浅谈芭蕾对体育舞蹈的作用

周莹

摘 要 体育舞蹈自从传入我国，很快得到了迅猛的发展。如今，体育舞蹈已然成为了我国业余项目中使用率最高的体育项目，被广大群众所接受和喜爱。但因为传入时间晚，发展时间短，使得体育舞蹈在我国发展的还不够成熟。对此，本论文对芭蕾舞中可运用与体育舞蹈的部分进行了探究。

关键词 芭蕾 体育舞蹈 关系

中图分类号：G831 文献标识码：A

0前言

体育舞蹈在我国发展很快，但是从比赛成绩上看，因为其他国家比我们国家更早接触体育舞蹈，我国的体育舞蹈并不具有得奖优势。芭蕾舞与体育舞蹈有着类似的训练方法以及相近的基本要求，两者的审美出发点也具有共同点，以上相似的因素证明体育舞蹈和芭蕾舞可以联系起来进行研究。然而由于体育舞蹈和芭蕾舞不属于同种类的舞种，经过查阅文献资料发现现有的论文研究大部分只是单纯的研究了体育舞蹈的相关情况或者是芭蕾舞的相关情况，而将体育舞蹈和芭蕾舞相互联系进行研究的文献少之又少。因此，本文以芭蕾舞和体育舞蹈为研究对象，通过两者的比较研究，得出芭蕾舞中可以被体育舞蹈所借鉴的训练体系，为体育舞蹈的进一步发展提供新思路。

1芭蕾舞和体育舞蹈的定义

1.1芭蕾舞的定义

芭蕾舞主要来自于法国，但是在俄罗斯获得了长足的发展，芭蕾舞包含了很多艺术因素，主要围绕的是戏剧情节展开，运用动作和音乐将整个戏剧表现出来。通常芭蕾舞最看重的就是演员的脚部活动，脚部的步法成为了判定一个芭蕾舞演员是否优秀的重要一环。另一方面芭蕾舞强调的是线条美、舞姿美和艺术美，通过对这三个审美点的追求来完成芭蕾舞特定动作。

1.2体育舞蹈的定义

体育舞蹈又称为国标舞，体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。各个分支下的舞蹈风格和舞蹈步伐、舞蹈节奏不相同。

2芭蕾舞与体育舞蹈技能训练的一致性

芭蕾技能训练可概括为“开”、“绷”、“直”、“立”四大原则，这四点训练和体育舞蹈的训练基本大同小异。“开”，开主要是指将身体的各个关节尽可能的扩展，这样舞蹈运动员就会全面展示出自己优美的线条。体育舞蹈的开就好像是以身体中心为主要伸展点，将肌肉、四肢全面的展开。 “绷”指的是身体要绷直，这样可以更快速的进行接下来的动作。就体育舞蹈而言，要将全身重要肌肉绷直站立。“直”，就是说的站似一棵松，不能弯腰驼背。即使拉丁舞中需要转动胯部，也是围绕着我们的脊椎进行轴转，身子不可歪曲；摩登舞中的女士架形，虽然胸是展开的，但整体形态依然要求直立挺拔。“立”，指的是要昂首挺胸，头部要有一定的抬起，腰部及脚部垂直于地面，始终给人以一种昂然挺立的感觉。

3芭蕾舞教学体系对体育舞蹈教学的作用

3.1芭蕾舞基本功教学训练体系对体育舞蹈教学中的作用

国外一名冠军比赛获奖后被问到有什么重要秘诀，他说：最重要的就是基本功的训练。某些职业体育舞蹈运动员正是因为有日积月累的基本功的训练，才可以做到身体柔韧而有力、扎实而不僵硬。反之，若是没有扎实基本功做基础，无论舞者的舞步多么花样繁多，真正懂得体育舞蹈的观众和评委等就会发现他跳的舞蹈虽然花哨，但是其实动作的完成度一般，对体育舞蹈的基本元素掌握的并不到位。所以掌握舞蹈的基本功才能够不偏离舞蹈的特定风格，进一步的进行创新。芭蕾舞的基本功训练体系对周身都进行了全面的训练，训练很有针对性，尤其是对肩部、腿部以及脚踝的训练十分有效，体育舞蹈完全可以借鉴练习，形成自己的一套完整系统的训练体系。

3.2芭蕾舞技巧训练体系对体育舞蹈教学的作用

舞蹈虽然类别繁多，种类不同，但是有一点都是共通的，那就是技巧训练。芭蕾舞和体育舞蹈有很多地方是相似的，包括体育舞蹈的一些规则制定也是來源于芭蕾舞中的规则。通常来说，芭蕾舞的技巧训练体系主要有旋转技术、跳跃技术、双人舞托举技术、脚尖技术等。这其中有很多地方和体育舞蹈甚为相似，随着体育舞蹈不断发展创新，其中很多动作的编排展示完全与芭蕾舞的旋转、跳跃、双人托举、脚尖脚踝、肌肉的控制技巧息息相关。所以整体上来说可以将体育舞蹈的技术技巧先放到一边，入门者先学习芭蕾舞的技术技巧，然后反过来带着芭蕾舞的学习方法和能力再学习体育舞蹈就会有很大的提高。

3.3芭蕾舞乐感训练体系对体育舞蹈教学的作用

音乐和舞蹈是非常重要的一组搭配，没有音乐，舞蹈就好像是一场哑剧。没有舞蹈，音乐无法表达出他的艺术情感。芭蕾舞因为是对戏剧的演绎，非常重视舞台上音乐的感知能力，在芭蕾舞演员进行训练时，通常会将音乐作为基础训练。在一般体育舞蹈比赛中，体育舞蹈运动员根据相应舞种的音乐，合着节奏就可以起舞。只是在部分特殊表演和展示中，需要根据相应的情景选用与之对应的乐曲。部分体育舞蹈运动员或者教师只是片面地注重于技术技巧环节而忽略了运动员对于音乐的理解以及舞蹈的内涵，认为音乐就是起到辅助的作用，没有做到感受音乐、享受音乐。恰恰是这种想法造成了体育舞蹈运动员对音乐不够理解，而芭蕾舞完整的乐感训练体系可以帮助体育舞蹈运动员提高其音乐表现能力和舞蹈表现意识。

3.4芭蕾舞形体训练体系对体育舞蹈教学的作用

形体训练从侧面来说就是为了让人感受到表演者的整体气质，这种气质训练无论是芭蕾舞还是体育舞蹈都是类似的。在接受体育舞蹈培训的时候，一些专业的教师团体往往不会一开始对学生进行体育舞蹈的教学，而是先对其进行芭蕾形体的训练，锻炼学生的柔韧性、四肢的肌肉能力等。芭蕾形体训练可以提升舞者的气质，而动作形态优雅、身体柔韧等这些要求正是体育舞蹈中国标舞所需要的；同样，舞者肌肉的控制能力、爆发力、姿态的挺拔等又是体育舞蹈中拉丁舞所需要的。部分舞者在接触体育舞蹈时，从来不接受形体的训练，一开始就直接学习复杂的套路和组合，跳出的舞蹈没有力量和速度，身体弯腰驼背，更没有艺术感和舞蹈的美感，这对体育舞蹈的学习是十分不利的。所以我们要结合分析芭蕾舞形体的训练体系，将之合理运用到对体育舞蹈运动员的培育训练中，使体育舞蹈运动员的舞蹈水平越来越好。

4结论与建议

4.1结论

（1）芭蕾舞的“开”、“绷”、“直”、“立”四个基本原则，可应用于体育舞蹈中。两者之间可以互相借鉴互相学习。

（2）芭蕾舞基本功教学训练体系可以应用于体育舞蹈教学。芭蕾舞的基本功训练体系对全身都进行了全面的训练，且训练很有针对性，体育舞蹈完全可以借鉴练习。

4.2建议

（1）体育舞蹈在我国发展时间不长，没有较为详细、系统化的教学大纲和体系。芭蕾舞作为一个具有较长历史的舞蹈，各项训练体系已经近乎完善，体育舞蹈可以从芭蕾舞中借鉴训练方法有选择性的运用到平时的教学中去，促进体育舞蹈的发展。

（2）我们需要从一些真实的实验数据入手，改善学生、老师的想法。让其重视芭蕾对体育舞蹈的积极作用。同时，我们要选择芭蕾舞中符合体育舞蹈的基本规则的特点进行借鉴，经过不断的探索和经验的总结，体育舞蹈有一天也会具有完善的训练体训，缩短与其它舞种的距离。

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