剖析维米尔艺术风格形成的影响因素

万娣

摘 要：荷兰是一个盛产传奇画家的国家，伦勃朗、凡高都是荷兰画坛响当当的人物，维米尔虽然在作品数量上比较少，但在艺术成就上绝对可以和前面两位相提并论，是荷兰黄金时代的艺术典范之一，他的作品有鲜明的个人特色，这种特色的形成与自身的成长和生长的环境密不可分。

关键词：17世纪；维米尔；荷兰社会环境；艺术风格

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）17-0071-02

维米尔，17世纪荷兰黄金时代的绘画典范之一，后人对他的研究尤其是个人经历的考证比较少，因为他留下的资料很少，没有信件、没有日记、没有草稿和素描，甚至正面的自画像都没有一幅，只有在他的代表作品画室中，能看见自己的背影。因此，维米尔的名字到底是约翰、杨还是约翰内斯都没能有准确的定论。画作也少的可怜，和他齐名的伦勃朗一生有六百多幅油画、两千多幅素描和三百多张版画，其中的一百多幅自画像就好比自己的传记；凡高则在他十年的艺术生涯中画了近两千幅作品；而维米尔只有三十五幅作品，虽然数量少，但可以算得上是张张精品。那么造就了维米尔如此传奇的成就是怎样的际遇呢？

一、自然环境和人文环境

维米尔出生于荷兰的小城德尔福特，是个有着悠久历史的港口城市，早在中世纪，德尔福特就已经诗歌十分繁荣的城市，它以仿制中国的青花瓷器为名，还有着十分发达的纺织业和酿酒业，但最为欧洲人们所津津乐道的是德尔福特的迷人风景。荷兰在成为独立国家之前是尼德兰的一个省份，尼德兰一词的意义就是“洼地、低地”，加之这里所处的典型的温带海洋性气候让这里变得温和湿润，空气中时常弥漫着温润的水汽。这种自然气候的特征在维米尔的风景画《德尔福特风光》中，展现的淋漓盡致。这幅作品是描绘他的家乡德尔福特的景象，画面总的给人感觉十分舒适和大气，气氛宁静祥和，画中的房屋都是典型的荷兰建筑特点：屋顶有着非常大的倾斜角、山墙呈现三角形。房屋虽然在画面中只占一小部分，但数量不少，维米尔将其一一刻画了出来，着重描绘的屋顶的横线、三角山墙的小斜线、门洞和桥梁不断重复的弧形圆拱线、大面积的水面倒映了房屋和树木，超过一半的面积被用来刻画天空和云，朦胧的处理方式更加体现了荷兰的气候特点。荷兰的独立是在十六世纪的时候，摆脱了西班牙的统治并赢得国家的政治独立。由于荷兰的地理位置优势，海上贸易繁荣，带动了经济的繁荣和综合国力的强盛，到了十七世纪就已经跃升为世界头号的殖民国家。宗教在荷兰十分盛行，在政治生活和人们的社会生活中都有着十分重要的作用，在荷兰广泛流传的是后来在欧洲影响深远的新教，新教的发展对艺术的影响也是很大的，荷兰的艺术也开始走出传统宗教艺术的束缚，涉猎现实生活，肖像画、风景画、风俗画、静物画都成了画家笔下的绘画主题，这些题材的油画也不再是贵族和统治者的专享，开始走入平民的生活，普通家庭的家里、公共建筑的墙上、甚至是商店和港口都有油画的身影出现。

二、经济社会发展带来艺术的繁荣

荷兰最初是隶属于尼德兰的省份，到了17世纪，荷兰已经一跃成为海上霸主，世界上的头号殖民强国，经济的发展强大会促进绘画艺术的发展，两者是相互影响、相辅相成的。荷兰的面积狭小，可供耕种的面积有限，统治者尝试使用谷物和牧草轮种制替代原本的休耕制度，并且尝试耕种经济作物增加收入，农业的发展也会促进工业的进步。荷兰有着特殊的地理位置，这使得荷兰的造船业十分发达，与造船相关的各种产业也蓬勃发展，加上荷兰的海上地位的提升和殖民板块的扩大，荷兰经济在十七世纪空前繁荣。

人在生活得以满足的前提下，就开始追求丰富的精神生活，艺术是其中不可缺少的一部分，于是越来越多的人开始购买绘画作品。有个英国的观察评论家曾经给出这样的结论：在荷兰共和国，无论什么阶层都有绘画作品的身影，普通的劳工和农民也会在能力范围内买上几幅普通的版画挂在家里。如果是经济殷实的资本家，就会大量的购进画作，起居室、卧室、客厅甚至厨房都会被挂满画作。这么大量的绘画作品需求就促进了绘画在民间的普及和传播，很多画者以此为生，维米尔就是其中之一。尽管有很多画家在后世有很深的影响，但是在当时，他们的日子并不好过，因为社会地位不高，他们只是那些追求艺术作品的人的供应商，完成订单后取得报酬是一般的流程，也可能会先收取一部分订金再完成作品，但如果画作不被订画商满意，就需要退还订金，这就可能让画家的努力白费还需要偿还欠款。虽然艰难，但这一时期依旧成为荷兰绘画的黄金时期。

三、17世纪的荷兰绘画氛围和维米尔

有人把这一时期以绘制定做作品的一帮人称为“荷兰小画派”，但是荷兰小画派无论是在思想上、题材上还是绘画风格上都不同于欧洲的其他画派，他们以朴实无华的现实主义艺术风格绘制作品，作品题材也开始摆脱宗教束缚，开始向风景画、肖像画和静物画领域发展。在画面中描绘现实中随处可见的场景和形象，这种“接地气”人物和场景很受人们的喜欢，画面中还出现了阳光，这是在荷兰的气候中很少见到的。同时期盛行的豪华奢靡的巴洛克之风没有影响到维米尔的画笔，从宗教的激情悲壮到君王宫廷的华丽热闹，巴洛克艺术在荷兰的维米尔这里找到了难得的宁静与悠远。

巴洛克风格是17世纪风靡欧洲的绘画风格，原意有不整齐、扭曲和怪诞的意思，这种艺术风格是与现实主义艺术向对立的。巴洛克之所以成为风格独特的艺术是由于它的艺术精神和手段上，与盛期的文艺复兴有着明显的区别，反复兴盛期的严肃和含蓄，倾向于豪华、浮夸、靡丽的风格。与荷兰接壤的佛兰德尔是巴洛克盛行的地区，著名巴洛克时期画家鲁本斯就是代表，其画面中充斥着动荡和不稳定以及强烈的色彩对比，还有激动的情绪表达和略显夸张的装饰风格。它和荷兰小画派不同，巴洛克依旧是为传统宗教服务的，新教在这一地区虽然影响了天主教但未能完全撼动天主教长久以来的统治地位，这是巴洛克盛行的土壤。相反，在同时期的荷兰，加尔文教（新教）为了摆脱天主教的统治，发动了独立战争并赢得了胜利，因此，为天主教服务的巴洛克艺术对荷兰的影响很小，以维米尔为代表的荷兰画家也有了自己的发展，多样化题材的现实绘画被保存了下来。

风俗画，也被称作风俗肖像画，是荷兰小画派首先开创的艺术样式，大多以普通人的生活场景作为绘画题材，制作餐点、打扫房间、读书读信都可以被画进作品中。维米尔、霍赫、奥斯塔德等都是风俗画的创始人。维米尔虽然留世作品不多，但能够看出许多作品都是有着质朴的生活味道，代表作品有《读信的少女》、《手持水罐的女子》、《戴珍珠耳环的少女》、《倒牛奶的女仆》等，主题大多是女性，她们火灾读书读信、或在准备早餐，都是平凡生活中的场景，没有强烈的情感宣泄，这是难得的宁静悠远。霍赫也是荷兰小画派的代表画家，他对透视学和几何学都有着很深的研究，因此在表现空间上十分的得心应手，艺术风格上则受了维米尔的影响，在光线的运用上更是如出一辙，在作品内容上，以出色表现家庭主妇的日常生活著称，代表作有《主妇和女仆》、《称金币的少女》等。奥斯塔德的作品不局限于女性题材的表现，更多的农村题材被加了进来，生活气息浓郁，据说奥斯塔德曾经是哈尔斯的学生，其绘画风格也有哈尔斯的影子。随着时间的发展和人们最肖像画接受度的提高，肖像画渐渐从风俗画中脱离出来，成为独立的画种，最具代表的肖像画画家是哈尔斯。

静物画，在17世纪的荷兰成长为独立的画种，不再是之前画面中的衬托，不仅静物画的内容丰富多样，包括花卉、乐器、蔬菜水果等，甚至还出现了以画静物画为专业的海姆家族，这都为静物画延续至今作出了贡献。

维米尔生活的时代背景给了他很好的绘画环境和绘画灵感，对于维米尔的研究，也只能通过他的作品和他所处的时代，关于他生活的记录实在是有限，很多方面依旧是个迷，需要猜测。但让我们信服的是，维米尔不是一个简单的靠风俗画养家糊口的画匠，他有着属于自己的艺术追求，虽然在他身后很多年，他的艺术成就才被人们认识和推崇，但这不能影响他在荷兰甚至世界画坛的重要地位。

参考文献：

[1]马里特·威斯特曼（荷），张永俊，金菊（译）.荷兰共和国艺术[M].北京：中国建筑工业出版社，2008.

[2]贡布里希（英），范景中（译）.艺术的故事[M].天津：天津人民美术出版社，1994.

[3]玛德琳和罗兰德·梅因斯通（英），钱承旦（译）.剑桥艺术史：中世纪艺术[M].北京：译林出版社，2009.