试论《古诗十九首》的艺术特色

邸毅

摘要：文温以丽，意悲而远，这十九篇无主名的抒情短诗，自出现后，便备受推崇。其流传之广、影响之深，在中国古典诗歌领域中实属罕见。《古诗十九首》之所以有如此地位，其中一个重要原因便是其艺术上的高度成就。在艺术手法上，抒情与写景完美融合，综合运用“比兴、对比、象征、叠字”等表现手法，语言风格质朴自然、情味隽永。同时又善选择生活细节来抒写内心情感，使抒情诗又有了叙事成分。

关键词：《古诗十九首》；艺术特色；抒情；表现手法；语言风格

《古诗十九首》之所以能够在中国诗歌史上产生这样巨大的影响，更重要的是它在艺术性上的高度成就。历代评家赞扬备至，如刘勰《文心雕龙·明诗》评为：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也”，而钟嵘更是给出了“一字千金”的高度评价。研究《古诗十九首》的艺术特色，对于探寻古诗的源流、发展，以及了解东汉后期文人诗的概况具有重要意义。它的出现标志着五言诗在发展中走向成熟。同时又下启建安文学，对后世诗歌发展产生着重大的影响。

一、抒情与写景完美融合

这十九首古诗，是作者内心真切的呼唤，具有强烈的抒情性。其中许多景物与环境的描写，都是诗人主观感情的极好烘托与渲染。如《明月皎夜光》一首：

明月皎夜光，促织鸣东壁。玉衡指孟冬，众星何历历。

白露沾野草，时节忽复易。秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适？

昔我同门友，高举振六翮。不念携手好，弃我如遗迹。……