李苏 李秋辰
Sean French在1996年發布的《终结者》研究文章在学界有着较大的影响,其中的诸多观点仍然在发布后的十多年中被广泛引用。不可否认,在电影美学和技术理论上,随着电脑特效的飞速发展,当今幻想类电影(科幻、魔幻、奇幻等)的文化和产业价值的评判与二十世纪末有了较为明显的差别,但Sean French的文章依然得到广泛引用的原因在于其对于《终结者》的分析并不局限在任何的拥有时效性的作者论观念或者美学主义观念中,还有从电影这一媒介与观众的基本互动入手的文化形象和明星学方面的分析。而从电影与观众的最基础互动入手的分析方法也是笔者所认同且热衷的,因此,笔者希望在French的观点之上稍加延伸,特别是结合二十世纪末和二十一世纪的好莱坞实际情况为其观点提供新的对照。
French在文中引用宝琳·凯尔的话指出一部电影拥有多重的评判标准,除了将电影文本放入文化、社会的范畴中去与各种思潮、趋势进行对照和勾连外,也可以从电影这一媒介本身的意义出发。因此,虽然任何一部电影都是一个可分析的文本或者一件艺术品,但其本质仍然是一件让观众去消费的消费品,更为抽象的说法是,一部电影可能是一处景观,观众通过一定的付出到达该景观进行消费。因此,一部电影,特别是在商业回收上有着较大压力的好莱坞电影,其最大的价值或许并不在于电影背后的文化属性,而是其能激起什么量级的观众讨论。……