民间工艺与高校美术教学融合研究

摘 要：民间工艺在其长期的历史发展过程浸润了传统本土艺术文化，富有当地文化特色。而由于时代的变迁，居民生活方式的改变，许多民间工艺传统技艺逐渐被人所遗忘。围绕民间工艺技术，全面开展开放式教学模式，不止是教学模式的改革，也能更好地保护民间传统工艺。

关键词：民间工艺；美术教学；融合

当代艺术中的民间美术不止早已走出国门，民间工艺传承人也走进各个高校的课堂，传授泥塑、剪纸、刺绣等技法。中央美术学院吕胜中教授的小红人剪纸系列作品设计，更是把民间美术从“下里巴人”带到了“阳春白雪”的境界，踏入了国际。民间工艺是我国传统艺术文化的体现，是维系我国民族情感的基础。在美术课程教育中，除了让学生学习美术知识与技能以外，培养学生对民族的认同感，同样是相当重要的。

然而随着历史的变迁，尤其改革开放后西方文化的影响，国人的审美观念和趣味越来越趋于西化，许多优秀的民间工艺的地位岌岌可危。以苗绣为例，《贵州商报》曾报道，研究民族服饰的学者曾宪阳先生也很无奈地叹息：祖祖辈辈遗留下来的苗族盛装服饰近几年来几乎全部“流失”，现在很难找到一件精品。为何会出现这一状况就是民间工艺的现状存在着许多问题。首先就是传承的问题，许多熟悉民间工艺的艺人的年龄都已经老化，而年轻人无法沉心于传统工艺，认为既辛苦报酬又不是很高，使得民间工艺后继乏人。……