莫扎特歌剧的审美特点和历史价值

鲍雯羚

[摘 要]歌剧是一种综合性艺术，其主要是由音乐、戏剧和舞台美术等融合而成的。如果对歌剧从形式上进行分析，它在声乐和器乐上还是存在着一定的区别的。以莫扎特歌剧为例，对其所具有的审美特点和历史价值进行分析。

[关 键 词]莫扎特；歌剧；审美特点；历史价值

[中图分类号]J60 [文献标志码] A [文章编号] 2095-8854（2018）03-0042-01

“莫扎特复兴”运动主要是在欧洲19世纪末开始出现的，可以这样说，对于纯美音乐，莫扎特具有重要的象征意义。而随着历史和时代的不断发展，莫扎特的音乐仍然带给了我们无限的美感。莫扎特的歌剧艺术堪称完美，在莫扎特歌剧當中可以感受到浓厚的情感和非常强的逻辑性，其歌剧艺术用音乐的形式使人类的精神得到了充分的反映，因此有着非常强的审美特点和历史价值。

一、莫扎特歌剧具有通俗美特点

莫扎特歌剧之所以具有这样的一个审美特点，主要是因为莫扎特的个人喜好，对于民族和民间的音乐他有着非常大的兴趣，而且在实际进行创作的过程中，非常重视听众的反应，尽最大程度通俗化音乐语言。因此，在他的音乐当中总是可以找到你想要的旋律，听似好像是非常淳朴，但是在淳朴中又不失优美，可以这样说，在他的音乐中总是充满着真情实感，将情感得到了深刻的展示。如莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》就和当时舞台上比较流行的将英雄作为主角人物有着较大的不同，其在舞台上将仆人费加罗作为主要的人物，然后在演唱的过程中采用男中音厚实有力的方式，将人物性格当中那种豪迈展示得淋漓尽致。由此可见，在莫扎特的歌剧当中经常出现通俗美的审美特征。

二、莫扎特歌剧具有戏剧美特点

十八世纪正是歌剧命运多舛的时代。在那个时期并不缺少优美的音乐，但是极富个性化的音乐却非常的缺乏，不但如此，塑造音乐的戏剧性场面也比较缺乏。在进行歌唱的时候歌剧家只是将其当成了一个工具，而听众在观看的时候，注意力更多的是集中在他们的歌唱技能方面。非常容易看出，歌剧创作在那个时期并没有所谓的“戏剧性”。因此，莫扎特在创作歌剧的过程中，一改往日的风格，将合唱等歌唱技巧加入歌剧中，有效地促进了剧情的进一步发展。

三、莫扎特歌剧具有个性美特点

在歌剧表演的过程中，主要以音乐的形式对歌剧进行展示，而在这其中最为主要的就是声乐的演唱。作为歌剧演员，在对特定的人物形象进行塑造的过程中，一定要按照剧本还有作曲家所谱写的唱段来进行人物的塑造。在实际进行创作的过程中，莫扎特经常会赋予自己所创作人物丰富的形象，以和其类型相符合的咏叹调对各种各样的性格类型进行塑造。比如，在《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的谣唱曲“求爱神给我安慰”等，就将一个内心充满痛苦，为了爱情心甘情愿付出一切，但是在表面上又极力对自身尊严进行维护的女子形象呈现在观众面前。

四、莫扎特歌剧具有乐观美特点

可以从莫扎特歌剧中看到，其所描写的事物大部分都是以美好为主，而且在感情的抒发上也到处充满着乐观主义。即使在莫扎特创作的最辉煌的时期，虽然实际上他生活非常贫穷，而且身体被疾病缠绕，可是他还是没有将自己的痛苦创作在作品当中，甚至用非常强大的乐观态度，以他的方式将他所理解的人生展示了出来。比如在《魔笛》这部歌剧当中，他在对善良和真理上选择用塔米诺王子去代表，除此之外，他通过对各种人物的创作，将各种代表真善美等美好的词语赋予了他所创作的作品中，此剧最后的结局非常美好，善良一定会战胜邪念等信念得到了充分的展示。

五、莫扎特歌剧的历史价值

歌剧必须是一个不能分割的主体，但是在长时间发展的过程中，音乐和戏剧之间仍然处于一个分离的状态。但是在莫扎特的歌剧当中，则是非常完美地结合了戏剧和音乐，这就在一定程度上让歌剧艺术的整体更具有统一性。不但如此，莫扎特歌剧还对歌剧艺术审美逻辑进行了明确，明确在对歌剧艺术进行塑造的过程中，要将人物的塑造作为整个中心。除此之外，莫扎特歌剧蕴含着非常重要的人道主义思想，即对普遍的人性进行歌颂，莫扎特歌剧当中所创造的人物都是非常具体化的，而且都是对有思想和为幸福不断积极创造的人给予赞扬，而对上流社会则充满了鄙夷，真正地让歌剧成为民间艺术。最后，莫扎特歌剧将民族文化得到了充分的体现。因此莫扎特歌剧具有非常重要的历史价值，其对真善美的歌颂，对后世产生了非常积极的影响。

参考文献：

[1]刘丹.浅析莫扎特歌剧的艺术特征及演唱风格[J].歌剧，2016（9）：91-92.

[2]刘波.莫扎特歌剧创作风格的时代性特点[J]. 音乐时空，2015（16）：69.