论《红楼梦》的感伤情调及其美学意义

童志红

摘 要： 从《红楼梦》中两个感伤主义主人公——宝玉和黛玉及艺术构思、创作主体等三个方面分析小说的感伤情调，并由此进一步论述这种感伤情调的美学意义在于：她把崇高和优美完美地结合在一起，构成了缠绵悱恻的、哀艳不绝的、独具魅力的中国式的悲剧。

关键词： 感伤情调；崇高；优美；中国式悲剧

引 言

鲁迅先生曾提及《红楼梦》的“忧患”感和“无常”感：“（宝玉）爱博而心劳，而忧患日甚矣。”“然荣国府虽煊赫，而……颓运方至，变故渐多；宝玉在繁华丰厚中，且亦屡与‘无常觌面”。①事实上，每个认真研读过《红楼梦》的人，都不难体察到作品中弥漫着浓重的人生哀感——一种对人的命运惆怅、迷茫乃至无可奈何的复杂情绪。正是这种深沉而庄严的哀感构成了《红楼梦》这部不朽悲剧的主旋律；也正是这种庄严而深沉的哀感，生发了《红楼梦》独具魅力的美学风格：一种缠绵悱恻的诗意的美。这种美并没有把人们导向颓废的绝望，反而在读者的心灵深处引起共鸣，使他们对人生作更深邃的思考。因此，对于《红楼梦》的感伤情调，我们有必要作出深入的探讨。

一

《红楼梦》所以具有感伤的基调，首先是因为她拥有两个感伤主义的主人公。我们看到，宝玉和黛玉始终沉浸在由无尽的叹息和哭泣组成的感情漩涡之中。感伤主义，成为他们内在心象的最好写照。

1、宝玉的感伤性格分析

性格特征之一：爱莫能助的感伤。对于环绕他周围的那些聪明美丽的女孩子，宝玉怀着宗教式的狂热膜拜，他甚至把心中最美好的感情都奉献出来。