此意绵绵会有期
——阎杰花鸟画印象

文·王 浩

舞春风

在我国画坛的百花园里，花鸟画是以描绘花卉、竹石、鸟兽和鱼虫为主要内容的绘画形式，具有悠久的历史和文化内涵。因寓意美好，画面和谐，可谓久负盛誉。青年画家阎杰的写意花鸟画作，构图清晰严谨，笔墨细腻淡雅，这几年备受业内人士关注。

阎杰的写意花鸟，画法多以“点垛”或“点簇”的技法，纸选用生纸，笔内先含调好淡色，再礁深色於笔尖，也可先可先礁深色再蘸清水来画，每一笔深浅有致，在纸上化开后，产生干、湿、 浓、淡的不同效果。她深知笔墨作为花鸟画的技法语言，是构成画面意境的重要载体，在掌握一定的绘画技法后，不断的锤炼着自己的笔墨线条。

恽寿平在《瓯香馆集》中说：“有笔有墨谓之画，有韵有趣谓之笔墨，潇洒风流谓之韵，尽变穷尽谓之趣。”阎杰博采众长，修炼功夫，她的画渐渐有了面目，严谨工丽，精微处也恰到好处，重色彩神韵，以形写神，生活气息浓郁，内涵丰富，雅俗共赏。特别是她的石榴画，那崩裂的果实，表现出自然界事物蓬勃向上与成熟的生机。生命中生生不息的饱满情怀，这是阎杰领会绘画精髓，汲取丰厚的艺术营养，讲究笔墨意蕴，注重经典的文化审美意趣，“外师造化”、“中得心源”、“融化物我”、“创制意境”后，形成的一种简洁、质朴的绘画语言。

吉祥如意

鸟语花香作为大自然中美的对象，阎杰自小对其情有独钟。她考上美术专业院校后，习素描，练写生，临摹经典名作，广泛钻研，夯实基本功。她的老师宫六朝先生在讲课中说：一切艺术都是心灵的写生，画画是问眼、经心、思考的过程，更是静心修炼的过程，一个画家有了一颗自由敏捷的心灵，感悟到大自然的神奇美妙，下笔才会生动鲜活，有气韵。

阎杰笔下的牡丹富贵浓丽，亦不乏轻清淡远的韵致，以工写结合互为映照，表现出一种超俗的神韵。她的荷花墨叶粼粼，花瓣淡雅，用笔简约，墨色灵动，把个人的观察，体验、情感凝聚于笔端，跃然于纸上，给人以美好的艺术享受。

功夫在诗外。多年来，阎杰在绘画的临摹、学习、创作之中，还不断的读书，写文章，提高着自己的文学修养。胸中丘壑，笔底烟霞，文化的濡养让其作品有了“笔墨之外”的灵气，从而传达个人精神内涵和绘画意境，也为她赢得了荣誉。从2004年至2011年参加全国教师书法绘画大赛，其作品分别获一、二、三等奖；2008年论文《品味林风眠的艺术——仕女画》发表于《学问》杂志，被评为全国科研成果“壹等奖”。 2015年参加河北美术馆《集成发现——2015本源生活六人画展》，展出作品20幅。

在中国绘画史上，好的花鸟画，更多的象征意味是开掘和布局的平面整体意识，在教化与自我之间摇摆上升。阎杰自己的绘画上有了一定的笔墨语言后，一直追求着这种艺术境界，努力使自己的作品更加厚重，耐看，经得起推敲，体悟到寻常的生活中的生命之大美。相信她在追求的过程中，会不断提升自己的绘画技能和水平，从而破茧而出，创作出更多的优秀作品。

又见春光

山花烂漫

香雪

春花开，富贵来

万紫千红

富贵图

一花一世界

春韵