论20世纪90年代中国当代艺术的社会学转向

何雪蕾

摘 要：进入20世纪90年代以后，许多中国当代艺术家发现，单纯依靠模仿西方现代艺术过于追求形式的抽象，使得中国当代艺术丧失了向前探索的内在动力，导致了中国当代艺术内容的空洞并与社会现实严重脱节。如何立足本民族文化传统进行新的艺术创造并重建艺术与现实的关系，成为中国当代艺术迫切需要解决的核心问题。在此背景下，20世纪90年代的中国当代艺术發生了明显的社会学转向，开始从追求空洞的形式中抽离出来，关注社会现实以及人的存在状态。

关键词：中国当代艺术；玩世现实主义；中国波普；女性主义；价值虚无

中图分类号：J0-05

文献标识码：A

文章编号：1671-444X（2018）03-0088-04

国际DOI编码：10.15958/j.cnki.gdxbysb.2018.03.014

20世纪70年代末期的“星星美展”，以及1980年代中期的“新潮美术”运动对于中国当代艺术突破极左艺术和传统艺术的壁垒而言有着非比寻常的意义。然而，需要强调的是，中国当代艺术的发展自初始起就是沿着西方现代主义艺术一路模仿过来的。进入20世纪90年代之后，中国当代艺术家发现，仅仅依靠单纯的模仿，使得中国当代艺术丧失了向前探索的动力和内在追求，中国当代艺术无法获得独立正当的艺术身份。而且，刻意模仿西方现代主义艺术过于追求形式的抽象，导致了中国当代艺术内容的空洞并与社会现实严重脱节，如何立足本民族文化传统进行新的艺术创造并重建艺术与现实的关系，成为中国当代艺术家迫切需要解决的核心问题。……