童言无忌

赵力

曾健勇的创作似乎不再纠缠于真实与现实之问的是是非非，更倾向于从自己内心出发去建构一个属于自我的真实世界。曾健勇认为这样的建构方式才是具有现实意义的艺术方法论，它代表了艺术家针对当代社会中种种荒谬和破坏的本质否定，代表了艺术家针对现实世界中高高在上的道德、理想和文化的价值怀疑。显而易見的是，曾健勇采取了某种“童话”式的叙述方式，并以此有意识地与现实生活保持距离。或许有人会将曾健勇的创作与超现实主义的方式联系在一起，然而超现实主义的特征是致力于探索人类经验的先验层面，力求突为其艺术特色之一。

2010年对曾健勇的作品来说是具有里程碑意义的一年。首先，在他的画面中开始更加注重用笔墨探究人物与背景的关系，场景化的画面语言被强化，如《相拥》《相守》都传递出浓郁的生活和情感气息；同时，传统风格的山水花鸟开始出现，甚至有些作品出现人物缺席而突出表现作品的背景元素，如“还上枝头”系列，已然只有花鸟元素雀跃在纸间。其次，对人物内心的探索也从宗教语言和角色个性中愈发凸显，中西艺术语言的融合渐入佳境，如《牧歌》《归途》《圣夜静歌》等作品中，都是将人物设计为虔诚的基督教徒，他们或者是牧羊人和布道者，又或者头戴荆棘手持十字。曾健勇将这些元素巧妙的搭配在自己的绘画中，艺术语言更加丰富的同时又具备了一种整体叙事性——懵懂的儿童成长为故事“主角”的整个人生发展轨迹。……