高师和声教学“一体两化三贯穿”

李刚

摘 要：高师和声课程是音乐理论教学中重要的一门课程，教学本身具有一定的深度和难度。和声课程与合唱、曲式与作品分析、钢琴即兴伴奏等课程具有一定的共通性和融合性。论文提出“一体两化三贯穿”——大和声教学观的教学思路，为高师和声教学提出了新思路。

关键词：高师和声教学；大和声教学观；教学理念

中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）23-0242-01

和声课程作为作曲四大件（和声、曲式与作品分析、复调、配器）之一，在音乐理论教学中具有重要的意义，并且成为钢琴即兴伴奏、曲式与作品分析等课程的基础。高师和声课程教学目的在于：掌握大小调和声体系中和弦的结构及和弦序进的基本规则；掌握四部和声写作的记谱法、和弦音的排列、和弦之间的连接方法、能够熟练的进行原为和转位正三和弦的四部和声写作；能够合理地运用正三和弦为简单的旋律配置四部和声；能分析一般中、外乐曲中常见的和声现象；掌握初步的和声写作技能。为音乐表演、编写歌曲伴奏与小型合唱曲、学习有关作曲技术理论课程打下基础。高等师范院校的音乐专业教学旨在培养具备综合能力、具有实践教学能力的中小学音乐教师。因而，各门课程教学即要保证纵向的学科专业性，又要保证课程之间横向的关联，从而达到培养学生全面能力的目的。和声课作为音乐理论课程的重要一个环节，其教学模式与理念具有重要意义。高师和声教学“一体两化三贯穿”---即大和声教学观及教学模式为和声课教学提供了新的思路。

一、和声教学“一体两化三贯穿”理念的基本内涵

“一体两化三贯穿”的和声教学理念：一体，是指和声教学贯穿西方大小调和声体系为基础。和声理论历经发展和演变，已形成多种和声体系。如古典主义大小调体系和声、现代主义和声体系、在吸收大小调体系和声基础上，结合中国五声调式而形成的中国民族和声体系等等。然而，应用层面最广，能够适用于中小学音乐教学实践活动的仍然是古典主义大小调和声体系。因此，在和声教学及大和声教学理念的其他课程教学中，要贯穿大小调和声这一体系，强调三度和弦为基本的和弦叠置方式，重视和弦的功能性与调性中心的巩固这一理念。两化，指的是大小调和声体系、民族和声体系这两种和声体系的分化。在和声课程教学和实践过程中，大小调和声体系作为基础，其理论体系与实践运用均起到决定作用，然而在一些民族旋律的配弹和实践过程中，民族和声体系同样具有实践价值。因此，和声教学在大小调体系的基础上，适时加入民族和声的相关理论和实践教学，互为补充。三贯穿是指将和声课程与联系密切的合唱、钢琴即兴伴奏、曲式与作品分析等三门课程结合起来，在这三门课程教学的过程中，体现出和声课程相关知识点，将和声基本原理与相关理论实践运用到相关课程教学的过程中。

二、“大和声”教学观的基本理念

将和声课程教学与相关课程串联起来，在其他课程教学中，强调和声理论的实践运用，这种思路便是大和声教学观的基本理念。所谓大和声教学观，是指和声教学与相关理论教学相结合，一方面，在和声教学中体现出其他课程（如曲式作品分析、钢琴即兴伴奏等）教学内容，另一方面，在其他课程的教学中，融汇和声基本知识理论。从而达到课程之间融会贯通，互为补充的作用。在实践教学过程中，合唱、曲式作品分析、歌曲钢琴伴奏等课程均可以纳入大和声教学。

合唱教学中贯彻大和声教学理念，主要体现在以下几个方面：一是通过学生分析合唱作品的和声配置，可以巩固相关和声连接，和弦配置等和声课程的相关知识点。二是通过学生分声部听唱和声连接，体会和声效果。在和声教学中，让学生唱出四部和声，体会和声实际音响。与合唱教学中，分析合唱作品中和声配置与听唱和弦色彩不同，即兴伴奏课程中贯穿的和声相关理论和知识点则主要集中在键盘和声。一个方面表现在歌曲旋律的和弦配置，另一个方面表现在和弦的织体化设计。

曲式与作品分析中体现的大和声教学观主要体现在：通过和声分析的方法来划分音乐的曲式结构。一方面，在和声分析中，通过和声终止式的划分，能够确定音乐的句逗，从而进行音乐结构的划分。另一个方面，通过和声分析中的调性分析和转调分析，确定音乐材料的对比与变化，从而确定音乐结构的划分。

三、如何在教学中贯彻大和声教学观

（一）形成共识，统一观念

改变以往每门课程各自为阵的教学理念，形成共识，建立起大和声教学理念，在相关课程的教学与实践过程中，体现和声教学的基本理念。

（二）注重师资能力的培养

形成大和声教学观，须提高各科教师的专业技能水平与理论素養，尤其是必须熟知和声课程基本理念，基本知识点。能够结合教学实际内容，适时结合和声课程相关理论进行教学。

参考文献：

[1]杨马转.和声教学研究[J].民族教育研究，2002（02）.

[2]李向京.高师和声教学内容改革刍议[J].福建师范大学学报（哲学社会科学版），2000（02）.

[3]马春明.对高校音乐专业和声教学的新思考[J].艺术研究民，2010（03）.endprint