浅析舞蹈编创中对于舞台空间的思考

（南京晓庄学院 210000）

一、舞台空间

（一）舞台空间的特征

在物质上舞蹈艺术的演出场所是三维空间。舞台是特定的艺术表演场所，所以它的空间是有限的，属于有限空间，但是往往对于舞台空间的处理，又会追求一个“空”字。舞台空间毕竟是有限的，舞蹈艺术要求舞台为它提供尽可能大的活动空间范围，要将这种有限的舞台营造成无限延伸之感的空间。

近代的舞台大致上可以分为伸出式中心式和镜框式等几种。现在又出现了轨道舞台、可移动舞台、旋转舞台，配合着LED大屏舞台空间可以有无限延伸的感觉，再结合舞台里的软景和硬景更加丰富了舞台的空间的可塑性。现在还有走出剧场走到田野、街道、画廊舞台等等。

舞台空间根据绝视角可以分为：可视区和盲区。观众在可视区的空间里，更加关注于演员的表演，注意力会集中一些，而盲区经常是为了遮挡一些不需要展现的部分。舞台空间被划分为可视区和盲区更加有利于观众获得最佳的观看效果。

（二）研究舞台空间艺术表现形式的必要性

研究舞台空间也是舞蹈艺术重要的组成部分，不仅使得舞蹈作品创造出更加丰富的环境和氛围，同时也是向欣赏者传递着舞蹈的内涵和艺术的魅力。空间围绕着我们，看不见，摸不着，无形的存在着，是舞蹈编导们把它呈现出来的。在舞蹈艺术编创的过程中，舞蹈编导编创出各式各样的舞蹈动作作用于舞台空间，使舞台空间产生情绪，呈现出所需要呈现的画面和情境，富有特殊的语言形式。……