浅谈现代工艺美术设计

■ 俞洋 王晨旭 刘宁 赵星钧 沈鹤霖

吉林动画学院 吉林长春 130000

前言

现代工艺美术设计起源于19世纪末21世纪初的英国，后来逐渐向欧洲和全球发展，促使生产和设计可以更加专业化。现代工艺美术设计主要依靠设计者的灵感，通过他们对社会美的理解和寻求来设计。美术的诞生与发展是伴随着社会劳动群体创造物质与精神生活这一过程而产生的一种母体艺术形式，是大众自发生产与流传的一种艺术形式，能够将现代工艺文化观念、审美标准等进行充分反映，同时对于一个多民族国家而言，现代工艺美术形态还能够借助相应的美术艺术元素来展现出不同民族与地域的风土人情与历史文化等。作为一种文化艺术的结晶，在全面落实非物质文化遗产保护工作的大背景下，面对现代工艺美术元素逐渐凋零的现状，如何在当代实现对现代工艺美术的元素传承，成了社会所关注的一大焦点。

1 现代工艺美术设计的创造特征

1.1 以主动性管理为中心

现代工艺美术要实现创造设计，设计师必须具备独立思考的能力，从而可以与自己的主观能动性形成合力，这样才能体现工艺美术的创造力。以主动性管理为中心的人才培养模式是实现这一目标的基础条件和主要特征，只有这样才能给予设计师足够的想象空间，对他们的创造作品给予足够的尊重，让他们的灵魂得到释放，充分发挥他们的潜能。

1.2 注重发散性思维

注重发散性思维是艺术创作都应该具备的特征之一，因为艺术创造不是工业产品，不能局限在固定模式中，没有可以套用的思维模式，这也为艺术创造提供了足够的空间，而发散性思维是利用这一空间的重要方法。……