论“古典参与性音乐”与音乐教育
--以安德烈·里欧和约翰·施特劳斯乐团的《红玫瑰咖啡馆》为例

郑禧

（香港教育大学音乐教育专业，中国 香港 999077）

音乐社会学家杜里诺·托马斯在《音乐与社会生活》一书中将音乐划分为参与性音乐与呈示性音乐两种不同的类型，并探究古典音乐作为当今社会主导型音乐，该如何变得更有参与性[1]。在国外，参与性音乐与呈示性音乐的研究如今还有很大的空间。目前，国内这方面的研究较少。期望通过本文，抛砖引玉，以引起相关人士对“古典参与性音乐”的关注和深入研究。

一、“参与性音乐”与“呈示性音乐”

杜里诺这样解释音乐的参与性音乐与呈示性：“参与性音乐与呈示性音乐只是两种不同的表演方式，并有着自身的价值和需要，是不应该用来被比较哪种表演方式更胜于另外一种的。”参与性音乐是一种特殊的表演方式，在表演中，并没有明显的音乐家与观众的界线，只有表演者与潜在表演者的存在。最终的表演目标是最大可能性地让潜在表演者参与进表演的角色中，任何表演者通过跳舞，唱歌，拍手与音乐乐器演奏的声与动的活动都是包含在表演范畴内的，不管表演中的元素是由哪些构成的，只要这些元素能让整个表演变得完整，那就可以定义为参与性音乐。在参与性表演中，焦点与注意力是存在于参与者的声与力与视像的结合中的，参与性音乐因此也强调出了一种人与人的社会联系，而这种社会联系是比单纯地只是认真聆听音乐或欣赏音乐更为重要的[1]。根据参与性音乐的特征，我们其实是可以在生活中很多地方发现这种表演形式的。……