STREET Photography 15个技巧玩转街头摄影

翻译： 王雷 编辑： 申南驿 美编： 刘释遥

走上街头，你该把什么景象纳入镜头？本次我们邀请来摄影师兼记者Damien Demolder为大家分享15个街头摄影技巧，掌握了这些，让你在街上不再盲目拍摄，能有的放矢获得精彩的街头纪实作品。

DAMIEN DEMOLDER

Damien是一位对各种摄影领域都有广泛涉猎的摄影师与摄影记者，无论是出于工作还是个人爱好，他对于街拍有很深刻的研究。

www.damiendemolder.com

我 认为街头摄影是最具挑战性的摄影题材——但也是最激动人

心的。因为它极其依赖我们的眼光与洞察力，去发现一般人不会注意到的事物，还要直面人群，因此需要我们通过自己的双眼赋予拍摄对象戏剧性的转变。

街头摄影是一个动态过程，即便我们并不持续性地从一个环境移动到另一个，但随着新的人物进入画面，场景的内容也将发生改变——而他们看上去都各不相同，用不同的速度走进不同的地方。本次我会给大家介绍15个窍门，教大家充分利用街头的一切条件拍出好照片。

1 拿台低调小相机

你手头的任何一部相机和手机都可以用于街头摄影，不要认为某一种机型是必不可少的——不过的确有一些型号的相机可以让你拍得更轻松，也能让你更快起步。虽然我用胶片和中画幅相机也拍过街头题材，但它们并不是我的首选：大型相机会引起注意，而且往往过于沉重，影响全天拍摄的舒适度。

在街上拍照，我首选的机身和镜头都比较小巧，它们更不容易被人发现，往往可以塞进大衣口袋，这样就可以把引人注意的相机包留在家里。我外出拍摄的时候不想让自己看起来是一名摄影师，而小相机通常会让人联想到“随便拍、不专业”，这种印象可以降低别人对我的戒心，他们甚至没有意识到我拿着相机，这真是太完美了！我希望自己看起来像是正在度假或者快乐地随处拍拍的人，这样人们就会忽略我的存在。

2 镜头焦距随心选

镜头选择是街头摄影至关重要的一环，在其他摄影门类中也是如此。这里的“重要”不代表规定必须用哪种镜头，人们往往被所谓“最好的”街头焦距限制，好像“街拍要用中焦定焦镜头”是固定法则。其实街拍唯一的法则是你想距离被摄者有多近，以及要拍摄什么角度的场景，综合考虑决定自己使用的焦段。最后你可能觉得20mm或者是200mm很适合自己。

分享一下我自己的心得，我觉得最具冲击力的效果往往要贴近被摄者，所以我喜欢标准镜头或广角镜头，大多数时候我会选择等效焦距在24mm到50mm之间的镜头来拍摄。如果你想把一个人物从背景中分离出来，或者是让一个人和环境产生距离感，那就要选择更长的焦段了。

3 色彩也可以很纪实

很多人都觉得所有街头摄影必须转成黑白才够纪实。我认为用黑白效果没什么问题，但前提是你对照片的效果已经有预想。人眼中的世界是多姿多彩的，所以用色彩去呈现你的作品理所应当。色彩让场景变得更加现实，因此观众会更容易与彩色照片产生共鸣。很多偏执的人谈到黑白照片的时候总是带着虔诚的口气，其实黑白效果作为一种创意呈现手段非常不错，但也仅此而已，不比把它过分提高。

4 融入拍摄环境

在街头，大家都会不自觉地注意一些与众不同的人，比如摄影师。你需要做到穿着低调，融入环境，这样才能更便利地观察周遭的人。你不用特意隐藏自己的个性，但是一定不要穿引人瞩目的奇装异服，或者穿着带有“摄影师”标签的服饰。如果别人认为你的拍摄带有目的性，那就会对你心存戒备。我在拍摄时会根据现场情况决定是跟被摄者介绍我自己，还是偷拍。

5 匆忙寻找，不如守株待兔

你可以整日在街上闲逛，满怀期望能遇到什么激动人心的人或事跳到你面前，不过这样的成功率并不高。你也可以寻找一些有趣的光线或图案的位置，然后等着一个人路过，走到合适的位置，然后按下快门。我更喜欢第二种选择，我发现当我有意识地取景和等待，可以令照片更有设计感。如果你盲目去寻找拍摄目标，可能会花上一整天到处抓拍许多照片，但是“妙手偶得”的几率极低。

当你守株待兔的时候，可以把街头摄影想象为风光摄影，找到一处有趣场景的最佳视角，然后等待决定性时刻的到来。正如在风光摄影中等待一道光，等待一个形象合适的人物走到最佳位置上，同样需要耐心、毅力和一些运气。

6 维持拍摄频率

保持好的拍摄状态，随时有发现新鲜事物的敏锐嗅觉，光靠天赋是不够的。你付出的越多，得到的效果就越好——只要你能专心致志，永远保持学习的心态，并维持固定的拍摄频率。

如果经过一段长时间的休息，我就会失去“感觉”，如同很久不说外语就没有语感一样，钢琴家与运动员也是如此，因此经常练习非常重要，一定要尽可能地多练。即便你今天没有遇到想拍的东西，也要去按几次快门，或者思考如何把不感兴趣的场景拍得更好，这听起来有点极端，但将摄影融入生活，你就会发现机会随处可见。

7 寻找各种形状

摄影师看到几何形状，如同厨师看到一块上好的牛排，你要好好利用这些具有设计感的场景。我喜欢在这种地方等待行人，当我发现了橱窗、楼梯等场景，会花时间测试各种不同的角度和机位，预想最合适的构图和人物出现的位置。我喜欢形状分明的环境，这种环境有利于安排人物，能给街拍注入一些时尚感。

在拍摄之初，你可以先从楼梯入手，这是最好找的形状，通常我会选择仰拍和俯拍楼梯，尤其是大商场和老住宅中的楼梯，都令人着迷。在昏暗的灯光下，楼梯的扶手还能帮你稳定相机。

8 永远开机 调好参数

不要带不熟悉的相机出去街拍，你会因设置相机错失瞬间。同样道理，要确保你的相机可以迅速反应，当你要拍的时候立刻就能拍。当你拍摄风光和静物时不会注意到相机“不够快”，但街头摄影中有很多转瞬即逝的场景，相机的速度至关重要。

在参数方面，我一般都使用光圈优先模式，在光线条件变化大的时候，会开启自动感光度设置。当我看到好场景，只需要用拨轮更改光圈，然后举起相机直接拍摄就好。

9 留意光线

“摄影”一词（photography）的意思是“用光线画画”（drawing with light）。许多街头摄影师过分注意场景的复杂性，忽略了光线是创作一幅照片最关键要素的定律。我并不是说我们需要很强的光量，而是要注意光的质感和方向。摄影中很少有金科玉律，但是有一点是从摄影术发明之初就没变过的：主体要由光线来诠释。也就是说，同样的主体，用不同的光线来表现，就会有不一样的感觉。无论是顺光、测光、逆光还是柔光、硬光，都是你塑造主体、塑造照片的工具，在布光严谨的影棚摄影和变化莫测的街头都要把光线的优先级提到最高。

我在选择场景的时候，通常会寻找明暗对比强烈的地方拍摄，把主体放在明亮的区域来吸引观众的视线。然后通过明暗对比让场景更有层次。一旦找到好光线，我需要做的就是选择一组能充分利用光线的曝光参数。如果跟下图一样，画面中只有小区域被照亮，我希望这个区域曝光正常，而其他区域则隐藏在黑暗中。此时不需要用手动曝光，我会保持光圈优先模式，然后降低曝光补偿。此时我能利用街头的光线，在室外拍摄出这样如影棚布光一样的效果。

10 谨防曝光过度

现在的相机和手机拍出的照片为了符合大多数人的审美，都会比较鲜亮。这样做也能记录下更多阴影的细节。不过这么做存在风险，因为明亮区域如果过曝，其中的细节就找不回来了。在街头摄影中，我们经常会面对大光比的情况，一定要保证照片的曝光不过度。而且明亮的街拍图片会显得缺乏氛围。我总会把相机的曝光补偿设为-1/3 EV，但在晴朗的白天我可能会设置-3EV来保证暗背景前的主体获得正确曝光。

也许你认为点测光更方便，但是在实际使用中点测光并不稳定。街上的一切都在动！如果你的对焦点稍有偏差，测光可能就完全不准了。我最推荐的参数还是平均测光配合曝光补偿。

11 寻找影子有句话说哪里有光哪里就有影子，这是非常有道理的。当光线很强而且具有指向性的时候，就能得到浓重的影子，可以为你的构图带来显著的贡献——阴影甚至可以作为画面的主体。许多人会忽略阴影的存在，因为它们不是具体的物，但对于摄影来说我们并不一定需要“实物”才能创造出有趣的照片。

人物和影子的配合也可以制造有趣的效果，因为影子会扭曲物体的实际情况，将它们投射在其他介质上。比如当一个人走过，他和其他人的影子交汇，就能制造一种交流感，如果一个人物和一些抽象的影子结合，还能表达一些情感。

12 筛选场景

虽然街头摄影更多是客观地记录，但是摄影师需要筛选场景，而非简单记录。从之前的选择几何形状、光线等建议中，你就会发现，街头摄影师会把有趣的现实从平淡的场景中提炼出来，如同在平静的水面上捕捉一个涟漪，并把它展示给观众。如果你拍摄那些没特点的人和事，那么你的照片也会显得乏味。

拍摄有趣的地方与有趣的人，并不意味着你必须去巴黎街头拍摄时尚大片，我们需要在日常生活中找到兴趣点。也许你每天上下班的道路上就有很多值得拍摄的东西，从新鲜的角度观察熟悉的地方也会有值得我们关注的亮点。比如你每天上班的过街天桥下贴着什么小广告；车站的灯箱前人们的剪影是否恰好摆出一个形状，甚至是某个人的一缕头发、一顶酷酷的帽子、一件时髦的夹克，都能成为画面的主角。正是这些细节和点滴让照片变得生动。我们希望看到人的行为和情感，正是人所做的事情、流露的感情让我们成为一个个与众不同的人。

13 再近一点

在电影《战地摄影师》里有一句台词是“摄影师不去，那谁去”，这句话揭示了摄影的一个属性：向人们展示他们无法在现场亲眼看到的东西。街头摄影表现的是我们每天看到的东西，我将上面那句话引申为：以不同的角度去展示人们熟悉的场景。我需要将对于场景的感受传达给观众，让他们感同身受。

让观众注意照片，并对照片有想法并不难，你需要为作品增加冲击力。获取冲击力最简单的方法就是距离被摄物体再近一点！正常人不会凑近一个陌生人去观察，但是摄影师从足够近的距离拍摄街头人像的特写，观众也会感受到那种零距离的紧凑感。

14 低角度拍摄

世界上绝大多数的照片都是从眼平高度拍摄的，因此要让你的照片与众不同，最简单的方法就是换个角度。你可以蹲下来，或者把相机放到腰间拍摄，如果你的相机支持实时取景模式，拍摄起来就会简单得多。你还可以站在台阶下往上拍，城市中高低错落的位置太多了，有无数机位供你选择。

相比于高角度俯拍，低角度拍摄更容易实现，而且会给人一种“窥视”的感觉，所以即便你拍摄的是大家都很熟悉的地方，低角度也能带来新鲜感。选择低角度向上仰拍，往往还可以创造出简洁的效果，避开周遭杂乱的人群，让主体以天空、建筑、树木等较高的事物为背景。

我建议你不要经常蹲下拍摄，这样动作太大，会让你自己的存在感太强，使用翻转屏和实时取景是最好的方法，现在很多单反、微单都拥有这个功能。如果你想获得一些惊喜，可以把相机放在腰的高度，然后稍微仰起镜头，使用自动对焦和广角端进行盲拍，如果找到窍门，你也能获得一些好作品。

15 偶尔询问对方

在街上，我几乎不会和被摄对象搭讪，或者通过询问获得拍摄许可，交谈更多是一种化解尴尬的手段。但有一种情况例外，那就是你想为一个人拍摄一张常规的特写肖像。如果你拍摄别人被发现，那也要大大方方地承认，不要去逃避发现你拍照的人，那样只能让他们很生气。

如果看到某个你认为很有趣的人，向他们要求拍张照片也没什么错。比如你可以走过去，直接说：“你好，我很喜欢你的帽子！我能为你拍张照吗？”最坏的结果无非是被拒绝，你也不会损失什么。如果他们问你为什么要给他们拍照片，你可以说：“我觉得你看起来很棒！我正在练习自己的街拍水平，希望能请你作为模特。”面带微笑，开诚布公。你并没做错什么，也没人会被冒犯。你会惊讶于有多少人会受宠若惊，而且愿意摆出各种姿势让你拍。在街拍过程中还能交到许多朋友！