陈仁华
【摘 要】中国舞蹈的“民间”形态,如今集中体现在两个方面,一是民间舞的专业学科构建;二是它发展出了属于自身的现代剧场形态,或者称为舞台呈现形态。如果说民间舞的专业学科构建改变了民间舞蹈自然传承的模式,那么民间舞的“舞台呈现”则开辟了一个崭新的艺术领域。
【关键词】中国;民间舞;舞台呈现
中图分类号:J722.2 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)10-0144-02
中国民间舞的“舞台呈现”与新中国的成立相伴随,这一点可以追溯到1942年毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)。毛泽东在《讲话》中对文艺创作“为什么人和怎样为”的问题进行了明确回答,提出文艺创作要为无产阶级和人民大众服务,并且在“革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一”基础上,“以政治标准放在第一位,以艺术标准放在第二位”。《讲话》的发表直接带来了延安“新秧歌运动”的兴起,并且对新中国成立后的艺术创作产生了深远影响。舞蹈创作尽管在服务对象、表现内容与素材来源上都与新中国成立前有着相似之处,但是在民间舞蹈成为主流文化样式的历程中依旧具有”起点”的重要意义,并对此后半个世纪中国民间舞的发展影响甚巨。简单总结这一时期中国民间舞作品与创作方面的特征,可以从文本形式与情感模式两个方面来看。
一、在舞台作品的文本形式上多以集体性舞蹈为主
一方面,集体群舞的文本形式适宜于表现“集体性”的情感,符合当时文化艺术的总体政策导向;……