中国影视核心动画价值观的变迁

周小茗

【摘 要】中国影视动画与中国的传统文化一样博大精深、源远流长，中国影视动画的最大特征是反映中华民族的传统文化，体现艺术美，有着浓郁的民族风情。自从改革开放以后，中国影视动画的发展速度加快，动画质量也越来越好，而中国影视动画的价值观念也在不断变迁。如今，影视动画市场的竞争越来越激烈，在中国影视动画不断变迁和发展的今天，要想让中国影视动画有着更大的发展和更广阔的市场，必须在继承传统文化的基础上进行创新。

【关键词】中国影视动画；价值观；变迁

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）03-0095-01

从古至今，中国影视动画的价值观念随着时代的发展而变化，动画作品往往都是通过娱乐化和兴趣化来表达中国文化深刻的思想内涵以及传统的价值观念。自从21世纪以来，中国影视动画作品逐渐朝着多元化的方向发展，通过先进的科学设备丰富了影视动画的形式，通过跌宕起伏的故事情节充实了影视动画的内容，影视动画的价值观念也随着中国现阶段的发展而逐渐升华。本文将对中国影视核心动画价值观的变迁进行阐述和分析。

一、中国影视动画核心价值的体现

不同时代的影视动画作品都有着不同的特征，都能表现那个时代所独有的核心价值观念。在抗日战争时期，影视动画作品主要以战争为主题，弘扬爱国主义精神；进入新世纪以后，影视动画的价值体现在“传递正能量，实现中国梦”上，进而涌现出许多符合新中国价值理念的作品。

二、中国影视动画的阶段性变迁

中国影视动画的发展经历了六个阶段，在改革开放以后，中国影视动画在国际动画中的地位逐渐上升。本文将探析中国影视动画的发展之路。

第一，萌芽阶段。1922-1945年，中国影视动画处在萌芽时期。1918年美国动画在中国上映，由于中国人对美国动画的表现形式感到新奇，便尝试着动画短片的拍摄和制作。于是，在1922年，中国拍摄了第一部广告动画片《舒振东华文打字机》，但这部影片没有产生一定的影响，在1926年，萬氏兄弟拍摄的《大闹画室》才真正打开了中国影视动画的大门。

第二，发展阶段。1946-1956年，中国影视动画处在稳定发展的阶段，新中国的成立对中国影视动画的发展有着深刻的影响和一定的意义。这一时期的动画作品呈现出许多特点：首先是题材符合少年儿童的需求；其次在风格上踏入了民族化发展的道路；最后，影视动画从黑白向彩色变迁。该阶段也出现了许多深入人心的作品，如《小猫钓鱼》《神笔》《乌鸦为什么是黑的》等。

第三，繁荣阶段。中国影视动画的繁荣阶段在1957-1965年，这一时期，在毛主席提倡的“百花齐放、百家争鸣”的文艺核心的指导下，影视动画无论从形式还是内容上看，都有着很大程度的提升。不少影视动画都在国际电影节上获奖，这一时期的代表作有《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》以及水墨动画片《牧笛》等。

第四，“文革”阶段。“文革”阶段的中国影视动画作品受到政治因素的束缚，因此，在1966-1972年属于停滞阶段。从1973年开始，才逐渐恢复了中国影视动画的放映，但放映的动画片也都与当时的历史背景和环境有着密切的联系，影片都以社会主义阶级斗争和矛盾为主，以歌颂工农兵的斗争为主要思想，从而出现了《小八路》《东海小哨兵》等作品。

第五，鼎盛阶段。20世纪的中国影视动画进入了鼎盛发展阶段，在这10年间，涌现出了大量动画作品，可以说呈现了“一枝独秀”的发展趋势，这一时期的影视动画作品内容深刻、主旨明确，又能引人深思，影片内容会潜移默化影响受众，使得中国影视动画在国际上有着一定的影响力。这一时期的作品有《哪吒闹海》《葫芦兄弟》《黑猫警长》等。

第六，转折阶段。中国影视动画的转折阶段出现在20世纪90年代，这一时期，创作出许多优秀的动画作品，其内容和形式更趋于现代化水平，不仅出现了动画短片、动画长片，同时还出现了纷繁复杂的系列动画片，如短片《音乐船》、长片《宝莲灯》，以及动画系列片《舒克和贝塔》等。直到进入21世纪，影视动画制作与网络媒体进行了互动，影视动画在技术上有着空前的成就，并为大众喜爱，如《小虎还乡》《可可、可心一家人》等。

三、结语

综上所述，中国影视动画作品的发展历经了六个阶段，从起初借鉴西方动画进行创作，再到如今能够通过创作者自己的思想和价值观，创作出深入人心的作品，这是中国影视动画创作者不断努力的结果。现阶段，中国的影视动画作品在继承中华民族传统文化的基础上，加以创新，使得动画作品能够被更多的观众所认可，从而走向国际。

参考文献：

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