纪实摄影大师

摘要：萨尔加多是世界上最伟大的摄影家之一，他的作品《劳动者》、《移民》、尤其是《创世纪》，不仅堪称摄影的经典、史诗般的巨著，而且具有振撼心灵的力量。美国著名的《滚石》 杂志评论说：自从有了尤金·史密斯和卡蒂埃·布勒松以来，极少有像萨尔加多这个重量级的摄影故事大师能用相机对主题进行如此深入地报道，如此精彩的表现。

关键词：萨尔加多；摄影家；大师；画面

一、萨尔加多在将消失的行业和尚未完全涉足的领域中选题

他认为，人类的体力劳动生产正在以惊人的速度消失，我们现在所拍摄的体力劳动照片，再过10年到15年就会变成历史的遗迹。于是他制定并实施一个计划，从80年代开始，奔走于地球上仍存在着体力劳动的各个角落进行摄影采访，乌克兰的钢铁厂、古巴的甘蔗田、卢旺达的茶园、玻利维亚的锡矿、印度的煤矿、巴西的金矿、中国的自行车厂等等。1993年，萨尔加多把他六年多来在世界各地拍摄的350幅反映苦力生涯的作品，匯编成一本巨型画册：《劳动者──工业时代即将消逝的形象》。萨尔加多是最早关注城市化大趋势和进程的摄影家，2000年出版的《移民》用7年的时间从全球的视角表现了人们是如何从农村移向城市，人们在改变自己的命运的过程中发生的一些行为，包括一些冲突。这些都表现了他作为一个记者、摄影家敏锐的洞察力和作为经济学家超凡的远见卓识。在世界各地的采访中，萨尔多加不畏艰险，还报道了持续10年之久的非洲大旱等专题，先后16次前去非洲，即使感染上了血吸虫病，也没有退却，他一边治疗，一边坚持摄影采访。所以说，思想是摄影人立足的尊严，只有思想深刻，作品才有厚重的内涵，才能经得起时间的考验。

二、萨尔加多用系列的照片来解读一个主题或事件

他拍摄《劳动者》用了6年时间，拍摄巜移民》用了7年时间，拍摄巜创世纪》用了8年时间。例如巜创世纪》的拍摄，他从研究资料得知，全球有46%的地方没有受到过人类的侵扰。用他的话来说，上帝创造这个地球的时候是什么样子的，现在还保持着什么样子，他看到了很多地方，深深地被那些蛮荒之美震撼了。从2004年开始，一共做了32次旅行，足迹踏遍半个地球。萨尔加多的创世纪项目展示了我们这个美丽的星球，人们需要做的是逆转对它的伤害，保护它的未来，这是他作品的立意和崇高的目标。而且这种独辟蹊径的创作思想，最终成就了《创世纪》这本巨著。萨尔加多也用华丽的转身，完成了由纪实摄影向自然摄影的转变。纵观世界摄影史，安塞尔·亚当斯以自然风光摄影的成就，享利·卡蒂埃·布列松、尤金·史密斯以纪实摄影的成就标炳史册，而萨尔加多是在纪实、风光领域都取得非凡成就的摄影家，实在难能可贵。 摄影家金俊分析说：从萨尔加多的作品中我们可以看到画面的瞬间性，看到精心的布局，看到宏大的叙事能力，无论是大景还是细节，有太多让我们震撼的地方。

三、萨尔加多提出问题的冲突点，引起争论，并寻求解决的途径

萨尔加多有很多拍摄的表现方法，我们看他的作品，有时候往往被表面的漂亮和凄惨的画面震撼了，但萨尔加多并不满足这些，他在拍摄的时候，总是善于提出问题，引发争论，然后人们跟着他一起解决问题，总有问题的冲突点，总有试图解决问题的方法，于是整个画面就变得有意思了。例如，当你看到几万人从幽深的矿坑背着沉重的矿沙，沿着摇摇晃晃的木梯往上爬行，随时都有摔死的危险，汗水、泥浆将衣衫褴褛的工人染成泥人的时候，你也许会想到，为什么不改善工作条件？那里发生了什么？为什么会这样？全世界的人是不是应该伸出援手？没有一万个为什么，也有一百个为什么，就是这些为什么，萦绕着你的心头，撞击着你的心灵，唤醒着你的良知。我以为，摄影是为了表达。通过摄影把自己的思想情感寄托在景物上，让有相同生活经历和经验的观者和你发生共鸣，进而触动心灵，实现思想情感的交流。萨尔加多在整个专题里，有思想的表达，有激烈的矛盾冲突。于是观众就被带着向前走，我们也自觉或不自觉的被带到了他的世界中。

四、萨尔加多将人道主义和人文关怀精神贯穿始终

萨尔加多由纪实摄影转为自然摄影，其成果便是享誉世界的《创世纪》，他为什么要华丽的转身，在此我们先不予探究。但我总是固执的认为，他还是一个纪实摄影家，他的纪实作品还是最出色的。因为他真实的记录了人类社会正在经历或曾经经历过的苦难、艰辛和死亡，而且这些作品都会随着人类的发展和进步，变成人类历史珍贵的样本和"活化石"。萨尔加多对于他自己的拍摄可以说是倾情投入，他长期和社会最底层的劳动者接触，他通过接触，了解了太多的悲惨事件，甚至在很短的时间里，目睹了成千上万人死去。他看到很多灾民、饥民，看到在死亡线上苦苦挣扎的人们，他痛心万分，又无力改变。因为，在那些胼手胝足的劳动者身上，他看到了巨大的忍耐力和不可蹂躏的尊严。正如萨尔加多所说："被摄者虽然衣衫褴褛，甚至赤身裸体，但他们仍然具有人的尊严。我感到在我们这个世界上，存在着太多的不公平。良心驱使我把他们拍摄下来，借以引起人们的关注"。

五、阅读大师作品有感

一个伟大的摄影家的作品，包含着极其丰富的内涵，无论从哪个角度欣赏，都能获得很大的教益。我学习他、欣赏他、研究他，还因为我体会摄影需要三多：一是多读一一读图、读书。读图能分出好坏，找到窍门。读书能开阔眼界，明白道理，摄影最后拼的是文化底蕴。二是多拍一一摄影和写作一样，是一个实践性很强的活动，只有多拍，才熟能生巧。摄影刚开始靠技术，后来主要靠想法和创意。三是多悟一一别人为什么拍的好？我的问题出在哪里？只有找到症结，才能对症下药。而大师就是我们最好的老师和指路的明灯。

参考文献：

[1]《影像艺术批》（美）特里.巴雷特，上海人民美术出版社

[2]《霍克尼论摄影》（英）保罗乔伊斯，北京，中国摄影出版社

[3]《明室，摄影札记罗兰·巴尔特文集》（法）罗兰·巴尔特，北京中国人民大学

[4]《视觉文化导论》尼古拉斯·米尔佐夫，倪伟译，江苏人民出版社

作者简介：刘芊妤（1990.10）女，民族：汉，籍贯：山东，学历：硕士，学校：云南艺术学院美术学院，研究方向：影像艺术。endprint