刍议新时期中国民族歌剧的发展瓶颈及市场复兴

王蓓

【摘 要】中国民族歌剧在历经几代音乐家的发展改良及民族性創新后，有过发展的高峰，同时也面临新时期的发展瓶颈。本文旨在对民族歌剧的发展现状进行探究，对民族歌剧的传承发展与历史转型提出建议。

【关键词】民族歌剧

中图分类号：J822 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）06-0032-01

自二十世纪二十年代以来，中国歌剧已走过了九十年的岁月。一代代音乐家不断致力于歌剧的民族化，积累了许多成功经验，为我们留下许多优秀作品。但上世纪九十年代以来，尽管有大量新创作的歌剧作品问世，但能长时间留在舞台上，被人民大众广泛接受的作品却少之又少。作品的民族化本是为了更好推广、传播、继承民族传统。可没有观众就没有传播载体，缺少了文化传承最重要的因素——“人”。中国歌剧应该如何复兴值得我们深思。

一、歌剧创演播方式的时代变迁成为歌剧市场流通的瓶颈之一

以《白毛女》、《江姐》为代表的民族歌剧曾在建国后（1959年-1966年）蓬勃发展。之后的民族歌剧创作尽管在作曲技法、舞台设计等方面不断进步，但始终无法重现当年盛况。究其原因，娱乐传播方式的变迁固然有一定影响，但歌剧剧本选段本身的吸引力减弱也是原因之一。众所周知，唱段是歌剧的灵魂。一部打动人心的作品必然拥有琅琅上口的主题旋律。如《红梅赞》、《洪湖水，浪打浪》都融入民歌或戏曲因素，五六十年代的作曲家们的思想至今依然超前，他们创作的旋律今天依然传唱不衰。……