
在中国歌剧舞剧院复排的歌剧《小二黑结婚》中,我饰演了“三仙姑”。对于我来说,“三仙姑”是一个十分陌生的角色,她与我过去饰演过的所有人物形象全然不同。我知道《小二黑结婚》这部歌剧,也知道“三仙姑”这个人,但“她”说到底只是飘忽在我脑海里的一个幻影而已。
怎样塑造“三仙姑”这一艺术形象,怎样让脑海里的那个幻影变成舞台上让人看得见记得住的“三仙姑”?艺术顾问乔佩娟(著名歌剧表演艺术家,第一代“小芹”的扮演者)和总导演黄定山提出了很高的要求,反对脸谱化、程式化的表演,要求我在排练中逐步把握角色性格的“表演定位”,塑造出一个有血有肉的“三仙姑”。
“有血有肉”对角色来说是一个很高的定位。四个字说起来简单,但它的分量却是沉甸甸的,给我的感受是担子重、难度大,同时也给了我动力、激情和信心。
关于“表演定位”,我想这应该包含很多方面。而如何把握表演尺度与演唱风格及分寸,便是我首先遇到的两大难题。就在这时,93岁高龄的著名歌剧表演艺术家郭兰英先生担任了此剧的艺术指导,并给我们上了大师课,使我受益匪浅。在课上,她首先向大家提出问题:什么是歌唱中的五音?她告诉我们,演唱时每个字的咬字过程中,歌唱者要分清楚唇、齿、牙、舌、喉各部位所起的作用。她要求演员:“‘说不要‘唱,因为‘唱的时候只想着声音,你‘说人家就听清楚了。‘唱你们只有一个‘声。每个字怎么咬出来,怎么弹出来,怎么摆进去都要清楚。……