探究李斯特《超级练习曲·热情》的演奏特点

2017-06-06 00:11刘蕴浩
北方音乐 2017年8期
关键词:八度练习曲李斯特

刘蕴浩

(德州学院音乐学院,山东 德州 253000)

探究李斯特《超级练习曲·热情》的演奏特点

刘蕴浩

(德州学院音乐学院,山东 德州 253000)

李斯特是匈牙利著名的作曲家和钢琴家,是十九世纪浪漫主义时期最伟大的作曲家之一,在西方音乐史上具有不可替代的地位。他首创了交响诗这种体裁,还首创了背谱演奏法,被世人称为“钢琴之王”。他的《超级练习曲》不但在音响方面丰富多彩、富有生机,而且在情感方面具有复杂性和多样性。

浪漫主义音乐;首创性;超级练习曲;演奏特点

一、李斯特生平及创作介绍

李斯特(FranzLiszt,1811—1886)是十九世纪浪漫主义时期最伟大的作曲家之一,在西方音乐史上具有极高的地位。他出生于匈牙利的雷丁小镇。1821年全家迁居维也纳,师从车尔尼学习钢琴,向萨列里学习作曲。李斯特在巴黎曾受到法国革命思潮和文学浪漫主义运动的影响,与作曲家肖邦、柏辽兹等人密切交往,并吸收了他们的艺术成就。

李斯特一生中创作了大量音乐作品。其中最著名的是他为训练学生演奏技巧写下了《超级练习曲十二首》、《帕格尼尼练习曲六首》。他还著有《匈牙利狂想曲十九首》,反映出匈牙利当地吉普赛最原始音乐的热情奔放性格。李斯特一生中只创作了一首奏鸣曲——《b小调奏鸣曲》,它虽然是单乐章,但其内容表现幅度广阔,表现手法显示出李斯特的独创个性。他的两首钢琴协奏曲《第一钢琴协奏曲》和《第二钢琴协奏曲》中钢琴与乐队并重,风格接近于他的乐队作品,交响性很强。李斯特的钢琴演奏和钢琴音乐创作大大推进了钢琴艺术的发展。

二、创作背景

十九世纪三十至四十年代,巴黎成为全欧洲思想文化最活跃的地区之一,一些充满激情的音乐家对艺术表现的意向、热烈的情感非常着迷。李斯特在柏辽兹之后以“交响诗”的形式,给予音乐新的血液,将自己对音乐的热情与钟爱融入在自己的创作之中,以展现自己的无限想象和表达人民对生活热切的希望。在另外一方面,李斯特在作曲中却以悲观不满的情绪,反对封建宫廷的约束。在这个以“人和命运”为主题的时代里,李斯特给予作品渲泄的情绪,当时的作曲家、演奏家等人无不时刻在提示着人们在命运中挣扎,又在这个被人和命运所摆布的社会中,他的《十二首超技技巧练习曲》为我们展现了这个现实的社会生活。

三、《十二首超级练习曲》的创作特点

在李斯特创作的《十二首超级练习曲》中,既有朝气蓬勃的作品,又有情深意长的作品;有的作品具有交响性,有的作品具有英雄感。在他的十二首超级练习曲中,让我们感受到不同的情景。在《超级练习曲》中,第一首《前奏曲》、第二首《a小调甚快板》、第八首《狩猎》 和第十首《热情》在创作上表达了作者热情高涨、生机勃勃的情感特征。第三首《风景画》、第九首《回忆》和第十一首《和谐的夜晚》,这三首练习曲体现了作品的诗情画意,具有温婉动听、情意绵绵的特点。然而具有交响性,表现严峻战斗的第四首《马捷帕》,正如浪涛般滚动着的音,把整首曲目引入到一个汹涌澎湃的环境之中。在本套练习曲中最令人敬畏的是第五首《鬼火》,它表现了音乐空洞、神秘,具有扑朔迷离、飘渺不定的感觉,隐隐约约仿佛能看到一丝火光。第六首《幻影》在《鬼火》之后,它表现了高贵华丽、激昂,但速度不快,整首曲目开头对表现虚无缥缈的画面做了铺垫,对后面戛然而止的高潮做了呼应。最具悲剧性的曲目,第七首《英雄》责无旁贷,其表现了崇高的英雄气概,让我们心中产生无限的崇拜之情。最后一首《除雪》在本套练习曲中是最令人向往的一首曲目,美好的画面,无限的憧憬,展现了李斯特对美好生活的向往之情。以这首曲目结尾,作曲者也是对听者美好的明天一个向往。

四、《超级练习曲第十首·热情》演奏特点

(一)快速弹奏和弦交叉的风格特色

乐曲开头以和弦交叉的演奏特点, 将以和弦间的快速交替作为起始。此乐句虽然只有短短的两小节,但它的演奏难度是很大的。这些和弦是三度和弦转位,在演奏过程中容易出现手指的碰错音、触音时弹不清楚的情况,这时候手指就会感到不适, 还有这些和弦的演奏必须依靠左右两只手不断交替弹奏,和弦的位置靠得很近,两只手几乎是粘在了一起。为了使演奏产生更加完美的效果,并且要在如此快速中保持和弦的清晰度,演奏者需要始终保持快速交替的演奏技巧来完成乐曲交响性的效果。

(二)准确弹奏和大跨度分解和和弦形式

此乐段中,右手八度和弦作为旋律,左手大跨度分解和弦(超过八度的和弦)作为伴奏支撑。在左手的分解和弦中,是一种大跨度分解和弦的形式。在这段乐曲中,右手高音部分以八度的形式在演奏旋律的歌唱性, 具有优美、轻快的特点。而在左手的低音部分则是以大跨度的和弦分解进行快速跑动, 在音和音之间距离较远、跳跃性较强。因此,这就提醒演奏者要注意音符弹奏的准确性, 不能因为速度快而乱弹。这时就需要演奏者在练习时,手指慢弹对整首曲目旋律、节奏准确性掌握, 使乐曲显得具有紧张感和激情性。而这种紧张感是对后面的旋律进行了一定的展开。

(三)辉煌性与轻巧性相结合而产生的音响,具有交响性的效果

首先,在本乐曲中,通过表情记号“ff”,就能感受到乐曲的音响较为宏伟、辉煌。通过高声部的音区,感受到音色较为明亮。在本乐曲中包含了八度和弦、大跨度分解和弦、块状式和弦演奏。它的音域达到六个八度之广, 在这么宽广的音域中,演奏者要快速并准确地弹好每一个音是非常困难的。在如此宽广音域中整首乐曲中旋律时而激昂、时而宁静,演奏者须在快速演奏中迅速处理好音色的转变,从而促进音乐的发展。此过程亦造成演奏者心理上的紧张,从而导致动作上的紧张。为了避免演奏中的失误,演奏者要学会放松。

其次, 这首乐曲还有一个比较明显的特点:块状结构的乐句出现在乐曲速度较快的乐句前面,旋律短小、轻快。在此期间,乐句的呼吸会显得急促,演奏过程也会使演奏者加快,乐曲的感情便由此而生。这种节奏感由一开始的小乐句逐渐发展为大乐句。这之后出现的长乐句,就是在本乐句的动力中展开和延伸的。

最后,辉煌性与轻快性的特点也为乐曲的音响增添了色彩。快速的和弦进行,演奏者在演奏时,要注意左手的八度和弦作为右手和弦的动力,弹奏时左手和弦要比右手和弦略突出一些。在此基础上加上踏板的巧妙结合, 使乐曲更具有辉煌性和活泼轻快性, 同时也让乐曲的音响音色效果更加的完美。

五、总结

该乐曲的开头处其有一个明显的表情记号:Allegro agitato molto,是一首快板性乐曲。这就提示了演奏者本乐曲速度较快,要保持高度的集中,防止演奏者在演奏时弹漏了音。此曲有令人惊叹的炫技表现,同时在乐曲中也有热情优美的旋律线,具有一定的歌唱性。此曲难度较大,情绪较为激烈,是十二首超级练习曲中的佳作。

[1]于润洋.西方音乐通史(修正版)[M].上海:上海音乐出版社,2006.

[2]余志刚.西方音乐简史[M].北京:高等教育出版社,2006.

[3]李斯特钢琴全集.练习曲1[M].上海:上海音乐出版社,2015.

指导教师:于红,副教授。

J60

A

刘蕴浩,男,汉族,山东德州人,山东省德州市德州学院音乐学院,音乐学师范方向学生。

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