传统花鸟画的形式美在茶叶包装设计中的创新应用

张思斯，董 浩

（沈阳理工大学，辽宁沈阳 110159）

1 传统花鸟画的独特意蕴

花鸟画是我国重要的传统画科之一。凡以花卉、禽鸟、鱼虫等为描绘对象的画，皆称为花鸟画。花鸟画历史悠久，魏晋南北朝时期就出现不少独立形态的花鸟绘画作品，如顾恺之的《凫雀图》、顾景秀的《蜂雀图》、袁倩的《苍梧图》、丁光的《蝉雀图》等。之后的历朝历代直至今日，花鸟画一直被画家们描绘，传世作品数量巨大。从绘画的表现形式上看，花鸟画可分为工笔和写意两类，前者采用勾勒、渲染之法，工整细腻，力求形似；后者纵笔挥洒、墨彩飞扬、不拘细节，主张神似。花鸟画不仅具有极强的观赏性，还能够借物抒情、寓意于物、以物比德，如梅、兰、竹、菊象征高贵、坚韧的品质，得到历代文人的推崇；牡丹的姿态富丽堂皇，是雍容华贵与繁华昌盛的象征，自古以来被人们所喜爱，也是历代画家用来表现吉祥、富贵、美好的题材；鹤生性好洁，姿态优雅，在中国文化中有崇高的地位，特别是丹顶鹤，是长寿，吉祥和高雅的象征；喜鹊是民间“吉祥”的象征。传说喜鹊能报喜，因其寓意在绘画中大量出现，如画两只鹊儿面对面叫“喜相逢”；双鹊中加一枚古钱叫“喜在眼前”。传统花鸟画中蕴藏着许多美好的寓意，代表了人们对美好生活的向往，花鸟画也是我国传统文化的一个生动载体。

2 茶叶包装的文化内涵

中国茶文化博大精深，几千年来中华民族不但积累了大量的关于茶叶种植、生产的物质文化财富，更是酝酿了关于茶叶的精神文化，涉及诗词、绘画、书法、宗教。中国是茶的故乡，饮茶是中国人的习惯，茶有保健之功效、欣赏之情趣，中国茶叶在国内乃至海外有着巨大的市场，优秀的茶叶包装设计也成为提高品牌竞争力的重要手段之一。消费者的精神文化决定了人们在购买、使用过程中的要求、愿望、情绪以及认知、判断，精神文化是人类在社会实践和意识活动中长期培养出来的价值观念、思维方式、道德情操。产品包装的文化内涵从根本上说源于并反作用于消费群体的文化需求，优质的设计可以引导并推动消费群体文化内涵的提升。因此，把握和坚持茶叶包装设计的文化性，将传统的文化思想精髓同当代设计的要素有机结合起来尤为重要。

3 传统花鸟画的形式语言在茶叶包装设计中的应用方法

随着物质文化的不断进步，人们对精神文化的追求也不断提高，对传统的古代艺术经典的关注度逐渐增高。传统花鸟画中丰富的题材所表现出来的吉祥寓意，传达出人们的美好愿景，其形式美更是值得设计师们探究和深入挖掘，并将其运用在茶叶包装设计中，产生新的审美趣味。

3.1 构图应用

谢赫在《古画品录》中提出“六法论”，将绘画的构图概括为“经营位置”，之所以采用“经营”二字，强调了构图的主观性，构图与构思是合二为一的，这一点与设计中的平面构成是非常相似的。传统花鸟画的尺幅具有多样性的特征，斗方、条屏、扇面、团扇、立轴等，画面的规格、形状各异，因此花鸟画的构图形式丰富、灵动，讲究主宾呼应、虚实结合，如“折花枝”式构图，通常是选取花草树木的某一部分来描绘，这种构图形式非常适合在小尺幅的圆形平面上体现，突出主题，画面意境悠远，富有诗意。元代的文人画，将诗、书、画、印多种元素相结合，更加丰富了画面的构图形式。茶叶包装盒的规格，为满足其保护、运输等基础功能，一般设计为方盒或圆罐，为了追求特色也可以使用异形包装，异形茶盒的设计可参照我国古代的食盒造型，如六角、八角、扇形、梅形等，这些形状大多与花鸟画的尺幅相对应，可以增添古韵，彰显茶文化的悠久。其平面布局可以借鉴传统花鸟画的构图法，将“诗、书、画、印”元素转换成点、线、面元素，结合创意，合理安排图形与文字的位置、大小，虚实相生、疏密得当、巧妙留白，做到主题明确、意境深远。

3.2 色彩应用

中国传统绘画在儒家、道家、禅宗思想的影响下，运用色彩上往往带有浓厚的观念性和象征性。儒家思想影响下的色彩观念是色彩来自万物自然，最基本的五种颜色对应五行中的金、木、水、火、土，象征尊贵，也是传统院体花鸟画色彩观的体现。在现代包装设计中可以利用传统儒家文化的色彩具有象征性这一特质，展开“色彩系列”的创意设计，如“金”系列，整体包装采用金色系，象征安定；“木”系列，整体包装采用灰绿色系，象征萌发；“水”系列，整体包装采用灰蓝色系，象征流动；“火”系列，整体包装采用红橙色系，象征勃发；“土”系列，整体包装采用土黄色系，象征承载。将茶叶包装的色彩注入象征意义，可以增加产品的文化内涵，提高品牌的辨识度。

道家、禅宗思想影响下的文人花鸟画，在色彩上追求古朴、淡雅，提倡“空”、“虚”、“黑”、“白”。利用墨色的干、湿、浓、淡表现万物之形貌。明代徐渭的写意花鸟画，多用泼墨、不施色彩、层次分明、水墨淋漓。将泼墨大写意花鸟画中的墨色变化运用到茶叶的包装设计中，利用单纯的黑白灰进行设计，这种直接的、简洁的色彩美感形式，与茶叶自身的内涵相契合，独具一格。

3.3 笔法应用

传统工笔花鸟画，依托于白描，白描以线为表现手段，依靠线本身的刚柔，粗细、巧拙，方圆，疏密等变化来表现各种物象，同时线条本身也具有一定的审美价值。在茶叶包装的设计上可以提取花鸟画中的白描线条作为设计元素，简洁、朴素且具有现代装饰性；也可以用整幅花鸟画的白描图稿或提取其中的动植物形象进行剪纸镂空处理，将民族艺术的典雅与民间艺术的淳朴相结合，增添吉祥、喜庆的气氛，可用作节日茶礼包装。

传统写意花鸟画，运用勾、点、泼、皴等多种笔墨形态，将牡丹之雍容、竹子之萧疏、霜菊之孤傲刻画的入木三分。以徐渭的《墨葡萄》为实验对象，截取其画面的任一局部，都能够体现构成之美。在包装设计中可以将绘画中的笔墨肌理作为图案使用，或平铺、或点缀，既具有现代感又不失古意。

花鸟画中的没骨法介于工、写之间，不勾勒墨线，直接以色彩点染，可以产生半融合的色彩效果和略带斑驳的色彩变化。茶叶包装设计中可以使用这一晕染方法，将图案与背景融合起来，虚实结合，营造出梦幻的效果，好似茶叶在水中绽放。

3.4 图案应用

我国传统的花鸟画题材极为丰富，尤其是宋代的花鸟小品，除了花卉、珍禽、昆虫，还有静物花篮，这些形象被画家表现得极为生动，富有趣味，具有很强的装饰色彩。画中的一枝一叶，一虫一鸟都可以提炼成精美的图案为茶叶的包装设计所用，可传达美好寓意，赋有很高的审美价值。如提取绘画中果实与花草的形象，可取其白描、可取其形重新赋色、可取其剪影等，经过现代的设计处理，可将单一图案组合排列，形成了精美的纹样，作为背景使用，也可以作为主体图案使用，还可将图案简化抽象后作为品牌标识使用。既有古典气息又具时尚感；反之，可将真实的具有吉祥寓意的禽鸟、花卉形象进行艺术处理，模拟传统花鸟画的构图、色彩，用作茶叶包装设计，别有意境。

4 结论

一个优秀的包装设计案例，首先要有独特的设计风格，能够巧妙的运用设计语言，在视觉上提高品牌的辨识度。第二，产品的包装要与产品的特征、气质相匹配，包装要服务于产品，衬托出产品的本质，提升产品的内涵价值。第三，产品的包装设计要符合消费人群的审美需求，以争取目标消费者的认同，从而确立品牌定位。基于以上观点，茶叶包装运用中国传统素材结合现代设计语言，可谓不二选择，我国传统花鸟画历史悠久，题材广泛，格调高雅，寓意吉祥，能够给包装设计提供大量的精品素材。茶叶包装设计可深挖传统花鸟画的形式美，从中获取更多创意思路，将传统美学的精髓通过设计语言合理的渗透到包装设计中，向世界传达出民族艺术的特色，设计出彰显茶韵的杰出作品。

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