山石布势见新意 槐荣堂中蕴真情
——吴历与《槐荣堂图》赏读

□ 澜 翔

山石布势见新意 槐荣堂中蕴真情
——吴历与《槐荣堂图》赏读

□ 澜 翔

吴历（1632——1718），清代著名画家，江苏常熟人；本名启历，号渔山、桃溪居士；因其居所紧邻言子（孔子弟子）宅，其中有墨井，故又号墨井道人；与“四王”、恽寿平并称为“清初六家”。

说起吴历的人生，其经历是异常复杂的。他寿高八十又七，一生布衣；自幼学画，稍长学琴；进过京，曾交际于京城名流之间；吟诗作画，深研诗学；信仰上，先儒后佛，最后转信基督教，当过教父，与西方牧师、神父往来，并差点赴罗马拜会教皇。在当时，他可算是与域外接触较早的、为数不多的人物之一，故而，其绘画作品中必然会有吸收西方绘画之处。

起初，他随王鉴习画，兼学王时敏。所以，其早期作品跟王鉴颇有相似之处，多皴染工细、清润秀丽。中年以后，他在遍临宋、元诸家的基础上，又着重吸取王蒙和吴镇之长，形成了自己的绘画风格。此后的作品，布局取景比较真实，安置得宜，且富有远近感；用笔更沉着谨严，善用重墨、积墨，在山石的表现上更富立体感，绘画风格变得浑朴厚润。吴历从早年到晚年，作品都在不断的变化之中，因而时常令观者感到他的手“生”，但每幅作品都是他的精心创作，毫无积习。

吴历身上特有的诗人气质，决定了其画中饱有诗的意境。另外，他的生活环境近于乡下，作品也多为少数知己而创作，且他们亦非富豪，故而作品中少有商业气息的熏染，多为重感情、友谊和自己心声的表达。《槐荣堂图》就是一幅蕴含着吴历深厚情感的作品。槐荣堂，是吴历好友许青屿的祖居。相传，在许青屿的父亲许中丞4岁时，许青屿的祖母许夫人在自家庭院里亲手栽植了一棵槐树，并对儿子说：“此树盛茂覆堂之时，便是你做都堂之时。”在许中丞50岁时，许夫人之言果然应验，而此时她早已逝去。其后，许氏家族的沉浮，都随槐树的枯荣变化而变化。此事，不免让人产生世事变幻只不过是物理之常、自然之理的感慨。唯心无执着，才能抛却世俗的烦虑，进入“不以物喜，不以己悲”的最高境界。他创作此图，亦是出于对许夫人洞彻人生的敬仰与缅怀。

此图刻画谨细，设色清丽，是吴氏的传世佳作之一。图中，近景山坡密林围绕，槐荣堂掩映其间。槐树立于庭院中间，枝繁叶茂、高大挺拔，象征着许氏家族的兴旺。院中有长者、官员、女佣、樵夫、门童等人物点景其间，作者以不同身份人物的聚集，来体现许氏家族的社会地位。堂院周围有小路数条，传达出平时人行之频；院前小径隐于林间、拾阶而上；后临高山巉崖，云烟缥缈。远景峰峦高屹，山下村落依依、若隐若现，与近景的槐荣堂形成对比。此作，构图虚实相间、主次分明，作者将笔墨的重点和心思放在了对槐荣堂及周边环境的刻画上，其余之处则极度吝惜笔墨，用强烈的清浑对比突出了作品的主题。他的绘画，在一定程度上吸收了西方绘画的技法，比如布局、明暗等，故史论传其：“作画每用西洋法，云气绵渺凌云，迥异平时。”此图中，山石极富立体感的表现、明暗关系的分明，以及画面所表现出的较强的远近（空间）感，打破了传统山水画创作中“三远”法的表现手段，由此可以断定其信仰天主教的人生经历和对西方油画的见识，对其绘画的影响还是很大的。

图中落款没有留下过多信息，只有自题“夫山高阳氏槐荣堂图”“虞山吴历画”二句。另外，图后有尤侗《槐荣堂记》、李楷《槐荣堂赋》，以及宋实颖、陆贻典、王奕鸿、吴伟业等人的题跋。据史料记载，《槐荣堂图》大约创作于1672年，吴历时年约40岁。美术史上普遍认为，吴历一生的创作高峰是在40～50岁之间。此时为他中年摹古和创作的高峰期，但他摹古而不拘囿于古人，能融汇诸家之长，自创新意。此作，从用笔和山石、树木的刻画上，仍然可见宋元诸家的影子，这与图中西画元素的显露共同成为其中年临古、逐步形成自己画风和进入创作高峰期的佐证。