“学”以致“用”
——琵琶作品中戏曲元素的演奏与教学

⊙梁宁［中国戏曲学院， 北京 100073］

琵琶是中国重要的传统民族乐器。无论是作为伴奏乐器还是独奏、合奏乐器都有着极为独特的魅力。琵琶作为伴奏乐器的历史由来已久，为戏曲伴奏时往往会成为画龙点睛之笔，这在笔者多年的演奏和教学中深有体会，同时也有一些文章对这一问题进行过论述。作为独奏、合奏乐器的琵琶，随着近年来为其创作、改编的作品越来越多，且许多作品植根于中国传统音乐并融入大量戏曲元素，因而对其演奏和教学都提出了新的要求。笔者自2000年于中国戏曲学院教授琵琶至今，对处理琵琶作品尤以新创作、改编作品中戏曲元素的演奏和教学略有感悟。琵琶演奏从来都不是一个孤立的环节，只懂得演奏技术绝无法完美地传达音乐作品的内涵。除却演奏专业课程，学校为学生开设的每一门课程，对古典文化、作曲技术、音乐史、音乐美学等种种所“学”，都将成为“用”时的养料，这也是笔者一直在表演教学中对每一位学生的要求与坚持。对每一个作品细致的分析和深刻的理解都会对作品的演奏起到至关重要的影响。本文将以王云飞创作作品《武生》与吴华编曲、马骏编配的《夜深沉》两首作品为例探讨琵琶作品中戏曲元素的“学”以致“用”。

一、对作品的背景了解

对一部即将演奏的作品做深入的了解，包括作者、作者创作的缘起、作品构成等等，对演奏作品可以起到宏观把控的效果，也更有助于学生进一步理解作品。……