浅析古诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》的艺术特征与演唱技巧

平诗琦

（贵州民族大学，贵州 贵阳 550000）

古诗词艺术歌曲的创作在我国源远流长，这可以追溯到二十世纪二三十年代，当时以黄自等为代表的音乐家们，创作了不少的古诗词艺术歌曲，开启了古诗词艺术歌曲创作的先河，确定了这类音乐形式在音乐创作史上的独特特性和艺术魅力。从古至今，“诗”与“歌”总是并称在一起。“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声”，可见，“诗”与“歌”就像一对同胞兄弟般有着不可分割、紧密契合的关系。上世纪八十年代初，现代作曲家黎英海先生选取了三首总所周知的诗词——孟浩然的《春晓》、王焕之的《登鹳雀楼》和张继的《枫桥夜泊》，将这三首诗词创作为艺术歌曲并集成一套，收录在《枫桥夜泊—黎英海、顾淡如古诗词歌曲选》中。2006年在北京首次公演的《唐诗三首》引起业内外的热烈反响，此后该套曲也成为歌唱家们在音乐会中的经典曲目。其中《枫桥夜泊》以其新颖的创作理念和形象的音乐塑造，深受歌唱家们的喜爱，并在1988年获得全国高等艺术院校中国艺术歌曲创作比赛的金奖。

一、《枫桥夜泊》的写作背景

张继，字懿孙，唐代诗人，襄州（州治在今湖北省襄阳市）人。天宝十二年进士，曾经担任过军事幕僚，后又做过盐铁判官，也属于幕僚职务。他是一位重视气节，有着深远抱负和理想之人，不仅有诗名，有品格同时也十分受人敬重。他的诗词爽朗激越，比兴幽深，不事雕琢，事理双切，对后世影响极深。他所流传下来的诗词不到五十首，但就这一首《枫桥夜泊》足以让他流芳百世。《枫桥夜泊》是唐代安史之乱之后，诗人张继在途经寒山寺时写下的羁旅诗。在这首诗中，诗人精确而细腻地讲述了一个客船夜泊者对江南深秋夜景的观察和感受，勾画了月落乌啼、霜天寒夜、江枫渔火、孤舟客子等景象，有景有情有声有色。此外，这首诗也将作者羁旅之思，家国之忧，以及身处乱世尚无归宿的顾虑充分地表现出来，表面写景色但实质却是抒情。

二、《枫桥夜泊》的艺术特征

《枫桥夜泊》是一个单乐段的结构体式，前四句歌词完全依托了诗词，呈现起承转合的特征，最后一句做重复第四句，故此作品为五句式乐段。钢琴伴奏部分是该作品的一大特色，作曲家在前5小节的引子中，分别用不同的素材惟妙惟肖的刻画了三个场景。低八度的持续低音缓慢低沉，十分形象的表现出夜晚寒山寺的钟声效果。在中音区中填充了装饰音，把幽静的潺潺流水形象展现无遗。紧接着高音区中采用了上行的九连音音型，仿佛是弥漫在茫茫夜色中的漫天霜华。

二十世纪20年代前后，当时从西方留学回国的音乐家们带来了新潮的作曲技巧和创作手法。这批音乐家尝试运用西方新颖的音乐理论和技巧，结合了我国的传统文化和民族调性，开启了“中西合璧”艺术歌曲的创作。古诗词艺术歌曲的创作就是在这样的背景下发展起来的。黎英海先生创作的歌曲《枫桥夜泊》正是这个时期的绝佳之作。在我国传统的声乐作品中来看，“离调”的写作手法是少之又少的，这是由于“离调”具有十分不稳定的调性，然而黎英海先生却把这一手法运用得恰到好处，生动的展现了诗人当时的所见所想，将音乐旋律与原诗意境完全契合，营造了整个作品的意志之美。

三、《枫桥夜泊》的演唱技巧

我们可以从该诗词的创作背景所得知，诗人张继是在深秋的子夜时分所写下的，在夜深人静的晚上，偶尔听到的乌鸦叫声、钟声等为背景来衬托了夜的寂静，故此在演唱《枫桥夜泊》时，首先须如同朗诵诗歌一般，其次在演唱中要做到作品内在要求“静”的意境感受和艺术特征，演唱者在演唱过程尤其要注意音量的控制。

该作品的整体基调应该是弱（P）的，在各分句中的总体大走向应该由弱（P）到渐强（mf）再回到弱（P）。比如在第一乐句“月落乌啼霜满天”中，应由弱（P）的“月落”起音到中弱（mp）的“乌啼”，中强（mf）的“霜”到中弱（mp）的“满”再到弱（P）的“天”这样柔和的线条来处理。在第四乐句“夜半钟声到客船”是全曲的高潮，也是这首作品最打动人的部分，它把诗人全部的情感集中爆发在了这一乐句上。在这一句的处理中，应该有一些细微的变化。在演唱“钟声”的“声”字时强（f）后渐弱（P），在这里把声音收住，“到客船”的“到”字再强（f）放出来，“客船”要注意从强（f）到渐弱（p）的处理。来到曲子尾声的部分，应该是一种渐渐消散的感觉，因此一定要唱得很平静。最后结束的“到客船”的“船”字要控制住力度，让音量慢慢减弱直至消逝远去。

四、结语

声乐艺术在声情并茂表达的同时，也需要深厚的音乐基础，如歌唱的技巧、技能、对艺术作品的分析理解等等。艺术需要精益求精，无论是面对什么样的艺术作品，我们该对其内在充分地挖掘和理解，细致的处理作品要落实到每一个字每一个音上。文章中所提及只是较为浅显的理论部分，在大家的实际演唱中，还需歌唱者根据诗词和歌曲本身的文化及艺术特征来综合把握，以达到更完美的演唱效果。■

[参考文献]

[1]黎英海.继承与探索-中国民族音乐文集[M].上海：上海音乐出版社.

[2]孟文庆.唐诗三百首精华赏析[M].海口：南海出版社,2004.

[3]田园.浅析黎英海声乐作品伴奏中和弦结构的民族化[J].大舞台,2010,9.