刺绣在现代服装设计中的创新应用

张绪胜

摘要：刺绣作为我国的一种民间工艺，具有极高的艺术成就和艺术价值，而刺绣者的高超技艺也成为现代服装设计需要继承的宝贵财富。文章分析了我国传统刺绣在现代服装设计中的地位与作用，并着重探讨了刺绣工艺在现代服装设计中的应用原则与创新应用特征。

关键词：刺绣工艺 服装设计 创新应用

中图分类号：J23 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2017）05-0100-02

引言

我国是世界上第一个应用蚕丝的国家，基于这一刺绣的基本材料，我国也成为全球刺绣最发达的国家。随着历史的积淀，这种具有高超艺术水准的民间工艺，最终成为独具魅力的、最能代表我国传统审美意蕴的文化瑰宝。进入现代社会以来，刺绣工艺已经被广泛应用于服装设计，而刺绣多元化的应用以及在服装设计领域的不断创新，使服装设计造型更为丰富，同时也不断拓展现代服装设计的审美内涵。

一、刺绣在现代服装设计中的地位与作用

（一）刺绣元素融入有利于实现服装设计的个性化

产品的个性化是后现代语境下人们的时尚最求，服装设计领域也不例外。当前各个品牌的服装在设计上追求个性化特色，无论是在面料选择还是在工艺处理上都追求尽善尽美。传统刺绣元素融入现代服装设计，可以使服装的款式等表现元素更为丰富，以满足不同口味人群的个性化需求。例如，当前牛仔裤设计时，普遍采用了其腰间或其他部位辅以刺绣装点，使传统的牛仔裤富于一种时尚之美。

（二）刺绣元素用于现代服装设计有利于传统文化的传承

文化符号是传承优秀传统文化的重要载体。在现代服装设计中积极寻求这些传统文化符号，并利用现代设计语言来进行诠释和重现，是继承传统文化的重要途径。我国的民间刺绣艺术历史悠久，其中的典型刺绣符号具有深刻的传统文化含义，将这些刺绣符号应用于现代服装设计，可以使服装所代表的传统文化与地域文化内涵更为丰富，有利于中华民族文化精神的传承与发扬。

（三）刺绣元素用于现代服装设计符合现代社会的审美需求

随着经济的不断发展和进步，人们对衣着的需求逐步向求美的心理需求转变。刺绣这一民间艺术元素历经千年的文化积淀，能够始终保持旺盛的生命力，说明它是受到全社会普遍认同的优秀艺术形式，是审美艺术的典型代表。如果服装设计师能够将刺绣元素巧妙应用于现代服装设计，必将进一步提升服装设计的审美艺术水准。特别是进入新世纪以来，传统审美文化的强势回归，也给服装设计领域采用包括刺绣在内的传统文化元素提供了社会审美需求。总之，将刺绣元素用于服装设计将成为服装设计师的重要选择手段。

二、刺绣在服装设计中的应用原则

在后现代审美语境下，服装设计的重心是突出服装本身的个性与时尚，以满足广大消费者的多元审美需求，因此将刺绣工艺应用于服装设计并得到预定的效果，必须要遵循如下原则。

（一）布局的合理性

刺绣工艺在现代服装设计中的应用，必须要注意布局上的合理性，以利于服装造型的充分表达。刺绣工艺的使用要能够使消费者理解并意识到服装设计的特色、設计构思的特点。具体来说，刺绣工艺的选择、刺绣材料的选取以及色彩的搭配，都能与服装本身相容、相配，达到完美和谐的艺术高度，充分展示出服装的艺术魅力，赢得消费者的认可和喜爱。

（二）风格的协调性

将刺绣艺术用于服装设计，必须要注意刺绣图案与服装设计风格的协调性。刺绣图案历史悠久、种类众多，这些图案有传统与现代、具体与抽象等方面的不同特征。有些刺绣图案独立观赏时可谓魅力无限，但出现在某件服装上时，则显得十分怪异，其主要原因在于图案本身与服装不协调。因此，刺绣图案在服装设计中具有重要地位，服装设计是否成功、风格能否体现，刺绣图案的选择与设计十分重要。

（三）材质的适配性

刺绣工艺的历史性与地域性特征十分明显，不同的刺绣艺术使用的材质不同、刺绣的具体工艺也不尽相同，因此每种刺绣工艺都具有不同的形态。另一方面，随着防治科技与服装设计艺术的发展，服装面料与服装风格也日益呈现出多元化的特征，因此将刺绣艺术用于服装设计领域，必须要根据服装面料的柔软度、轻重、厚薄等材质特征，选择与之适配的刺绣材料，以保证刺绣材料与服装面料的适配性，以保证服装的有效定型和突出服装设计作品的美感与个性。

三、刺绣艺术在现代服装设计中的创新应用

随着科学技术和材料技术的不断进步，当前的刺绣艺术无论是在工艺上、材质上还是器具上都呈现出日益丰富化的特征。不仅出现了多种类型的绣制方式，绣种特点也是日新月异，所有这一切都为刺绣艺术在现代服装设计中的创新应用提供了物质基础。

（一）新材料的应用

随着科技的发展，越来越多的新型材质被应用于服饰设计过程，这些新材料的应用不仅拓展着服装设计师的设计思路，同时也使服装设计向精细化的方向发展。

现代服装设计中，除了选择传统的丝线材料外，还会选择人造宝石与金属等新材料（如图1）。以丝质衬衣的设计为例，在当前的领口设计中，往往以钉线绣为主，然后利用珠片和人造宝石钉出美轮美奂的花卉图案，这种设计方式可以形成传统丝绸与人造宝石花朵这两种传统与现代材料的强烈对比，从而塑造出一种极具个性化的设计风格，以满足现代社会消费者的审美需求。此外，这类人造新材料外观亮丽，且密度较小，因此极适合衬衣等较为轻薄的服装设计。显然，再上述设计过程中如果利用传统宝石材料，且不说经济上是否适合，就是其强度和重量也难以承受，当然也不可能获得最佳的艺术设计效果。因此新材料的发展为刺绣艺术融入现代服装设计提供了有效的物质保障，基于这些新材料服装设计师可以发挥无限的艺术想象力，设计出具有独特艺术魅力和审美效果的服装作品。

新材料的不断出现，还为服装设计中的多类型材质混搭提供了技术可能性，使一些传统的服装展现出现代气息和时尚潮流。例如，传统毛衫本是一种十分随意的休闲服饰，一直具有十分随意的设计风格。但是，在毛衫上利用刺绣的方式绣上珠玉之类的装饰材料，不仅可以打破传统毛衫的休闲风格，还可以传递一种豪华大气的时尚观瞻，这种设计方式在日常生活中虽然并不多见，但是最终达到的艺术效果却不容小觑。当然在毛皮上镶嵌与拼接珠片材料的设计方式的出现，材料技术的进步功不可没，如果没有现代技术柔和与处理，这种设计能做到牢固不掉显然是不可能的。

（二）新工艺和新技术的应用

现代科技的进步，不仅为服装设计带来了大量的新型材料，同时还带来了这些新型材料与传统材料的新型使用方式，也就是新工艺和新技术。想象力是人类一切创造性工作的源泉，但是经济技术的落后，往往使人类的很多想象被扼杀在摇篮里。以上述新材料、新工艺、新技术为基础，服装设计师可以充分放飞自身的无限想象，使他们在服装设计上的最高境界得以充分发挥。例如部分花卉图案具有不可替代的审美功能，但由于传统绣制工艺的限制，而不能通过常规方式刺绣，但是我国可以基于现代绣制技术，通过对服饰领部的处理，是这些花卉的绣制成为可能。与此同时再辅以亮片和人造珠玉等新材料，使服饰上的花朵更加俏丽、鲜活。又比如，贴补绣是一种服装设计领域的刺绣新工艺，这种绣制方式不同于常规刺绣，因此图案并不是平绣与服饰之上，而是仅限于底部刺绣，以突出图案的立体化效果。基于这种刺绣方式设计的服饰，不仅具有动感审美特征，同时也为服饰平添了几分现代时尚意蕴（如图2）。

（三）设计新思路

在服装设计领域，新材料与新技术的不断出现无疑为服装设计水平的提升提供了重要的基础性条件，但是要设计出高超艺术水准的服装设计作品，最终还需要设计师本身的创新性设计思路。例如在现代女装设计领域，我们—方面看到以彩绣和丝带绣为主而绘制的亮丽花卉图案，并以珠玉辅助突出其立体感，通过对传统服装风格的改变突出女性特征，其中体现的设计思路创新令人钦佩。另—方面，也有部分服装设计，将刺绣图案生搬硬套在服装上，显得十分另类和刺眼，难以有效传递设计意图。因此，只有设计师在遵循刺绣艺术应用原则的前提下，进行设计思路创新，才能不断设计出优秀的设计作品。

结语

在我国悠久的文明历史上，刺绣艺术与服饰艺术总是相辅相成、并不断发展与创新。虽然经历了几千年的发展演变，刺绣艺术的魅力仍然不减，时至今日仍是服装设计中的重要元素。我国的传统刺绣艺术博大精深、具有丰富的传统文化内涵，需要我们多途径、多视角地挖掘、整理与研究。其中服装设计是上述研究与应用的重要领域，而将刺绣艺术创新性的应用于现代服装设计，也是富于传统文化特色的中国服饰走上世界舞台的必然要求。endprint