汪晶晶,张耀珑
(1.陇东学院美术学院,甘肃庆阳745000;2.陇东学院土木工程学院,甘肃庆阳745000)
中西方绘画中线的运用的对比研究
汪晶晶1,张耀珑2
(1.陇东学院美术学院,甘肃庆阳745000;2.陇东学院土木工程学院,甘肃庆阳745000)
在绘画中线是一切的开始,并在绘画中有着至关重要的地位。以不同时期中西方画家在绘画中对线的不同理解及应用为起点进行研究,归纳总结线在绘画作品中不同的造型手法和形式意趣,并在此基础上对比中西方线性艺术的异同,从而得出线性造型的发展之路。
线; 审美; 艺术造型
人类绘画史源远流长,而绘画则是从原始人的洞穴壁画中派生而来的。当人类进入文明时代前,还群居于山洞之中时,原始人就已经拿起了木炭或石器在洞壁上用线条勾勒出了野牛、野马、人物、驯鹿等各类动物的图案,而这些就成为人类历史上最早的绘画。人类最开始时眼里看到的是物体简单的外形,是通过最简单的线来描绘物体。而要表现“形”的最快捷有效的方法便是用线来造型。因此线描就成了造型艺术中重要的表现手段之一[1]。由此可以看出线条是视觉形式最基本的语言,也是人的主观创造;线条是人类抽象思维的成果,又是人的感觉、领悟和想象[2]。绘画中线条的作用不仅仅是界定所绘物象的外形轮廓,组成明暗调子,它本身就具有非凡的生动性和表现的众多可能性[3]。而在后来东西方文明的发展过程中,由于作画材料与历史文化背景、种族、地域、生活习惯等的不同,使得东西方画家对绘画中线的认识也各有不同。……