“台州乱弹”失语现状及其发展前景探究

王雅琪

（湖州师范学院 文学院，浙江 湖州 313000）

摘 要： 台州乱弹距今已有400多年的历史，它浓缩了台州的戏曲文化和乡土民情。台州乱弹讲究“文戏武唱，武戏文作”，其在唱腔、舞台语言、表演技巧和乐队乐器等方面都具有鲜明独特的艺术特色，是台州文化的“活化石”，更是台州的文化名片。但近年来台州地区的乱弹文化普遍出现了失语现象，濒临失传。本文从台州乱弹的发展历史、地域特色、失语原因及对策、发展前景四方面对台州乱弹进行系统分析，力求实现台州乱弹与当今时代相契合的新变。

关键词： 台州乱弹 失语现状 发展前景

一、台州乱弹的发展历史

（一）初生

明末清初，戏曲剧种分为“花”“雅”两部，分别是指各种地方戏和昆曲。在“花”部中，主要指的就是乱弹。当时四大声腔之一的海盐腔流入台州，与当时台州地域、语言、风土人情相融合，逐步形成在戏曲舞台上独树一帜的台州乱弹。

（二）兴衰

作为台州唯一的一个地方剧种，台州乱弹在浙江的戏曲舞台上长期活跃，并得到观众的支持与喜爱。清末民初，台州乱弹在台州县及温州、宁海等地拥有乱弹班社的数量达到28个，其受欢迎程度可见一斑。民国后期，受到战乱的影响，乱弹班纷纷解散。至新中国成立前夕，剧种几乎荡然无存。

1952年，在艺人俞宝玉的组织下，民间自建的黄岩新芳乱弹剧团挂牌成立。1955年，经浙江文化局批准改名为黄岩乱弹剧团，受黄岩文教局直接管理，这同样也是新中国成立以后台州唯一抢救回来的乱弹剧种。1956年，该团改名为黄岩县乱弹剧团，并设立挖掘整理乱弹传统艺术小组，记录整理传统剧目120多本，唱腔及曲牌音乐200多支。

1983年，据乱弹传统剧目《奇缘配》改编的《拾儿记》走上浙江省第一届戏剧节，凭借浓郁的乡土风格斩获一等奖。专家们给予了台州乱弹高度赞美，称之为“中国剧坛上散发着浓郁地方特色的一棵兰花”。

然而到了20世纪80年代末期，台州乱弹走向衰弱，归于沉寂，在戏曲发展的最好时期成了地方戏剧的“化石”。

（三）新生

台州乱弹自20世纪80年代末停演，社会各界的关注却从未停止。

1996年7月12日，《光明日报》记者叶辉率先在该报发表了《专家呼吁：救救台州乱弹》一文引起共鸣，开创了呼吁抢救台州乱弹的先河。

2004年，在社会各界的广泛关注下，抢救保护台州乱弹办公室在台州成立。台州市政府于同年12月组织了台州乱弹折子戏专场演出，演出的圆满成功成了“化石”复活的标志。

2005年，在台州市委、市政府的协调下，由海正药业、东港工贸、方远房产三家企业和市区两级政府共同出资，筹建了民营企业性质的台州市海东方乱弹剧团。海东方乱弹剧团的成立，为台州乱弹的保护发展提供了有效载体和赖以生存的平台。

2005年以后，台州乱弹得到了快速发展。2006年，台州乱弹被收录首批国家级“非物质文化遗产”名录。2012年，台州市海东方乱弹剧团更名为浙江台州乱弹剧团。2015年初，台州乱弹和其他非遗项目共同构成了浙江省文化“地图”[1]。沉寂多年的台州乱弹终于得以新生。

二、台州乱弹的地域特色

在当地语言、民俗和民间艺术的长期影响下，台州乱弹在唱腔、表演技巧、舞台语言、伴奏乐器等方面都拥有显著的地域特色。

（一）唱腔特色

台州乱弹的唱腔或温婉柔畅，或奔流激荡，柔中有刚，刚中寓柔，具有浓郁的地方风韵，深受广大城乡民众的喜爱。以乱弹腔为主声腔，兼有高腔、徽调（以“西皮”、“二黄”为主）、词调、滩簧等唱腔。而乱弹腔则由“慢乱弹”、“紧乱弹”、“二焕”、“上字”、“和原”、“玉琪”等曲调组成，因此，台州乱弹是全国少有的多声腔乱弹剧种之一。

（二）表演技巧

台州乱弹的舞台表演粗犷奔放，其中武戏和文戏的场景十分夺人眼球。在这些场景中，最常见的是文戏武做，武戏文唱。如《李密投唐》和《丝鸾带》中的“双跑马”，《斩蛟》中的“一马双鞍”、“耍牙”，《活捉》中的“甩火球”，《北湖州》中的“耍钢叉”，以及“龙形”、“龙步”、“龙爪”等特技表演，都具有独特的藝术风格，至今仍为戏剧界所称道。

（三）舞台语言

台州乱弹的舞台表现力较强，而其舞台语言的展现力更突出。台州乱弹的舞台语言结合中原地区的语言和台州方言，俗称“台州官话”，富有地方特色，但又通俗易懂。尤其是丑角的说白，以台州方言为主，乡土气息十分浓郁。

（四）乐器独特

台州乱弹乐曲分为文场器乐曲和武场锣鼓经，丝竹管弦乐曲和唢呐曲成了文场乐器的主体，而闹台锣鼓和表演锣鼓两类则是武场乐曲的中心。与此同时，台州乱弹擅用拳击打出不同音高的鼓声。这些乐器赋予台州乱弹大锣大鼓的硬气和灵气，和文戏武做、武戏文唱的表演技巧相得益彰。

三、台州乱弹的失语原因及解决措施

沉寂多年的台州乱弹重新“弹”起来了，而台州乱弹发展现状不容乐观，濒临失语的境地。

（一）失语原因

1.体制原因。

现存的唯一的台州乱弹剧团，属公助民营性质，是一个无编制、演员无保证的剧团，并且演员无法评定职称，来去自由。称之为业余社团，丝毫不为过。

培养一个戏曲演员要5年—8年时间，一个戏曲鼓师至少要10余年时间，一个戏曲编导的成长需要花费10年到20年，而现存的台州乱弹剧团，缺乏培养戏曲人才的能力，更缺乏培养人才的经济实力。剧团的性质严重制约了剧团的发展。

2.面貌陈旧。

台州乱弹是一块活化石，它因古老而闻名，却也因古老而驻足不前。纵使台州乱弹有着众多曲目，演出剧目却是内容陈旧雷同，无法与时俱进，缺乏时代感。一个几十年一出戏的地方戏种，注定会流失大量观众群体。

3.演员匮乏。

剧团现有人员总数45人，演员却只有26名。台州乱弹舞台搭建需要人数众多，作曲、导演、指挥、舞蹈师、灯光师、造型师、演奏师、后勤，都需要大量的人力参与。台州乱弹很难编排大型剧目，只能演一些诸如折子戏之类的节目，在一定程度上是由于演员匮乏的原因。

4.观众断层。

根据问卷调查的结果显示，超过60%的台州人不知道台州乱弹这个剧种；在知道的36%的人群中，真正了解台州乱弹的人又不足30%。城市戏院里基本没有观众，演出大多安排在农村。在农村观众中，年龄老化现象相当严重，乱弹一定程度上已沦为“老年人的艺术”。在受众群体上，出现“年轻人不知乱弹为何物”的荒诞局面。

5.经费制约。

尽管近几年市、区二级政府对台州乱弹比较重视，自2013年开始，市区二级每年扶持乱台州乱弹的经费达400万元；台州乱弹每年的商业演出达200余场次（包含50场次文化送戏下乡），按每场次1.2万元计算，也有240余万元，平均下来总经费达600余万元。这些经费可以保持剧团基本正常运行，但一遇到大项目，特别是排练大戏、添置设备等，就显得捉襟见肘。另外，因经费短缺，无法推出更大的激励机制，主要演员的工资、奖金及补贴合在一起不到10万元，主要演员和一般职员的分配拉不开档次，缺乏竞争活力[2]。

（二）解决对策

台州乱弹是台州的文化名片，是最能代表台州文化的“活的文物”。只有对台州乱弹进行全方面改革，才能够从根本上复兴台州乱弹这一“古老的化石”。

1.科学规划，创新机制。

（1）制定乱弹剧团的发展思路。通过规划的宏观性、针对性和方向性，明确剧团今后的发展方向，实现综艺演出和演出创收的“两手抓”，站在科学的高度，脚踏实地地解决剧团的发展问题。

（2）建立乱弹剧团用人、育人机制。建立剧团内部激励机制，开设台州乱弹培训班以培养乱弹后备人才。

2.加大宣传，普及乱弹。

（1）通过对台州乱弹受众群体的研究，可以明显地发现大部分年轻人缺乏对台州乱弹的了解。这就需要文化部门采取一系列措施，尽可能在年轻群体中普及台州乱弹。可以组织台州乱弹进校园活动，编写普及型的乱弹艺术乡土教材，在中小学校开设台州乱弹欣赏课，进而培养年轻人对乱弹艺术的兴趣，进一步拓展乱弹的演出市场。

（2）利用各种媒体平台，多管齐下，普及戏曲知识。如电台、电视台可以开设专题性栏目，普及乱弹知识，宣传乱弹演员、推荐乱弹产品，教唱乱弹名段；政府网站同样可以发挥宣传作用，如专门设立地方戏曲的内容，详细介绍乱弹的曲种、唱段和演员，提供名段视频点播等。

3.鼓励创新，培养人才。

（1）采取得力措施，健全激励机制，创造有利条件，只有这样才能保证演出的繁荣，才能够使剧团不断推出新剧目，为新戏研发提供新脚本，使得每年创作或改编一台新戏由计划变成现实。

（2）在资金保障的前提下，剧团可从专业艺术学校引进一定数量的优秀毕业生。也可在剧团内设立学员班，招收有一定基础的艺术生，鼓励其拜师学艺。只有这样才能够使他们迅速成长，成为乱弹发展壮大的不竭之源。

四、台州乱弹的发展前景

台州乱弹是最能代表台州文化的“活的文物”，任由台州乱弹逐步衰弱甚至失传，不仅是对本土文化的不负责，更是对民族文化的一种无理抛弃。在台州乱弹中，蕴含丰富的文化信息，这些信息折射出中华民族千百年来凝聚于其中的思想、情感、伦理道德和价值观念。对现存台州乱弹的剧目、演出形态、表演艺术进行探究，有利于保持中国戏曲艺术的多样性。对现存台州乱弹中民族文化信息的传承，更是每一个炎黄子孙义不容辞的责任。

參考文献：

[1]胡来宾.一幅立体的台州风俗画卷——台州乱弹《拾儿记》评析[N].台州晚报，2004-01-21.

[2]王小天.基于田野调查的台州乱弹研究[J].交响，2014（2）：13.

本文为2016年浙江省大学生科技创新活动计划暨新苗人才计划项目“‘台州乱弹失语现状及发展前景探究”（项目编号：2016R427006）的结项成果。

项目指导老师：潘明福