向传统借时尚*
——基于模特表演视域下遂溪醒狮舞蹈服饰的创新思考

张 盈

（广东海洋大学 广东湛江 524088）

湛江地区“非遗”文化丰富，截止2016年共有8项被列入国家级非物质文化遗产名录，包括：东海岛人龙舞、遂溪醒狮舞、湛江傩舞、雷州石狗、雷州姑娘歌、雷剧、吴川粤剧南派艺术和吴川飘色。涉及传统民间舞蹈的就占3项，可见舞蹈在湛江传统社会中占有重要地位。人们在经历祭祀、年例、开市、过节、婚丧嫁娶等特殊日子时，都会用传统舞蹈来助兴。随着人们生活与审美水平的提高，对传统文化的表现形式要求也越来越高，在提高舞蹈技艺的同时，对舞蹈衍生品的诉求也在不断提升，期望达到与舞蹈高度相匹配。舞蹈服饰作为舞蹈的第二生命力，在创新改造方面担任着重要地位。

一、遂溪“醒狮”舞特点概述

作为湛江“非遗”民间舞蹈的代表，遂溪醒狮舞在表现形式上多以群舞形式出现，人数从几人到十几人不等，属于集体表现手法，讲究气势宏伟、大气磅礴。同时都有和体育元素相结合的，翻滚、攀爬、叠罗汉等都是典型的体育舞蹈元素。舞蹈表现形式较为粗矿，但通过舞蹈都表达了对生活的美好愿望，表演者大多非科班出身，舞蹈动作也没有标准化要求，更多的是通过经验来把控。主要舞者大多来自民间乡村的年轻男子，比如舞狮中过梅花阵的技艺难度较高，需要年轻男子从小练习，才能掌握。狮舞多以青壮年男子为主要载体，说明在过去，湛江民间还是以青年壮劳力为社会生产力主体，男性地位明显优越。……