站在艺术之端

艺术之所以精妙，不止于眼前呈现的作品，更在于艺术家所传递之意蕴，那些潜藏在衣料之中的匠心，那些熔炼于曲调之中的咏叹，既是艺术的具象，更是背后创作人对于艺术最虔诚的描摹，时代在变，审美在变，他们的所思所想，所作所立，不仅合乎于艺术的境界，更藏着他们对于时代的思考和审视，当我们观瞻于他们的作品时，你能感受到艺术家与你正遥遥相视吗？

劳伦斯·许

金缕玉衣之魂

对于时间而言，他仅是个已过不惑之年的中年人；对于世界而言，他是携手中国非物质文化遗产冲出亚洲重围的突破者；对于服装而言，他是踏遍了那些荡气回肠的山峦盆地，借用服装的载体来完成展示国土的梦想之人——此所谓大丈夫也。

邵安琦

金丝银线编织的梦

万物繁衍生息周而复始，从服装史的演变过程中隐射出来，它需要的是一种循序渐进的状态，且欲速则不达。回顾往昔，劳伦斯·许曾在2015年的采访中提到过，“中国服装行业正处于一个蓬勃向上的阶段，开始走出亚洲走向全世界”。两年之后的现在，已然是地覆天翻。

时光荏苒，谈及中式礼服之父劳伦斯·许在巴黎春夏高定时装周上，以敦煌壁画等元素为灵感进行创作之时，他端起茶杯，却是逐字逐句地倾诉起愁肠。“敦煌艺术是重要的东方历史文化符号之一，可想要为之一试的中国元素层见叠出。”即使已过不惑之年的他，也不禁蹙起双眉连连感叹，“我们的文化底蕴实在源远流长，取之不尽用之不竭，包括少数民族的图腾及服装，虽然灵感源源不断，就苦于没有那么多精力，把那些深藏在世代之间流传的民族智慧，依次研究如何融入到服装设计里来。……