民族艺术元素在动画造型设计中的使用方法分析

刘晓东

摘 要：随着城市经济的发展，人们的物质生活在大幅度的提高，为此生活水平和艺术审美也在不断地加强，针对艺术的欣赏水平也随之提高，这就要求当今动漫在进行设计的过程中满足人们的日常需求也满足人们的精神理念。在进行动画元素的设计过程中如果一味地按照外来动漫的元素进行设计，只会给人们带来一定的视觉形象，但是长此以往对于我国动漫产业的发展十分不利，只有将民族艺术元素融入到动漫产业中才能保证在发展动漫产业的过程中提高了文化自强和文化自信。

关键词：民族艺术元素;动画造型设计;使用方法

一、引言

在進行动画作品的制作过程中，除了需要保证整体设计的质感的好坏，还需要保证对整体动画故事情节的设定，保证其本身的故事完整性，对于动漫故事的情节以及剧情矛盾冲冲突等等不同的重点进行分析，在进行后期编辑的过程中对于动画场景的转换以及声音的设置都需要加强思考，只有做好上述所有的条件才能保证动漫本身的完整性。但是最重要的一点就是将我国的民族艺术元素应用在动漫中，但是在应用的过程中也应该避免教条化和符号化，那样对让观众失去对动漫的兴趣。

二、当前民族艺术元素在动画造型设计中存在的问题

在当前的动漫行业中主要存在的问题有以下两个，第一个就是造型设计风格的不统一，同一系列的人物出现了完全不同的设计理念，这对于观众的记忆十分的不利，第二个就是动漫专业的教学质量有待提高，如果不从源头开始进行管理就没有办法真正的改变当前动漫行业所存在的问题。

三、如何改变当前民族艺术元素在动画造型设计中存在的问题

（一）提高动漫创作者的个人素养复兴中国学派

对动漫角色进行设计和创新是为了通过这一形象来讲美好的艺术创作和作者本身的理念展现给观众，但是现阶段很多的动漫角色创作者在进行创作的过程中其本身的艺术素养不够，没有达到人们对于艺术创作者的要求。同时在当前我国的动漫设计环境也导致了动漫角色创作者在进行创作的过程中其自身的创作周期过短，很多的动漫制作人员在进行一部动漫的制作过程中，为了加快工期争取在最短的时间内获取最大的利益，不断地的去缩短动漫角色创作者的设计时间，在金钱和利益的驱动下，很多时候动漫角色创作者没有办法也没有时间去对动漫角色进行创作。这一现象的出现不是个别，而是屡见不鲜，现阶段我国的动漫行业充斥着这种情况，为此作为相关的部门必须要科学的对其进行规范，保证中国动漫行业能够稳定的发展。在进行动漫行业的发展过程中，只有以最为科学的方法来进行动漫的制作，以最高的艺术标准来作为创作的要求，然后才是应用动漫行业中的商业模式，最大限度的去减少在当前的动漫行业对于动漫角色创作者的恶意，减低整个行业中的恶性循环现象，但是也需要不断地去对动漫角色创作者自身的职业素养以及个人的知识储备进行提高，保证动漫角色创作者在进行角色的塑造过程中满足动漫行业的需求也满足人们对于民族艺术元素在动漫行业中的要求。在进行对动漫角色创作者的个人素质提高的过程中，要求其做到以下几个方面：

1.提高自身的观察力

作为动漫角色创作者首要的就是保证动漫角色创作者其本身具有极高的观察力，只有这样才能发现日常生活中的点点滴滴，发现生活中的艺术。特别是在进行动漫造型设计的过程中，负责美术设计工作的人员其是动漫行业中最应该去提高自身修养的一个职业，这一职业的工作人员必须要保证其自身具有十分敏锐的观察能力，并且能够在日常的工作过程中巧妙的运用民族的色彩以及提高对色彩和灵感的综合运用能力。

2.将民族传统与现代审美相结合

将现代的审美与传统的民族特色相互结合才能更好的发展动漫行业，并且将民族的传统元素中的寓意与含义放入到现代的审美中也可以保证青少年可以更好的发现民族特色，通过动漫来学习和发现传统元素中的美好，并且结合时尚潮流的外形;将民族的元素与动漫相结合让青少年在观看的过程中可以感受到民族的自豪感。这样一来就可以在时尚潮流上符合了当今时代大众自身的审美观，同时也可以让更多的年龄段的人都成为动漫行业的这受众群体。

3.设计的造型应有特色

在应用民族特色元素设计的过程中，为了凸显整体的造型应该在设计的过程中将其造型带有显著的时代和地域的特征，并且需要做到所有设计的元素都统一特征。比如在一部动漫中，同一系列的角色其自身的造型在进行塑造的过程中需有十分明显的、且相对于统一的设计元素，将所有的角色都贯穿在一部动漫或者一系列动漫的各个角色中，比如在进行设计的过程中可以让动漫角色创作者对动漫的角色进行色彩近似的搭配、进行角色近似的形象概括等等，这种做法可以帮助观众在进行工作的过程中更好的对动漫中的角色进行准确的认知。

4.各个不同的角色应有区别

除开系列角色还需要做到的就是，将一部动漫中不同的民族元素人物进行造型的时候需要有明显的区别，只有这样才能保证观众在进行观看的过程中能够对其进行辨识、关注和区分。在动漫角色创作者进行动漫角色的设计过程中需要在色彩、轮廓形以及道具的细节设计上进行变化，这是有效帮助观众区分不同角色的手段方法。作为一个动漫角色，在对其进行角色造型的过程中需要将整个角色的内在气质以及整个角色的外在精神思维客观的表现出来，在进行设计的过程中作为动漫角色创作者必须要注重角色的细节设计，特别是不同的角色其自身的道具设计以及其他辅助整体造型的设计。

5.用人物性格来分析人物

在我国的动漫行业中有很多人认为一部动漫的好坏就是造型的好坏，用这种方式来分析和判断一部动漫的好坏是不对的，为此在判断一部动漫的过程中需要以动漫中所有的角色性格特征来作为基准，而不是仅仅的将好坏用造型的绘制来进行评判。

（二）加强动漫专业中学科的教学

想要保证中国的动漫行业能够更好的在当前的市场中发展，其源头就是加强动漫专业中学科的教学复兴中国的学派才是发展动漫行业的治本之策，从现阶段我国动漫行业的发展可以知道，当前中国的动漫行业中人才的交接还处在一种青黄不接的阶段。在动漫行业中很多老一辈的动漫艺术家在随着时间的发展逐渐的隐退，并且老一辈的艺术家也会出现由于没有更上现代的思想而导致不受市场所喜欢，而中生代的动漫工作者由于其本身就处在一种青黄不接的情况中，为此还没有能够在当前的发展中找到属于自己的创作方向。从动漫行业的发展过程中也可以发现新一代的动漫人才在培养的过程中其本身的培养效果也是良莠不齐，甚至出现了人才梯队断层的现象，大量的人才储备缺失令人对整个行业担忧。在目前我国的高校中动漫专业教学体系其自身的质量也有待加强，特别是在“教”的这一方面有着十分严重的缺陷，很多的教师都没有受过专业的训练和学习，甚至于很多的教师都是动漫加工产业出身的动漫人进入高校来担任高校中的教师，但是没有一个明确的教学理念，在学校中学生进行学习的过程中，在“学”这一方面也存在着很多的问题，由于我国的动漫产业其发展的相对于其他国家晚，为此很多的理论都没有进行研究，并且动画艺术其本身还没有总结出一个十分完善的理论体系、教育体系这些都没有办法去引导动漫人才的培养，为此在当前的动漫专业进行教育教学的过程中需要根据以下四个点来进行培养：

1.要求高校动漫教师的学历相对于较高

动漫行业其本身是需要不断地创新和创作，为此作为动漫专业的老师必须要有足够的创作能力，同时还需要保证老师自身的学历，只有老师本身有丰富的专业知识才能保证老师在教導学生的过程中能够以身作则。教导老师有较高的能力的时候就可以保证学生在学习的过程中学习到更多的知识，让学生也具备能够将民族艺术特征和动漫角色相互结合的能力，并且保证教师的教学和当前的动漫行业进行接轨，保证其所设计出的角色能够满足当前人们的需求并且让动漫角色满足各个年龄层的喜好。

2.加强对高校动漫专业教师的管理

对高校的动漫专业教师的管理是帮助高校动漫专业提高自身教学质量的一个方法，作为高校的管理者需要严格的控制现阶段所出现的很多的动漫加工单位制作人员以及工作人员进入到高校来担任动漫教师的现象。并且当前很多动漫行业的工作者在进行动漫加工的过程中其本身所接触的都是美式和日式的动漫风格，这些虽然相对于流行但是没有民族元素的融入，对于发展我国的动漫行业来说是十分不利的。为此需要加强对高校动漫专业教师的管理，让高校动漫老师意识到将民族元素的融入的重要性。

3.增强和高校内其他学科的合作

动漫行业虽然是一个独立的行业，但是其本身和其他的行业也是息息相关的，正所谓艺术来源生活且高于生活，增加高校内不同学科的合作可以帮助动漫行业能更好的发展，让动漫专业的学生去了解和发现生活所带来的灵感，并且也可以让动漫专业的学生本身具有跨学科合作以及创作的能力。

4.总结且树立一个正确的艺术理论体系

正确的艺术理论体系可以提高动漫行业的整体素质，只有不断地去加强动漫教学中基础学科的教学让学生拥有广泛的知识以及较高的综合能力，才能帮助学生更好的在实际生活去学习、去工作，并且应用民族艺术元素在当前的动漫设计中，民族艺术元素是具有历史性的、是经过长时间的积累和沉淀所形成的，为此在当前进行设计的过程中需要结合当前人们的审美观念和民族元素才能更好去进行动漫形象的设计。

四、结语

根据本文综上所述，在进行动漫设计的过程中既要保证其本身的内容能够吸引到很多的观众，又要保证不会在某一个阶段井喷出一批一整不变的相似的形象和场景。由于当前很多的国外动漫产业对我国的动漫产业产生了影响，为此青少年受众群体对于国外的动漫产业表示认同的同时也对国有的产业失去了兴趣。为了保证能够通过艺术来对文化进行推广，就需要将民族艺术元融入到动画造型设计中，为我国的动漫设计奠定一定的基础，帮助动漫产业更好的在当前的市场中进行发展。

参考文献：

[1]曹自然.浅析民族艺术元素在动画造型设计中的使用方法[J].参花（上），2016（07）：154.

[2]郝昕.浅析民族艺术元素在动画造型设计中的使用方法[J].当代电影，2012（11）：145-149.