从形式探索到幻觉形成：电影本体 变革中的孙瑜早期电影

程 波， 伍 俊

(上海大学 上海电影学院， 上海 200072)

1927年美国电影《爵士歌王》的上映开启了电影史从无声电影向有声电影的转变，而与之相应的中国电影的这一变革则要稍晚数年，起始于1930年，并最终于1936年完成。显然，这一变革的完成不仅在电影技术层面上，而且在商业、美学、电影观念乃至电影本体等多方面都对中国电影产生了深远的影响。以“电影诗人”著称于中国电影史的孙瑜，除了为人熟知的左翼导演身份以及电影《武训传》之外，他从20世纪20年代末开始，直至抗战爆发告终的早期电影创作阶段，十分完整地经历了上述转变历程，从较早的无声片《野玫瑰》(1931)到这一阶段的最后一部作品有声片《春到人间》(1937)，总共8部作品也悉数幸存。孙瑜的这些作品中既有无声片，也有过渡性质的配音片和成熟的有声片。在创作中，孙瑜对电影技术、电影表现手法也进行了积极的尝试与探索。他早期的电影创作，不仅如主流影史描绘的那样引领了新派现实主义电影的潮流，也可被视为积极拥抱技术变革的先锋。在新技术、欧美电影传统、本土电影经验等多方面的影响下，孙瑜的电影呈现出一种与20世纪30年代电影整体大变革同构的形态变迁，通过对这些影片的形式分析，我们能够触摸彼时电影技术与形式之间的关系，进而管窥中国电影在技术变革的推动下发生的形式、艺术乃至本体变革。

一、孙瑜早期电影的时代语境

从世界电影早期发展的历程看，到……