一草画兰

李丛

中国画自古以来有独立成科的传统，若以画家所擅长的题材来區分，更是五花八门、各有千秋。比如为人所熟知的有齐白石画虾、徐悲鸿画马、李可染画牛、李苦禅画老鹰、黄胄画毛驴、陈大羽画鸡等等。尽管中国历代画家都有自己的拿手绝活，但穷其一生仅仅钟情于某一两种题材者倒是凤毛麟角，这类画家的代表性人物，恐怕只有清代的郑板桥一人而已。郑氏一生只画兰、竹二种，别无他物，而当代又有一位在艺术路线上与郑燮有着十分相似的画家，他便是潮籍国画家一草先生。

一草原名蚁桂洲，粤东澄海东里镇人氏。其老叔公蚁美楷是潮汕美术界的泰斗级人物，一草自幼受蚁美楷先生的熏陶和影响，较早便开始接触中国传统绘画。他性格豪放豁达，乐于广结善缘，几乎当今整个潮汕籍的书画家都与他有着不同层次的接触和交流，广博的社交使得他的眼界越来越开阔。三十多年来，一草一心一意专攻写意兰花，偶作竹子，此种对艺术的偏爱和感情的专一，使得他对兰花的理解与一般画家有着本质的区别。曾有人说，一个人只要在某个领域深入研究五年时间，就很有可能成为这个领域的行家。像一草这样能够数十年如一日地锤炼一种题材，加上自身的勤奋以及周边师友的点拨，其笔下兰花必定有过人之处。几乎美术史上所有的画兰高手他都做过系统的研究，从清代的郑板桥，到近现代的潘天寿、刘昌潮、王兰若，再到当代的卢坤峰、霍春阳等名家，都是他长期学习仿效的对象，不知不觉中，他已经形成自己独特的风格。

一草的兰花较起前人最大的突破，就是对墨色变化的控制，“墨分五彩”在其笔下被发挥得淋漓尽致。一笔下来，形与神、浓与淡、干与湿、虚与实，全都清晰可见，并且浑然天成。大写意水墨画的另一个难度是对水分的控制，一幅技法高超的作品，往往在干透之后还能给人一种水墨淋漓之感，能达此境界者往往是擅长用墨用水的高手。而这一特质，也是一草最为拿手的绝活，由此可见其功力不是泛泛之辈可以比拟的。一草兰花的第三个特点是善于运用色彩与墨色的糅合，墨中有色，色中有墨，于浑厚中见清新，于轻灵中显苍茫，使得视觉效果更加强烈。最后一点是打破传统的极简构图方式，他笔下的兰花繁而不杂，多而不乱，给人一种朝气蓬勃的大气象。虽然在前辈画家中，王兰若先生也擅作此类型的兰花，但一草的笔性和处理方式又与王老有着截然不同的味道，他用笔奔放，十分注重内心的激情和感受，这无疑得益与他十分宝贵的笔墨经验以及过人的才情和胆识。

艺术之途本来就是一条漫长而寂寞的路，一草似乎从没受周围环境的影响去刻意改变自己对风格的追求，他懂得一切都应循序渐进，水到渠成，这一点很值得某些急功近利者学习和借鉴，愿他在未来的道路上，能再发挥出更大的潜能，带给我们更多的惊喜！

画家一草

一草，原名蚁桂洲，1962年生于广东澄海。现任中国扇子艺术学会会员、广州考拉红书画院常务副院长、深圳市潮起五洲书画院副院长、中国茶道茶艺书画艺术特定指导老师。几十年来专攻水墨花鸟，尤以兰花为佳。作品曾入选各种书画大展并获奖。