美国爱情轻喜剧的幽默文化

井 伟(内蒙古财经大学外国语学院，内蒙古 呼和浩特 010051)

一、美国爱情轻喜剧的幽默基调

所谓轻喜剧，指的是一种介于正剧与喜剧之间的戏剧类型，相对于正剧而言，轻喜剧有着更为轻松明快的基调，而相对让人捧腹大笑的喜剧如《宿醉》等电影而言，轻喜剧中的幽默感较轻，更多的是让观众会心地一笑。美国的爱情轻喜剧有着谑而不虐、雅俗兼具的幽默基调。所谓谑而不虐，指的便是在开玩笑时并不带给他人伤害。电影中对负面现象的讽刺以及对正面事物的颂扬、对日常生活的变形都是较为轻微但又不乏诙谐幽默的。

如在安妮·弗莱彻的《假结婚》中，电影采取经典的“欢喜冤家”式的套路设计了一个新型的“驯悍记”的故事。女主人公“女魔头”玛格丽特为了能够续签而与助手安德鲁假结婚，这本是一种值得讥讽的丑恶行为，但是在三天的相处之中，玛格丽特和安德鲁产生了真正的感情，同时电影中诸多活宝式的角色，如祖母、脱衣舞郎等，也化解了电影对假结婚现象的抨击力度。又如巴里·索南菲尔德的《亚当斯一家》披着哥特文化的外衣，电影中充斥着断头娃娃等各种哥特元素，但这最终回归到的却是和睦、温情的家庭氛围。电影中的种种笑料并不是一种低级、庸俗的逗乐，而是美国人尊重家庭、尊重爱情的价值观的体现。

二、美国爱情轻喜剧的幽默类型

(一)人物形象塑造上的幽默

人物形象的塑造包括人物的外在形象，也包括人物的内在性格，而后者是一种更为高级的幽默。在美国的爱情轻喜剧中，人物往往被赋予种种略显极端的性格，从而推动情节发展，并带来一种幽默感。例如，在马克·韦布的《和莎莫的500天》中，主人公汤姆最终并没有如愿以偿地娶到自己喜欢的莎莫，但这个令人无奈、悲伤的结局并不代表电影中没有幽默元素。这其中很大部分是体现在汤姆身上的。汤姆本人作为“文艺青年”的性格被电影放大了，如喜爱过于哀伤的英伦摇滚，理解错了《毕业生》，对爱情充满了天真的幻想，并且敏感多疑等。如当汤姆问莎莫周末过得怎样，莎莫说了个“好”，汤姆就根据莎莫的语气断定她这个周末肯定和别的男人上床了，于是为自己没有希望而捶胸顿足。汤姆种种情绪化的举动是具有幽默效果的，但也正是汤姆的这些有别于常人的特质，使得莎莫感到汤姆缺乏勇气，不懂如何争取自己的爱，最终没有选择他做自己的终身伴侣。

(二)人物行为举止上的幽默

还有一部分幽默来自于人物在特定场合下做出的动作，这类举止因为有悖于观众熟悉的日常生活而具有幽默感。例如，罗伯·莱纳的《怦然心动》改编自儿童作家文德琳·范·德拉安南发表于2001年的同名小说，电影讲述了女孩朱丽在六年的时间里追求男孩布莱斯的故事。当布莱斯一家第一次搬到朱丽所在的小镇时，朱丽就对布莱斯一见钟情。两人不仅是邻居，还是同班同学。于是在后来布莱斯上学的时候，朱丽就会经常突然冲过来抱住布莱斯，这让布莱斯极为无奈，甚至他觉得朱丽脑子不正常。又如在盖瑞·马歇尔的《公主日记》中，15岁的高中生米娅突然得知自己是欧洲小国吉诺维亚的公主，是未来王位的唯一继承人。她的奶奶是吉诺维亚的女王，为了找到米娅来到了美国，并和不拘小节、不愿意做公主的米娅发生了一系列交锋，并最终互相理解。原本严厉严肃的女王放下架子和米娅一起在圣弗朗西斯科开车游玩。在车子抛锚，米娅不知所措，警察前来询问时，女王沉着应对，故作严肃地编了玫瑰爵士的头衔当街对警察授衔，换来了解围。女王在授衔仪式上标准的、具有皇室威仪的口音、动作等与车水马龙的环境形成一种具有幽默感的反差。

(三)情境设计上的幽默

美国爱情轻喜剧的幽默还体现在电影所设置的匪夷所思的情境上，在这一情境中，主人公的个性、行为等往往是并不出格的，但是由于特殊情境的限制，人物越是像一个正常人，越容易被非正常的遭际所捉弄，幽默感也就应运而生了。例如，在彼得·西格尔的《初恋50次》中，情境的特殊性就在于女主人公露西罹患短期记忆丧失症，记忆永远停留在自己出车祸的前一天，因此每一天，男主人公亨利·罗斯对她来说都是一个陌生人。已经为露西坠入情网的亨利不得不对她展开了长达50次的追求。在和病魔的斗争中，亨利不断改变自己和露西的相遇相识，以及打动露西芳心的方式。命运的残酷在亨利的痴心和浪漫中被演绎成为一段不乏温馨幽默的轻喜剧。

三、美国爱情轻喜剧的幽默特色成因

美式幽默在世界文艺发展史上具有举足轻重的地位，其爱情轻喜剧仅仅是其幽默文化的一个窗口。首先，这与英国的英式幽默传统，以及早年欧洲移民在艰苦的殖民开拓生活中，需要以幽默的方式来支撑自己的精神世界有关。这也是美式幽默文化相较于内敛、自嘲的英式幽默文化更为夸张、直白，有着更多对他人的戏弄、打趣的原因之一。

其次，就民族文化背景来说，美国并没有受过儒家保守主义以及儒家“中庸”之道文化的影响。在两百多年的发展中，美国人对于道德、礼仪、等级等问题也看得较为淡漠，人们并不推崇一种严肃、谨慎的生活方式。只要与以中国为代表的东方幽默文化相对比就不难发现，东方的幽默文化中尽管也有谑而不虐的基调，但还更多了一层婉而多讽的外衣，这就使得东方的爱情轻喜剧中幽默通常是与伦理说服、文化教化或道德上的善意规劝相联系的。如在冯小刚的《非诚勿扰》中，秦奋在与空姐梁笑笑认识以后，在明知两人继续发展关系无望的情况下，没有讥讽梁笑笑，而是好言好语地表示梁笑笑作为仙女儿一样的人物不应该再纠缠有妇之夫。电影中的幽默感来自于葛优对秦奋这一角色的演绎，而并非这种道德教化。而在美国的轻喜剧电影中，这种规劝式的幽默则要更少，反之，幽默之中的攻击性和夸张感则要强烈得多。例如，在罗伯特·路克蒂克的《丑陋的真相》中，为了表现真相的“丑陋”以及现实的残忍，电影中人物对话充斥着大量攻击性极强的词句。

最后，这也是当代商业电影的娱乐本质要求。电影产业是与工业、消费主义的兴盛紧密相关的，它逐渐繁荣、成熟的近数十年也恰好是人类进入压力骤增且习惯了将审美日常生活化的数十年。自法拉第以来，西方就有“一个小丑进城，胜过一打医生”的谚语，弗洛伊德以及此后的医学心理学家更是认为幽默是一种人们面对逆境时有效的心理防卫、免疫机制。美国爱情轻喜剧几乎全部是作为商业电影出现的，很显然，它的摄制目的很大一部分正是在于替观众实现松弛精神、平衡心理，最终吸引那些想要缓解压力、放松心情的观众前来消费。例如，上映于2月12日的盖瑞·马歇尔的《情人节》就以示爱主题和网状叙事结构来展现幽默，很显然吸引的是共度佳节的情侣们。其中的幽默，如裸体吉他、色情电话服务等，也是服务于情人节这一在媒体和商家的联手打造下，成为消费者所期待的愉悦、“完美梦幻”的一天这一现状的。