浅谈舞剧《传丝公主》

王迪

摘要：由西安歌舞剧院有限责任公司出品的舞剧《传丝公主》是为了弘扬习总书记提出的“一带一路”伟大战略构想而创作的一部经典的艺术作品。近年来，西安歌舞剧院创作了许多呈现丝绸之路沿途各国历史文化风貌和人民传统友谊的音乐舞蹈作品。剧院组织了多国交流出访活动。增进了沿线国家人民之间的友谊。为实现共建丝绸之路经济带这一宏大目标起到推动作用。

关键词：舞剧；《传丝公主》；舞蹈编排

中圖分类号：J723 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）06-0086-01

《传丝公主》主创团队是一流的团队。该团队历时三年倾力打造了这部大型原创舞剧。题材选用、音乐制作、舞蹈编排和舞美设计等各个环节都倾注了团队大量的心血。

近几年来观摩和学习了几部舞剧，山西的《粉墨春秋》，甘肃的《大梦敦煌》，云南的《孔雪公主》，这几部剧展示了各民族地域风情，在舞剧发展史上都是不可磨灭的。

《传丝公主》的出现再次震撼了心灵。此剧目从首演登上国家大剧院到中国第十一届艺术节已经演出31场。舞蹈演员将盛唐的繁荣景象用灵动的舞姿穿越回到唐朝，观众席间掌声阵阵响起。即便是未能获得本届文华大奖，这部作品也将作为优秀的传统文化常驻世界舞台。

在题材选用上，该剧挖掘了千年的古代文化资源，讲述了西安的故事。《传丝公主》讲述了一位唐代公主将丝绸技艺西传的动人故事，描写古都长安的大气和繁荣景象。对于舞剧来说，故事情景已无需太新颖、奇特。左青导演运用各种手段紧紧抓住了观众的感官，所有的感官充分感受到该剧的灵魂。《传丝公主》团队创作过大量的舞剧作品，大多具有唐朝风格，展示了唐朝的雍容瑰丽、富贵妖娆的气派场面。

在音乐制作上，艺术名家杜鸣的配乐是考究的。仔细听起来，鼓乐舞动中流露出秦腔的质朴和细腻。第一幕开始“咚哒咚哒”的音乐节奏由慢到快，再由快到慢。这种层层进入的节奏展开了故事情节。

第一幕宁儿随母亲去绢付丝帛那一段就是堂鼓和笛子的配乐，舞蹈演员优美的动作配着清脆悠扬的声音给人以美的感受。随后在一段一段打击乐的衬托下，故事进入曲折过程中。母亲想到女儿即将远嫁不产丝绸的国家，百感交集之时，响起堂鼓和小锣的声音。那一段音乐听起来倍感凄凉和忧愁。接下来姑娘们纺纱的那段群舞，在管弦乐衬托之下描写出了欢快的劳作场面。剧终献丝的那一幕，由大气澎湃的弦乐到绵软的古筝乐，直至高昂的弦乐和打击乐合奏。整个观摩的过程中，观众始终被音乐牵动着并感染着……

在舞蹈编排上，无论是编导还是演员都表现出国际水平。同为古典唐乐舞，与实景演出《长恨歌》相比，舞剧《传丝公主》更加专业，表现起来更有难度。

《长恨歌》里的舞蹈动作简单，演员较多。多数是36人的群舞，表现出盛唐热闹的场面。而舞剧《传丝公主》用独舞，双人舞，三人舞，群舞多种手段表现古典舞的身韵。印象最深的是那段甩长绸的独舞。这段独舞体现了“形、神、劲、律”的特点。古典舞没有了这四个特点，就无法表现它的神和韵。双人舞和三人舞运用了古典舞和芭蕾舞相结合的手段。从视觉上这两个舞种都具有拉伸向上的感觉，男芭蕾舞演员表现的是阳刚之气，而其他两位演员表现出古典舞的柔美。两种舞蹈元素的交织，时而芭蕾的趾间弹跳，时而古典舞步的跳转翻。西安歌舞剧院的演员在基本功上下了很大的功夫。整场舞蹈需要腰、腿部的深厚功底，表现出了舞姿的灵巧。在群舞纺纱缠丝的动作上大量的运用了提、沉、冲、靠，演员们很好的发挥古典舞步的动律。整齐的舞步引领我们穿越时空，走进唐朝。

在舞美设计上，无论服饰、道具背景还是灯光都经过专家反复打磨。值得一提的是，刚走进剧场一幅木版画映入眼帘。这是它有别于其它剧目之处。这种以木版画制作屏幕背景是第一次见到。音乐响起，演员们从木版画里走出……让我感受到舞剧《传丝公主》舞美团队的与众不同。其他道具简单，舞台上没有大制作。观众们注意力始终在剧情和舞蹈动作上。

舞剧《传丝公主》给我留下深深的感受。它独具秦风秦韵，打动和激励了所有同行的艺术人。它是一部能同时让观众和评委满意的剧目。西安歌舞剧院在人才培养和题材挖掘上为同行做出了榜样。

就本省而言，在人才培养和人才留用上必须加大力度，切不可因为赶超不过而放慢努力的脚步。希望我省重视戏曲人才培养的同时把舞蹈学员输送到北京、上海等地的高等学府进行定向培养。同时，黑龙江省要认真挖掘本省的资源，创新题材。

作为艺术创作和艺术鉴赏者，要牢记使命，自觉领会习总书记繁荣文艺发展的讲话精神。为推动龙江的艺术发展作出应有的贡献。