谈美术作品的个人创作风格

国晓娜

摘 要：我们欣赏徐悲鸿的作品，留下气势磅礴、浑厚奔放的感受；欣赏齐白石的花卉虫鸟，感觉清新朴素、自然有趣；欣赏黄宾虹的山水画，叹服其笔墨浓郁蕴藉、酣畅淋漓……但凡在美术史上留名的艺术家，都以个人风格的独特性打动观众，美术家个人风格的确立是其艺术成熟的标志，而且这种风格往往影响一大批人，成为某种艺术流派形成的原因，抑或国家民族的代言，甚至是某个时代精神的标志与象征等。

关键词：美术作品；创作风格；个人风格

中图分类号：J204 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）21-0067-01

伟大的美术家或美术作品，往往永垂青史，不断地、重复地被人们提及或回忆。比如意大利文艺复兴三杰：达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，他们个人艺术风格的各不相同，被分别比喻为深沉的大海、巍峨的高山和明朗的草原，同时，他们又以各自独特的艺术风格，共同建筑起一个伟大的时代和时代精神，闪耀着人文主义思想的光辉：肯定现世的意义，赞美人生的价值，彰显人类伟大的创造力和智慧，泽被后世500年，并且还将永远作为人类珍贵的财富世代相传。

一、美术创作个人风格的形成

南朝人刘勰说：“各师成心，其异如面。”即指艺术家有不同的创作个性，因而产生多种多样的艺术风格。形成艺术家个人风格的原因很多，如其生活阅历、性格气质、文化教养、艺术才能、审美趣味等。

对大自然和农村生活有特殊而深厚感情的19世纪法国画家米勒，其作品有如泥土、田野那样，醇厚自然，和谐优美；