制作与写意

□ 梅墨生

《菊石图》清.吴昌硕

传统花鸟画有两大表现形式: 制作与写意。赵佶、边景昭乃是前者，陈淳、徐渭乃是后者，此显然可见者。然其中，写中有制者，如周之冕、林良、吕纪；亦有制中有写者，如赵昌、钱选。逮于近代，则制写两途日渐分张，制则巧丽日彰，写则胡涂而乱，两不相涉，于是味道浅薄，一览无余矣。

昔沈铨之制，工而谨细。南田之写，多显斯文。至清代嘉、道、咸而金石学兴、碑版风起，乃有赵叔之援金石意气入于花卉画中，继之者如蒲华、虚谷、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐生翁、石鲁、潘天寿、李苦禅等，莫不问径于斯途。该派用写法而意为之，以写意归，中不乏写中作派，但终归于写。而陈之佛、于非、谢稚柳、田世光、邓白等，或借鉴于日本画法，或参以工艺美术之意，渐以制作见长。此类画作，表里均以设计制作出，形势色调之美显然，而意趣渐单调，毋庸讳言者。岭南一脉，虽曾有二居兼写制之长而秀出南国，然其余波，则后继者新法迭出而古意已失。视岭南四家以新鲜生动则可，若求之以古意骨法则不堪为法脉。此或宾虹夫子与粤人交深而寡言其艺之由来。

若近世之花鸟画，写意一派始终占上风。海派与京派、吴派与齐派，先后南北相望，同气相求，一脉而传，辉煌已近百年。盛极而衰，迄今已不见真写意矣!写意之一味写——其弊在于作者之内空乏而徒存形貌。而使写意堕入胡涂乱抹恶途者，正因作者徒有写法而乏经营斟酌之“作”意。于是，尺幅愈来愈大，笔头愈来愈粗，颜色愈来愈艳，形象愈来愈烂，傻大粗艳而妄称写意之作充斥。……