诗有画境，咏状其意：《怀古录》诗学倾向发微

基金項目：本文为内蒙古自治区研究生教育创新计划资助项目CXJJS15019。

摘 要：南宋末陈模撰写的《怀古录》篇幅虽小，涉及面却较为广阔，尤其是在探索诗歌理论方面的，陈模有其独到、新颖的见解，认为诗格和画格有着相通之处，两者都是追求“含蓄”之美，更注重“意”和“神”。

关键词：怀古录；诗歌；含蓄

作者简介：张潇琼，女，汉，内蒙古师范大学文学院2014级唐宋文学方向硕士研究生。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2017）-21-0-01

对于诗歌的品评早在钟嵘笔下的《诗品》中就有所涉及。但在中国诗话史上，直到宋欧阳修“首创诗话之体”。[1]诗话这种全新的论诗形式，始于北宋，并贯穿整个大宋王朝。《怀古录》是南宋末期的诗话作品，更多的是体现南宋以来诗话的创新性，从“诗话者，辨句法，备古今，记盛德，录异事，正讹误也”[2]转向有意而为之。由于南宋末这个特殊的动荡不安的社会生活环境，陈模作《怀古录》暗含了其对自韩愈“文以载道”以来，至欧苏“诗文革新”中提出的摒弃浮靡文风的一种倡导。《怀古录》篇幅虽小，涉及面却较为广阔，尤其是在探索诗歌理论方面，有其独到、新颖的见解。

诗和画都重“意”和“神”的相同性在艺术表现上主要是注重“含蓄”之美，有“咀嚼之味”。例如陈模追随其师学习时，其师认为如果把黄庭坚的《竹枝歌》“腊雪在时听马嘶，长安城中花片飞”改成“望马嘶”和“花又飞”“则不特非诗句，更无可咀嚼之味”。云斋所歌黄庭坚诗乃《欸乃歌二章戏王穉川》，该诗借助四季景物的变化，极写对远方人的思念，情感真挚，又颇具民间风味。……