洛克菲勒家族不朽的艺术收藏事业

黑玉龙

洛克菲勒家族的丰富收藏或以非盈利组织名义、或以私人名义进行展出。他们在艺术收藏领域的努力，不仅使自己的子孙和家族从中得益，更对世人的艺术教育产生了及其重要的影响。他们的财力得以惠利于后人，从这个意义上说，洛克菲勒家族是不朽的。

西方国家的收藏史可以追溯到几个世纪之前，而洛克菲勒家族是美国最显赫的家族之一，对大多数收藏爱好来说，洛克菲勒家族可谓如雷贯耳。洛克菲勒家族曾纵横商界、政界、慈善界和艺术界，令任何美国家族都望尘莫及。根据福布斯美国最富有家族排行榜，该家族健在的成员有200人左右，拥有的净资产总计约110亿美元。

洛克菲勒五兄弟：从左至右为，戴维、纳尔逊、温斯罗普、劳伦斯·斯佩尔曼及约翰·戴维森-洛克菲勒三世。

然而，很多人只看到了洛克菲勒家族“富可敌国”的表象，而忽略了他们对于艺术收藏事业的坚持。洛克菲勒家族四代人收藏了全世界十几万件艺术品。这份庞大的收藏是从戴维·洛克菲勒的母亲;也就是二世小约翰·洛克菲勒（John D. Rockefeller）的妻子艾比（Abby Aldrich Rockefeller）开始的。据统计，洛克菲勒家族拥有约15000件藏品，其中包括了油画、瓷器、家具在内的众多古董，这些藏品总额曾被估计为5亿美元。此外，家族还一直赞助营建纽约现代艺术博物馆。如今，洛克菲勒家族已经是第6代了。无论一位收藏家如何伟大，他的人生毕竟是有限的。洛克菲勒家族的最年长者，曾担任了长达近13年家族族长的戴维·洛克菲勒（David Rockefeller）于2017年3月20日在纽约州的家中离世，享年101岁。据福布斯公司估算，戴维·洛克菲勒身家32亿美元，位居全球富豪榜第603位。

纽约佳士近期对外宣布，2018年春拍将呈现戴维·洛克菲勒夫妇珍藏的2000件跨多个品类的个人藏品，是为戴维·洛克菲勒夫妇一生收藏，数代相传的珍品，其中包括印象派、后印象派以及现代主义绘画、美国绘画、英式及欧式家居、亚洲工艺品、欧洲瓷器、中国外销瓷、银器、美国装饰艺术及家居等在内艺术品类。而本次拍卖的所得将全部捐给戴维·洛克菲勒夫妇生前长期所支持的数项慈善公益事业，其中包括文化、教育、医疗以及环境事业。拍卖前，其中部分竞选亮点将巡迴亚洲、欧洲及美国等地，并通过展览、艺术论坛，以及一系列公众及私人客户活动进行展示。此项合作由儿子小戴维·洛克菲勒（David Rockefeller，Jr）组织，他现为洛克斐勒家族基金会的管理者。

洛克菲勒家族致力于收集、保存和研究艺术品，但鉴于每位藏家的收藏目标、思维方式、价值观和所在地区的各种条件不同，甚至伴随着家族的兴衰，经过层层筛选，大浪淘沙，致使这些传承至今的藏品最终走向了不同的归宿，有的曾被他们淘汰掉的藏品终究会回到市场流通的环节当中，成为别人的珍藏，有的可谓精品中的精品，亦或是毕生的挚爱留在自己家族手中。有朝一日当他们魂归天国之时，如何让毕生收藏的成果和心血凝节的精华继续传承，发扬光大，则是每个收藏家都需要考虑的“终极问题”。洛克菲勒家族的百年收藏事业，是否也会因掌门人戴维·洛克菲勒的逝世而走向消亡？

戴维·洛克菲勒与周恩来总理。

今天，我们就带大家了解一下戴维·洛克菲勒和其家族的故事。

祖父缔造商业帝国，家族绵延六代不衰

在美国商业界，提起洛克菲勒家族的财富盛名，用“家喻户晓，妇孺皆知”来形容绝不为过。从最早的美孚石油公司，到后来的大通银行、洛克菲勒中心、芝加哥大学、洛克菲勒大学、现代艺术博物馆、以及在“9·11”中倒塌的世贸大楼……翻开美国史，洛克菲勒家族无处不在。从洛克菲勒家族神话的创始人约翰·戴维森·洛克菲勒算起，这个美国首屈一指的财富家族，已经繁盛了整整六代。 一位美国作家曾写过这样一句话：“百年已过，这个家族在国家的成长过程中铸造了自己的雄心壮志。”毫不夸张地说，洛克菲勒家族在过去150年的发展史，就是整个美国历史的一个精确的缩影，并在一定程度上成为美国国家精神的代表。

毕加索玫瑰时期巅峰作品之一《拿着花篮的女孩》。

家族创始人约翰·戴维森·洛克菲勒，原本只是一星期挣5美元的干货店小职员，但他通过自身的不断奋斗，终于在1870年成功创办标准石油公司。这是美国有史以来第一家垄断性企业，它牢牢控制着美国的石油业，在其巅峰时期曾一度控制了90%的美国炼油业，而且还在顽强地收购最后的10%。随后，标准石油公司继续向海外市场扩张，赚取国外丰富石油资源利润。标准石油公司最后定名为美孚石油公司，该公司造就了美国历史上一个独特的垄断时代。洛克菲勒也因其在石油领域让他人无法企及的地位，被誉为“世界石油大王”。

中国有句老话说“富不过三代”，很多富人财产从积累到溃败的过程正如曹雪芹所说，“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”。而为什么洛克菲勒家族却能够在延绵六代人之后，依然站在财富巅峰闪耀着光芒呢？这与他们的财富观念和从小对子女的教育息息相關。崇尚节俭、热衷创造财富、乐于慈善救助，正是这样看起来似乎对立的精神状态，却使得这个家族形成了在追逐物质之外的更高理念——正如老洛克菲勒所说，“财富是上帝的，而我们只是管家。”

从小培养投资理财能力，延续家族影响力

戴维·洛克菲勒是洛克菲勒家族的第三代，是兄弟中最小的一个，也是最出色能干的一个。他的事业不在石油上，而在大名鼎鼎、位列世界十大银行第六位的曼哈顿银行上。他任该银行执行委员会主席兼总经理以后，使该银行从资金20亿美元上升到资产净值达34亿美元。

《侧卧的宫娥与玉兰花》的花样与物件形态浑然天成，长久被誉为私人收藏中顶尖之马谛斯名作。这幅画作由洛克菲勒家族购置于上世纪五十年代，此前一直挂在佩吉及戴维·洛克菲勒夫妇位于赫逊松庄园客厅之内，历经近百年时光仍保持完美的状态，与当年创作完成时几乎毫无差异。

1915年6月12日，戴维·洛克菲勒在纽约曼哈顿出生，他出生的那套9层住宅楼在当时堪称纽约最大的私人住宅。当时，他家虽已有亿万财产，可孩子们每周只能得到三角的零用钱，同时每人还必须准备一个小账本，按父亲的要求将三角钱的使用去向登记在上面，经检查后，如果使用合理，还能得到奖励。零用钱很有限，如果想多点怎么办？方法只有一个，自己去挣。戴维小的时候就知道从家庭杂物中挣钱。捉住阁楼上的老鼠，每只可挣五分钱，而劈柴禾、拔杂草等杂活则按照时间来计算工钱。戴维有一招更绝，他设法取得了为全家擦皮鞋的特许权。然而，他必须在清晨六点以前起床，以便在全家人起床前完成工作，擦一雙皮鞋五分钱，一双长统靴一角钱。戴维在童年时代穿着和雇工一样的普通衣服，生活既简单朴素，紧张而快乐。”

尽管严格的家训使得戴维·洛克菲勒从幼年开始就形成了节俭精明的作风，但显赫的家族也使他从小就能够接受最好的教育资源，接触全世界的权力核心，从而能够延续他的家族影响力。

1936年，戴维·洛克菲勒从哈佛大学毕业，拿到学士学位，随后在伦敦经济学院学习一年，1940年拿到了芝加哥大学经济学博士学位。拿到博士学位后，戴维成为时任纽约市长拉瓜迪亚的秘书。1940年，戴维娶玛格丽特·麦格拉斯为妻。他俩是在七年前一场舞会上相识的，当时他是哈佛大学新生，而她是纽约市查宾学校的学生。1945年，参加过二战期间在北非和法国战场战役的戴维·洛克菲勒以上尉身份退役。次年，他开始了作为一名银行家的职业生涯，担任大通国家银行的助理经理，这家银行1955年与曼哈顿银行公司合并，成立了大通曼哈顿银行。戴维成为公司董事长和唯一的首席执行官后，他便将银行业务扩展到了几乎每个大洲上，将大通曼哈顿银行变成了“戴维的银行”，家族银行业务迅速崛起。1976年，大通曼哈顿银行的总运营利润为1.05亿美元，而该行旗下国际部门所贡献的运营利润占据高达80%的比重。

20世纪70年代的经济危机对大通曼哈顿银行造成重大打击。彼时，纽约市由于经济滞涨和市政开支入不敷出而处于破产边缘，这时戴维挺身而出，联合联邦政府、州政府和市政府与该市商界领袖一起制定援助刺激计划，并建议纽约应修建世界贸易中心。为表支持，大通曼哈顿银行投入巨资在华尔街区建起了64层楼高的总部。到1974年，与任何一家银行相比，大通曼哈顿银行持有与纽约相关的证券都要多。经济危机过去后，随着纽约经济回暖、房价上涨，大通曼哈顿银行走出低谷。1976年到1980年间，银行盈利增长了一倍多，资产回报率也超越了竞争对手。1981年，戴维退出管理层，将银行董事会主席的位子让给了副手鲍切，但仍继续担任大通国际咨询委员会主席，兼任银行外交家。

戴维·洛克菲勒继承了巨大的财富，并且成功地把财富的培育和世界政治格局的走向密切相连，他亲身参与了很多改变世界格局的重要访问，将影响渗透到社会生活的各个层面。

胡安·格里斯《音乐家的桌子》。

与中国的艺术情缘

洛克菲勒家族与中国的渊源颇深。早在1863年，家族创始人、年仅24岁的约翰·洛克菲勒将他的第一桶煤油卖到了中国。1914年，专注慈善的洛克菲勒基金会刚成立不久，便派出了中国考察团。对社会状况、教育、卫生、医学校、医院进行了细致的考察。三次考察的结果让洛克菲勒基金会下定决心，在中国的首都北京创办一所集教学、临床、科研于一体的高标准医学院——这就是后来的协和医学院。洛克菲勒基金会还斥资捐助13所综合性大学，以提高其教学水平，过程整整持续八年。这其中最大的资助对象是当时中国的世界级一流大学——燕京大学。

1917年，洛克菲勒家族把投资项目拓展到亚洲，独资兴建了亚洲最现代化医学中心-北京协和医学院（PUMC）和附属医院，这是洛克菲勒基金会在海外单项最大的投资。在这期间内，二世夫妇长期到亚洲旅行，途中，夫妇带回了许多亚洲艺术名品，妻子艾比并在家中设置佛堂，香具，摆放收藏的佛像。而丈夫小约翰·洛克菲勒则是钟情中国瓷器，大多数以明清时代为主。在1915年时，二世夫妇碰到机会购买了美国金融巨头摩根（J.P.Morgan），并出售了1500件中国瓷器，这些藏品也曾在大都会博物馆展览过的 。之后继承其艺术收藏的为大儿子-洛克菲勒三世（John D. Rockefeller III），主要集藏亚洲佛像，并于1956年在纽约成立了亚洲协会（Asia Society）。）

2013年3月底，洛克菲勒家族在华成立文化艺术公司，虽然对亚洲艺术的收藏已经具有了一定规模，其中也涵盖了不少中国当代艺术，但在华文化艺术集团的成立，成为洛克菲勒家族参与中国当代艺术的真正开端。就像是绸缪已久，虽然才刚刚成立半年多，洛克菲勒家族的当代艺术项目已经布满了中国的各个城市，以及当代艺术的各个环节。洛克菲勒家族对中国当代艺术的野心并非仅仅是收藏，而是参与整个艺术文化项目产业链的打造。建立一个文化艺术集团，这是洛克菲勒集团在华的战略，这个战略说明了洛克菲勒集团意识到中国的文化产业和艺术产业“原点”时代真正的到来。在这个时间点上，洛克菲勒家族选择了艺术作为其进入中国的切入点。相对于尤伦斯夫妇、乌利·希克等西方藏家而言，洛克菲勒进入中国的时间似乎晚了二十年。目前洛克菲勒家族在多年来已经跟中国的很多当代艺术家建立起联系，他们自己也坚持画画，进入中国也是基于对中国当代艺术市场环境的了解和认可之后才决定的。

《拉瓦古的塞纳河》，由佩吉及戴维·洛克菲勒夫妇购买于1958年，是他们收藏的第一幅克劳德·莫奈的作品。

家族收藏惠利后人，艺术传奇永不落幕

洛克菲勒家族的成功，离不开其成员间相互独立，而又彼此团结的关系，而家族长远的生命力，又离不开对艺术、文化的不倦追求。据统计，洛克菲勒家族拥有约15000件藏品，其中包括了油画以及诸如瓷器与家具在内的众多古董。据NBC估计，这些藏品总额曾被估计为5亿美元。在MoMA的首任馆长Alfred Barr的指导下，洛克菲勒从一幅伯纳尔（Pierre Bonnard）的花卉作品、一幅马蒂斯的静物画以及雷诺阿的一张裸体画《Gabrielleat the Mirror》开始，开启了自己的收藏之路。他1956年还购买了一套莫奈的睡莲作品。“我很小的时候就接触到了艺术，”洛克菲勒在2003年曾说：“母亲的品味很多元，从古代艺术到当代艺术，从欧洲到美国都有涉及。她会在自己的佛堂里沉浸于亚洲艺术，或者在自己的展厅里研究亨利·土鲁斯-罗特列克（Toulouse-Lautrec）的作品，但是大部分时间她关注的都是现代艺术。父亲则更喜欢文艺复兴时期作品和古董。”洛克菲勒将自己父母的收藏捐给了纽约亚洲协会。他还在1959年创办了JPMorgan Chase Art Collection，现在藏品数量超过3万件。小约翰夫妇的6个子女，除了姐姐芭布斯最大，其他都是男孩，从大到小分别是约翰、纳尔逊、劳伦斯、温斯罗普和戴维（纳尔逊后来成为了副总统、劳伦斯成为风险投资的先驱、而戴维成为一个卓越的银行家）。在父母的影响下，他们对艺术品都有很深的感情，除了在遗产中获得的艺术品外，他们也时常扩大自己的收藏。

戴维的大哥洛克菲勒三世的爱好更像母亲艾比，热爱艺术与慈善。1942年7月，洛克菲勒三世加入了海军，他担任指挥官办公室首席海军少尉，并为一个跨部门专责小组工作，专门规划对日本的战后政策。1945年退役后，他凭借战时经验，被任命为文化顾问，主要考虑如何改善美日关系。因此，洛克菲勒三世会密切关注日本在亚洲的所有活动，也多次访问日本。其间与出光美术馆创办人出光佐三结为至交，认识日本前首相吉田茂的女婿、中国和韩国瓷器收藏大家麻生太贺吉，渐次走入收藏领域，并在1956年于纽约成立亚洲协会。

1963年起，洛克菲勒三世聘请克利夫兰美术馆馆长李雪曼为艺术顾问，全面搜求东方美术名品。到20世纪60年代，洛克菲勒三世和他的妻子布兰切特成为了亚洲和美国艺术最主要的收藏者。洛克菲勒三世认为自己在做一个艺术的暫时保管工作，最后，他所有的收藏都会捐给公众。1978年洛克菲勒三世去世后，他的夫人将两人30年心血集藏的Gem-Like Collections、258件亚洲文物精华名品，包括中国官窑瓷器，印度、东南亚雕塑，日本浮世绘版画、织品等，捐赠给他一手创立的亚洲协会，经由公开展示，让世人窥究不同国别亚洲世界各时代的艺术臻品。而戴维·洛克菲勒本人超前的潮流嗅觉，与家族性的艺术熏陶，则开创了企业艺术收藏先河。

1959年，戴维·洛科菲勒建立了摩根大通企业收藏机构，通过艺术评估委员会收藏作品，如今在全球450个分公司展示超过3万件作品;而纽约亚洲协会则成为促进美国与亚洲之间文化、艺术交流的民间交流组织，并建立了11个海外分会，亚洲协会香港中心于1990年成立，成为纽约之后的海外首家。戴维·洛克菲勒对纽约现代艺术博物馆同样有卓越贡献。20世纪40年代末，他替代母亲，成为了纽约现代艺术博物馆董事会的成员，并最终出任董事会主席。

洛克菲勒家族第三代掌门人戴维·洛克菲勒夫妇。

洛克菲勒在2007年再次成为新闻话题，当时他在纽约苏富比以7284万美元出售了自己收藏了47年之久的罗斯科1950年作品《White Center （Yellow， Pink， and Lavender on Rose）》。洛克菲勒最早从MoMA联合创办人Lillie P. Bliss 的侄女Eliza Bliss Parkinson手中买下这件作品的时候，花费不到1万美元。据数据显示，这个落槌价当时创造了艺术家的价格纪录，现在依然在拍卖的罗斯科作品当中排名第四。（排名第一的是《No. 10》，它在2012年佳士得纽约拍卖上以8190万美元成交）。这件油画被《纽约时报》称为“罗斯科最重要的创作年代中，一幅极为出色的抽象画代表作”，在当时之所以如此受人瞩目的原因还在于这是洛克菲勒藏品中少有的一件被送拍而不是捐赠给公共机构的作品——MoMA因为自己有类似的罗斯科作品而放弃了这一机会。这件罗斯科对洛克菲勒来说是一件重要的收藏，因为这对于之前专注于印象派及后印象派油画收藏的洛克菲勒收藏来说，是首件抽象表现主义的作品，之后他还收藏了诸如威廉·德·库宁、Sam Francis等艺术家的作品。就跟随时代变换自己的品味而言，他则只能走这么远了。“我对于那些似乎每几个月就冒出来的方向奇怪、内容煽动性的新艺术形式会感到不安甚至愤怒和抵触。我觉得很多展览很无趣：奇怪的影像、失真诡异的油画、涂鸦、低俗的摄影，”洛克菲勒说：“当我回到自己舒适的家中时，塞尚、苏涅克、Derains的作品在我周围安静地熠熠生辉，我感觉自己很放松。”

2015年6月，MoMA宣布收藏全球第一面彩虹旗。全球第一面彩虹旗由手工染色制成，共有八种颜色：粉红是性别、红是生命、橙是治癒、黄是阳光、绿是自然、蓝绿是艺术与魔术、靛蓝是和谐与宁静、紫则代表精神。同年，在戴维·洛克菲勒100岁生日之际，他向MoMA捐赠了1亿美元，创造了当时的历史捐赠纪录。在MoMA馆藏的作品当中，塞尚、高更、马蒂斯、以及毕加索的作品，都悉数来自他的捐赠。戴维·洛克菲勒曾说：“我给了现代艺术博物馆很多伟大的油画，我还会给更多。”希拉里在戴维·洛克菲勒去世发表的致哀声明中这样称赞戴维·洛克菲勒：“他为美国的人文艺术提供了巨大的支持，让全国不同社区数以百万计人有机会体验我们国家在绘画、舞蹈、音乐等方面的众多遗产。”

如今，洛克菲勒家族已经是第6代了，他们仍然在各个领域非常出色并一直保持着对艺术收藏的兴趣。除了建立和赞助MOMA，洛克菲勒家族的丰富收藏或以非盈利组织名义、或以私人名义进行展出。他们在艺术收藏领域的努力，不仅使自己的子孙和家族从中得益，更对世人的艺术教育产生了及其重要的影响。他们的财力得以惠利于后人，从这个意义上说，洛克菲勒家族是不朽的。传奇永不落幕，帝国仍在延续。