浅议黄宾虹晚年的山水艺术成就

2017-10-21 22:40:53王猛
卷宗 2017年3期

王猛

摘 要:黄宾虹为二十世纪山水画中最有影响力的画家之一。黄宾虹在晚年用墨上一是破墨法,水破墨、墨破水、淡破浓、浓破淡、墨破色、色破墨;二是渍墨法,墨色浓而四边淡化开;三是宿墨法,浓墨处点宿墨呈“亮墨”。铺水法,常用清水铺满整个画面,滋润墨气,以水接气。黄宾虹浑厚华滋的墨色影响了山水画创作走向。

关键词:黄宾虹;晚年;山水画;浑厚华滋;五笔七墨

1 黄宾虹晚年的艺术观

黄宾虹晚年之作,常常是满纸笔墨,墨的层次丰富多变。以浓墨、焦墨、宿墨为主,画了又画,点了再点,再用花青、石绿、赭石等着染了又着染。其层次井然,变化极为丰富。使他的山水画整体上呈现一中浑厚华滋的效果,因而他以“浑厚华滋”作为山水画的最高境界也就十分自然了。首先,从笔墨方面来分析黄宾虹先生的山水画,大家就可以发现他做出的贡献超越了前人。

(一)创立“五笔法”

黄宾虹的山水画之所以有“黑密厚重”、“浑厚华滋”的独特风格,大部分是因为其笔发墨法运用上的技巧。根据对古人的经验总结和自己亲身实践总结出了“五笔七墨说”(“五笔”的内容即平、圆、留、重、变)。黄宾虹山水画用笔是最具特点,笔法藏露、浓淡、曲直,变化无穷,但之间联系又非常紧密,且自有一种顺序。李可染在回忆录中到:“與黄师在谈山水画,到即兴处,于纸上边说边演示,侧峰、中锋、枯笔,无不运用,且用笔有先后顺序,决不随意涂抹,这说明黄宾虹对山水画用笔的讲究和对线条的要求已经真正进入了一个很高的境界。……

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