郅 敏
不易驾驭的水星——张伟的雕塑历程(节选)
郅 敏
1994年,在列维坦的故乡立陶宛基巴尔塔,张伟画了一批风景画,优雅、冷峻。画中有连绵的山,有很多蓝色的湖。彼时的他是俄罗斯艺术家中的一员。俄罗斯艺术家可能工资没多高,但是有充裕的时间和大把的好去处。这些都是隶属于美协的产业和项目:免费的工作室、绝美的风景、还有无数的艺术收藏,这些资源能够让张伟安静地面对自然和历史。这一批有山河湖泊的风景画成为张伟新作品的灵感源泉,也是风华正茂的他触探自我灵魂的第一块试金石。
回到列宾美术学院,他创作了首件风景雕塑,或者说山水雕塑。张伟的气质在这最初的几件小雕塑中显现,纯净、孤傲、倔强。他看到的是东欧的风景吗?很可能不是,他还是在看造型、看体积,他看到山与湖体积上的突起与下沉,看到自然之力。“风景是雕塑的禁区”,列宾美术学院的一个助教居然说了这么一句话。对此张伟深表怀疑,他要试一试。
张伟的身上充满了校尉胡同五号的情绪和气质,或者说广义的中央美院情结。这种情结,弥漫在附中、本科、研究生不同时期学子们的身上,从这里走出来的艺术家都在这个理想情结的照耀下前行。理想是每个人的灯塔,几乎会伴随一生。这种情结说来简单,也意味深长——其实就是要“做一个真正的人。其次是做一个好的艺术家。”
这是一个朴素的理想,也是一个很高的要求。既幸福、又艰难。
幸福,是艺术创作能够使艺术家终身体验造化之神秘,创造之美妙。……