浅谈歌唱语言的实际应用

蔡晋

摘要：语言是心灵的窗户，是人与人之间信息传递的重要工具，在音乐中通过对歌唱语言的系统了解与分析，将其应用在歌唱方面，并且配合歌唱的呼吸、气息、情感，对于自己在音乐作品中的把握，更深一层地进行表达以及提高自己的歌唱水准有着至关重要的作用，同时也能够将观众带入歌曲的世界里，让人身临其境。

关键词：呼吸；气息；情感；歌唱语言；方法

声乐作为音乐领域中最早出现的艺术形式，经过长期的发展，现正被越来越多的人所熟悉和喜爱。这种以人声唱出的音乐曲调和语言相结合来表达思想感情、表现艺术形象的艺术形式有着旺盛的生命力和广泛的群众性。“诗言志，歌咏言”，因此，人民将其称为：用人声唱出的带有语言的音乐。

歌唱者在演唱时必然会涉及一些不同民族不同风格的曲目，因而最好能掌握多种语言的语音规律，歌唱时则应以汉民族的规范语音一普通话为主，因为没有任何一个国家的声乐体系不是建筑在本国的语言基础上的。

声乐语言是有其特殊性的：一方面它要受语言规律的制约，另一方面还要受歌唱发声法和旋律、节奏的制约，所以不能将声乐语言片面理解成是纯语言性的。作为一个歌唱者，倘若缺乏语言语音知识，缺乏分析语音语言和表现语言的能力，即便是嗓音条件再好，也不能完美地表现出作品的思想内容与艺术形象。当然，这并不是说只要有了语言基础就可以创造音乐形象了，因为“音乐特有的一切规律都围绕着乐音的独立意义和乐音的美而转动，一切语言规律都围绕着正确地应用语音来达到语音表达的目的而转动”。只有将语言与音乐完美和谐地融为一体，才能充分展现歌唱者的艺术表现力。它通过音乐的旋律、节奏，以有声语言作为它的艺术创作和表现材料，通过特定的有声符号组合与音乐创作手法，是歌唱语言展示出丰富的艺术形象魅力。因此，语言这一信息载体在声乐中的重要性是显而易见的。

音乐与语言相结合是声乐艺术的基本特点，声乐艺术是以人声作为艺术手段，但这只是声乐艺术的基本特点之一，声乐艺术的另一个基本特点是音乐与语言的结合。声乐的特点是有唱词，是音乐与语言的结合。绝大多数声乐作品都有唱词，无言歌仅是个别现象。歌曲和歌剧中的花腔，仅是声乐艺术的技巧手段，并不能因有花腔就改变了音乐与语言相结合的这个特点。理解音乐与语言相结合是声乐艺术的基本特点，这不但是我们研究如何正确地进行声乐训练的出发点，而且还很有特别强调的必要，为什么这样强调它的重要性呢？因为在音乐理论上有人曾贬低声乐与语言相结合的这个特点。有人说所谓的声乐就是“声、声、声”的论调，在声乐界产生了不良的影响。这些论点反对或忽视在声乐训练上要重视语言训练，否定声乐艺术的基本特点，也削弱了声乐的教育作用。

一个歌唱者即使能够很好地掌握歌唱的发声技巧和表现手段，但不重视语言和声音的结合，致使吐字不清楚、不正确，就必然不能很好地表达歌词的内容和思想感情，也就无从谈起用歌声来打动观众的心灵。有的人認为“洋”唱法在吐字上可以含糊一点，把字咬清楚就没有“洋”味了，成了“土”唱法了这些认识是不正确的，这只是一些人不懂外文的一种错觉而已，西洋唱法同样在吐字上要求很严格。而把“吐字”简单地理解为“咬字”，把“语音”与声音对立起来也是错误的，实际上是不可能的。好的歌唱自然随着好的读字，发纯粹无字之音，实际上是不可能的。歌唱者的读字比起歌唱者的声音更为重要。在歌唱中扎实的读字是正确发声的重要基础。读字与发音是歌唱训练中两个紧密相连的因素，应当从第一课开始就结合起来教学。此外学生必须理解，清晰的读字对于美好的声音乃是一种帮助，并非是一种阻碍。完好的读音就意味着完好的歌唱，两者是相辅相成的。好的读字本身就是一项声音训练的练习，它对于帮助完善歌声的共鸣作用，是具有重要意义的一种方法。

前面已谈到语言在歌唱训练中的重要性，但在声乐教学中也不能因为强调语言在歌唱中的重要性而忽视了发声技巧的训练，读字的技巧和发声的技巧是密不可分的。在歌唱中字音明晰是必要的，但不能因此而牺牲歌声的清纯。

1声乐教学中存在两种不同的看法

歌声从属于歌词，像说话一般的歌唱，是我们所喜爱的方法。由于对歌词含义的深入探索，使歌唱者对它的词语具有细致明确的理解。只有当学生在正确领会其意义之后，才能够进行下一步工作，即把歌词和歌声结合起来。这样，学生在完成歌唱作业以前，对歌词的解释已有一定的基础。这种基本精神往往贯穿在整个教学过程。歌唱中语言表现力的提高，不是通过母音、字音的分别练习，而是结合其内容逐句进行的。现在的声乐学生大都只重视声音训练而不重视语言在歌唱训练中的重要性，因而所唱歌曲，大都听不清歌词，而学生由于对读字的忽视，也就没有弄清歌词含义，使所唱歌曲平淡乏味，当然也就谈不上用歌词来表达歌曲的意境和情感，也就不可能达到声情并茂的歌唱效果。

2运用语言于歌唱训练所采用的方法

（1）.采用说话练习方法。

语言是通过词语和音调来表达思想情感的手段。说话和唱歌主要在于音响和美学方面，而不在于思想情感的内容和智力方面。也就是说，歌曲是一种采用声音的音乐变化作为词语倾诉的形式，是一种带有旋律的词语。

在歌曲中，一般要严格遵守它的音乐节奏音型，对每一词语和音节、音素的表达，都规定了各自的强度、高度和长度。使用的音域超过一般说话的音域，从一个八度至两个、甚至三个八度；而共鸣和反射作用，在歌唱中也更为显著；音乐的和美学的要求，在歌唱中也比说话中更为突出；唱歌较之说话，使用了更加具有风格的、延续的、戏剧的、朗诵的、强化的表现形式。说话和唱歌虽然有种种不同之处，但这两种词语表达的手段也有一些相同的地方。如，基本母音和子音在歌唱中与平时说话中是一样的，更重要的是两者都是通过词语来表达思想感情的。日常生活中说话的习惯，如一些地区方言在一定程度上影响着甚至决定着歌唱者的读字。因而务必提醒学习唱歌的学生，应对说的习惯给予高度的注意，这样可以使发声器官得到最大程度的放松和自如，改正不良的歌唱习惯。在上课开始时，首先让学生练习喊嗓。用向远处招呼人的感觉去大喊、大声说。但这个说或喊是有心理准备的，是要使整个人的神经细胞调动起来用于歌唱的准备。

（2）采用耳语练习方法。

耳语俗称悄悄话，是一种极轻声的话语，只使用气息而不发声响，由于它在吐发时不需要用力，但为了让旁人能理解，需要一种把字音说得非常清楚的方式。在说大声的耳语时，发声器官则要有一些准确的夸张，以使母音和子音都清晰可闻。耳语是由于气息的冲击力，通过不同程度阻塞的声门、咽喉、口形所形成的，因为声带并不震动，所以被认为它可以使声音平静与有助于发声器官的放松和自如。耳语可以用来纠正各个母音不良的发声状态，也可以改善读字不清。耳语练习用于歌唱，可以使歌唱者唱得亲切、自然、吐字更清晰。

（3）采用轻声歌唱练习方法。

采用轻声歌唱练习方法，让发声更为便易、字音更为清晰，像说话般地毫不费力。虽然这种“像说话般的歌唱”，比起“歌剧唱法”来，减弱了声音的动力，但无论如何，在声乐教学中如果用这种方法教学生去练习一首歌，对搞好读字是有益的，也有助于改善学生在放声歌唱时读字的效果。如果在教学的开始阶段，就能注意培养发声的自如和读字清晰相互结合，那么对歌唱者艺术才能的发展将会有很大帮助。endprint