论中国小提琴创作的审美特性

蒋砾

具有“乐器皇后”之称的小提琴在二十世纪初传到中国，它歷史悠久，音域宽广，音色优美，无论独奏还是合奏，小提琴都展现了极强的艺术表现力和感染力。百年来小提琴和中国民族音乐相结合绽放出蓬勃的生命力，展现出独特的艺术魅力和审美特征。从作品中我们可以看到人们对于生活、艺术、文化的价值取向和审美追求，渗透着浓郁的民族特色。

中国小提琴创作具备情感美的审美特性。小提琴是在明末清初传入我国的，最初的小提琴创作相较于西方音乐比较稚嫩，而且中西方的审美观念也大相径庭。西方音乐作品中包含着对立和冲突的音乐主题，与中国崇尚的平衡与和谐的审美追求相矛盾。中国的小提琴作品中渗透着几千年的哲学思想，秉持着中庸的儒家价值取向和“以和为贵”、顺应自然的处世之道。在乐曲中常常表现为在共性中求变化，在变化中求和谐。在情感表达上多展现“乐而不淫，哀而不伤”的审美意境。比如马思聪的《思乡曲》以如歌如诉的悠扬旋律表现浓郁的乡思、乡情、乡愁，曲调刻画了“举目回望，四野荒凉，落日依山，雁儿飞散”的画面和情感。当年，一经演奏，立刻拨动了无数被日寇所逼而背井离乡的中国人的心弦，成了一首流传全国的抗战乐曲，具备中国乐曲借景抒情、托物言志的特点。

中国小提琴创作具备韵律美的审美特性。中国小提琴创作的发展过程中始终保持着民族性和地域性的审美特点，集中体现在音乐框架和韵律上。……