受的艺术作品。因人们对音乐的欣赏各有不同，所以产生了多种类型的音乐作品。

二、民族音乐元素与现代乐曲的结合

（一）现代乐曲与古典戏曲的结合

古典戏曲也属于音乐，只不过它带有较多的民族特色及地域特点。戏曲同音乐一样，在逐步发展中创建了自己的体系，并区分了详细的类别，每一类中都加入了不同的艺术元素。通过戏曲的方式将现代音乐表达出来是一种创新的理念，同时也比较容易吸引大众，比如李玉刚创作的《新贵妃醉酒》，就是一个鲜明的例子。这首歌曲，是戏曲与现代音乐结合的产物，把具有民族意味的戏曲与现代音乐完美地结合在一起不仅是对我国传统文化的尊敬，可以使传统文化更好地流传下去，也在一定程度上宣扬了我国的民族文化，充分地展示了音乐及戏曲特有的魅力。

（二）少数民族音乐元素与现代音乐的结合

在现代音乐中加入少数民族音乐的元素，会使歌曲更加引人入胜。“飞歌”是云南苗族特有的歌曲形式，它不仅具有苗族普遍具有的特点，还有其自身独有的用法。它的曲调清新脱俗，独有的魅力展现在宫音小三度音的用法中。如果把少数民族特有的地域特性与现代音乐元素相融合，则会使单曲旋律显得高昂、动听。比如将“飞歌”融入某一音乐作品中，则会使作品焕然一新。《苗岭的早晨》就较好地利用了这一优势，音乐创作人对这首歌曲进行了一定的改装，使其变得脍炙人口，享誉中外。又如《在青翠的山谷里》，该曲使用了合头、合尾的方法使整首曲子十分朗朗上口。合头使整首作品的发展趋势呈现出由不变到变的状态，合尾即改变了作品的结构。比如三个乐句的第一小节几乎没有改变，而从后三个小节开始便有了许多变化。但从整首作品来看，歌曲的节奏还保持着一致，乐曲的前两个小节改变不大，第三个乐句以紧张的节奏，提升了整首作品的气氛。就《在青翠的山谷里》这首歌曲而言，乐曲的其中一部分采用了大调式手法，使整首歌曲拥有了较好的音响效果。乐曲的结尾主要依靠主音大小主和弦，音乐创作者在现代音乐中加入了民族歌舞的元素以及休止符节奏感，使整首作品极奇清新别致，不拘一格。在音乐创作中加入少量民族元素或极具地方特色的作品总能给人赏心悦目的感受。

（三）民族音乐与现代乐器的结合

音乐在我国漫长的发展中，形成了不同地域各具特色的音乐风格。加入本地特有元素的民歌都是具有独特地域魅力的歌曲，蒙古族民歌大都以高昂的声音来表达自己对生活的热爱、对未来美好生活的向往、对爱情的渴望、对祖国壮阔河山的赞美等等。同诗人通过写诗来表达自己心中的感情一样，歌曲也在一定程度上反映着当地特有的风土人情。依据音乐本身的创造形式，可以将其分为长调和短调两种表现形式。如字面意义而言，短调是比较短小的歌曲，整篇著作节奏押韵且整齐；而长调的篇幅则相对较长，整首作品的节奏也比较自由，音乐创作人本身也具有放荡不羁的风格。我国目前的民歌，在其发展过程中逐渐加入了现代伴奏乐器，使整首音乐在拥有民族特色的同时又不缺现代感，这对于民族音乐来说极富创作意义，对于现代乐器也是如虎添翼。比如《深藏在心底的歌》即把现代乐器融入了民族音乐中。音乐创作人把长调的表演技巧与钢琴中的波音仿照蒙古长调中颤音的表现手法结合在一起，为其作品增添了时代感。用一定的手段将现代音乐与具有民族特色的音乐相结合，充分体现了创作人别具一格的创作灵感。

三、结语

随着我国现代音乐的不断发展，越来越多的音乐创作人开始把民族元素融入现代音乐中，创作出了许多大众普遍喜欢的歌曲，运用现代音乐的创作技巧，使二者在韵律方面完美地融合在一起，这不仅是对我国民族文化的宣扬及赞美，而且也推动了两种音乐的发展。

（海南师范大学音乐学院）